От 19 септември до 4 октомври в Градската градина ще се проведе "Октоберфест" – баварско празненство с автентична немска бира, традиционна кухня, музика на живо, забавления за малки и големи. Работното време е от 11:00 ч. до 22:00 ч., входът е свободен.
"Октоберфест" се организира от DB Events с подкрепата на Столичната община – Календар на културните събития.
Знаете ли, че Октоберфест започва… със сватба?
През 1810 г. баварският принц Лудвиг се жени за принцеса Тереза, а по случай сватбата е организирано голямо празненство с конни надбягвания, храна и, разбира се – много бира. Така се поставя началото на една от най-известните бирени традиции в света, която повече от два века по-късно продължава да се празнува.

Международен фестивал "Софийски музикални седмици" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община в Календара на културните събития за 2026 г. 57. Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици" се провежда от 24 май до 10 октомври 2026 г.
Мото на фестивала: Произведено в България 2;
Композитори във фокус: Българските композитори юбиляри;
Инструмент във фокус: дървените духови инструменти;
Жанр във фокус: вокалният рецитал;
Ансамбъл във фокус: духовите ансамбли;
Артисти във фокус: Надежда Цанова (пиано), Росен Идеалов (кларинет) и Атанас Кръстев (виолончело);
Държави във фокус: Армения и Гърция;
Над 570 участници от 16 страни.
Фестивалът се открива на 24 май от 19.00 ч. в зала "България" с оперна гала с артисти от школата на Райна Кабаиванска – Виктория Йео – сопран, Александрина Михайлова – сопран, Бая Саганелидзе – мецосопран, Арсен Согомонян – тенор, Джузепе Инфантино – тенор и музикантите от Софийската филхармония с диригент маестро Найден Тодоров. В програмата: арии и дуети из опери на Верди, Пучини, Чилеа и Маскани.
На 24 май от 12.00 ч. в Камерна зала "България" ще се проведе матине "Стихчета с песни, за децата лесни" с участието на Детски оперен хор с диригент Таня Лазарова, и представяне на музикален сборник и книга от Филип Павлов.
Програмата на фестивала вижте тук.
Акценти в програмата на Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици": Годишнини: 250 г. Е.Т.А. Хофман, 240 г. Карл Мария фон Вебер, 150 г. Мануел де Файя, 130 г. Петко Стайнов, 125 г. Димитър Ненов, 100 г. Български хоров съюз,  Богомил Стършенов, Боян Лечев, Васко Абаджиев, Никола Николов, 95 г. Ивелин Димитров, 90 г. Красимир Кюркчийски, Николай Стойков, Стоян Бабеков, Никола Гюзелев, 90 години от създаването на хоровете на слепите и на транспортните работници, 85 г. Гена Димитрова, Михаил Пеков, 80 г. Петерис Васкс,  Милко Коларов, Илка Попова, Стефан Илиев, 75 г. Ангел Котев, Йосиф Радионов, Любомир Денев, 70 г. Емил Ханджиев, Цветан Добрев, 60 г. Камерен хор „Васил Арнаудов” и Драгомир Йосифов.
***
Световни премиери на творби от Алан Касар, Албена Врачанска, Александър Кандов, Ангел Котев, Асен Аврамов, Атанас Атанасов, Бистра Диляноф, Божена Върбанова, Божидар Добрев, Борислава Танева, Валери Колман, Велислава Димитрова, Велислав Заимов, Васко Абаджиев, Васил Казанджиев, Венцислав Мицов, Георги Арнаудов, Георги Стрезов, Димитър Караминков, Емануил Иванов, Красимир Кюркчийски, Ромео Смилков, Румен Байрактаров, Румен Бальозов, Руси Търмъков, Любомир Денев, Милко Коларов, Милен Кукошаров, Мирослав Георгиев, Михаил Луканов, Михаил Пеков, Павел Ваклинов, Пламен Джуров, Сабин Леви, Христо Кротев, Филип Павлов, Цветан Добрев, и др.
***
Премиерни за България произведения ще прозвучат от Алма Малер, Алмейда Прадо, Ева Фабианска-Желинска, Костас Лигнос, Лисия де Биазе Бидарт, Луис де Фрейтас Бранко, Каспер Тьоплиц, Камий Кергер, Катрин Конц, Либи Ларсен, Пауло Коста Лима,  Радосвета Хъркова, Рейчъл Уокър, Роберто Викторио, Хари Краул,  и др.
***
В цикъла “Произведено в България” ще чуем българските изпълнители със забележителна кариера зад граница: Албена Данаилова, Алек Аведисян,  Александър, Екатерина и Константин Владигерови, Александър Сомов, Александър Хинчев, Ангелина Абаджиева, Валентин Ватев, Десислава Петева, Дориана Чакърова, Зара Димитрова, Ива Николова-Хьолцл, Лора Маркова, Милен Киров, Николай Коларов, Росен Гергов, Роберто Руменов, Симеон Гошев, Славина Железова, както и премиерни творби от Албена Врачанска, Александър Кандов, Бистра Диляноф, Божидар Добрев, Божидар Спасов, Цветан Добрев и др.
***
За първи път на фестивалната сцена стъпват Александър Дягилев, Александрина Михайлова, Алена Чехова, ансамбъл “Гурджиев”, Арсен Согомонян, Бая Саганелидзе, Вашку Дентеш, Виктория Йео, Гейл Арчър, Ги Фриш, Джанлука Фарали, Джузепе Инфантино, Дориана Чакърова, духовите ансамбли от Враца и Плевен, Елиас Конрад, Емануил Иванов, Изабел Ваз, Кирил Петренко, Клаудиа де Натале, Клаудио Струнга, Кристоф Ешенбах, Мария Павлова, Милена Гюрова, мъжки хор с диригент Христо Кротев и детски хор “Добри Христов” - Варна, Националната опера на Китай, Никол Еспозито, Николас Таманя, Оливие Слипен, Роберто Руменов, Светлана Анчева, Сюзън Милан, Тодор Георгиев, Трио басо Catinblack, Франческа Канали, Ханс-Петер Дробиш, Хрисо Макариу и др.
***
С първата си творческа колаборация пред софийската публика се представят Сузана Клинчарова и Христо Павлов, Мария Черноокова и Надежда Цанова, Росен Идеалов и Николай Коларов, Атанас Кръстев и Симеон Гошев, Ива Николова-Хьолцл и Даниел Страхилевиц, Асен Аврамов и духов квинтет “Тесалоники”, Дамски хор “Te Deum Adoramus” и Константин Костов, Светлин Русев и Георги Патриков, Елиас Конрад и Виржиния Атанасова, Стоимен Пеев и Мартина Табакова, Мариана Панова и Йоанна Буковска, Цветан Добрев и Джоу Джийняоу, Алек Аведисян и Дориана Чакърова, Дорота Шчепанска и Николас Таманя, Сион Найман и Габриел Мелони, Вилиана Вълчева и Тине Тинг Хелсет, Зорница Иларионова и Иван Лечев и др.
***
Във вече традиционния преглед на оркестрите участват Софийска и Плевенска филхармонии, Симфониетите от Враца и Шумен, Български камерен оркестър от Добрич, Филхармония “Пионер”, Оркестър на МДТ „Константин Кисимов“ - Велико Търново, Фестивален оркестър.
***
В цикъла “Сцена на младия музикант” ще чуем Божидар Лазаров, Борис Узунов, Борил Христов, Роберто Руменов, Виктория Баскакова, Йоанна Русева, Мате Сиркеш, Николай Маринов, Павел Абелевич, Сион Найман, Хедвиг Оршовай, Фани Валтадору, лауреати на конкурсите “От Бах до Джаз”, “Васко Абаджиев“, „Лист- Барток, “Боян Лечев“ и „Панчо Владигеров”, струнен квартет “Тонъ” и др.
***
Ще бъдат представени книги от Бертран От, Божидар Добрев, Стефка Венкова, Юлиан Куюмджиев, Явор Генов, Зорница Димитрова, Румен Нейков, Румяна Апостолова; нотни сборници на Сабин Леви и Филип Павлов, както и компактдискове на Зорница и Йосиф Радионови; на Пламен Джуров; с музика на Любомир Пипков в запис на Албена Данаилова-Румен Цветков-Александър Сомов-Веско Стамболов, на американската органистка Гейл Арчър изцяло с българска музика и др.
***
Майсторските класове тази година се водят от Десислава Петева, Людмил Ангелов, Николас Таманя, Петя Бъговска, Сузана Клинчарова и др.

Международният фестивал за документално кино Sofia Documental се провежда от 24 септември до 4 октомври под мотото: "Отваряй си очите на 7". Специална селекция от филми е достъпна онлайн до края на октомври в партньорство с Neterra TV PLUS. Фестивалът се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
След официалното откриване на 24 септември с носителя на Голямата награда на журито от фестивала "Сънданс" "Да спасиш планина"/ To Hold a Mountain на Биляна Туторов и Петър Гломазич, "София ДокуМентал" продължава в Дом на киното, кино "Одеон", Френски институт, Гьоте-институт, Чешки център, Полски институт, сцена "Централни хали", The Steps, а връчването на Наградата на публиката ще се състои на открито в "Голямото кино" на ул. "Екзарх Йосиф". Тази година фестивалът включва специална премиера на филма "Добри хора" от европейския майстор и носител на "Златен лъв" Милчо Манчевски. Друг дългоочакван гост е Павел Таланкин, отличен с "Оскар" за филма "Г-н Никой срещу Путин".
Във фокуса на вниманието и тази година е българското документално кино. На голям екран публиката ще може да гледа "Географията е съдба" на Райна Тенева – калейдоскопичен разказ за парадоксалното съжителство между розовата индустрия и оръжейното производство в Казанлък, който ще бъде показан за първи път след представянето си в българския павилион на артбиеналето във Венеция; "Елена в Делейна" на Елена Стойчева – дебютен филм за последния хоремаг и хората около него в обезлюдяващо влашко село; "Скъпа Мария" на Светослав Драганов – топъл и интимен портрет на актрисата Мария Статулова по случай 70-ия ѝ рожден ден; "Между дни между нощи" на Сесил Каню и Стефка Ст. Николова – лична хроника на живота и изолацията в ромския квартал "Надежда" в Сливен; "Времето в нас" на
Красимир Андонов – пътуване по стъпките на Ботевата чета и революционния фотограф Тома Хитров.
Фестивалът разширява обхвата си с програмата за деца и младежи MY.CINEMA в партньорство със "Срещите на младото европейско кино" Meetings of Young European
Cinema, паневропейската инициатива "Друга история", посветена на жените режисьорки, както и петото издание на платформата, посветена на регионалната документална индустрия, Балкански документален пазар.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

От 19 септември до 7 октомври XXVI Международен майсторски клас на Райна Кабаиванска, организиран от Нов български университет, събира в София млади оперни таланти от цял свят. Софийската опера и балет е домакин на едно от най-значимите международни събития за млади оперни певци.
Международният майсторски клас на Райна Кабаиванска се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития. Столичната община подпомага финансово и фонда за годишни стипендии за млади оперни изпълнители.
Най-добрите участници в майсторския клас ще се представят на заключителния галаконцерт на 7 октомври. В тържествената финална вечер ще бъдат обявени новите стипендианти на фонд "Райна Кабаиванска".
Празничният концерт ще отбележи 35-ия рожден ден на Нов български университет и 65-годишнината от дебюта на Райна Кабаиванска в "Ла Скала".

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

На 1 октомври Музейко става на 11 и ще отбележи рождения си ден с празнична програма и премиера на научното шоу „Симфония на стихиите: Светлина, Налягане и Взрив!“ , създадено от образователния екип на детския научно-образователен център специално за празника. На една сцена ще се срещнат физика, химия, светлина и звук. Ще видим как атмосферата може да реагира на ритъма и как химичните процеси могат да се превърнат в ярко цветно зрелище. Новото шоу превръща научните явления в сценично преживяване и отново показва, че науката може да бъде забавна, интересна и част от играта.
Началото е точно в 16:30.
През целия ден от 10:00 до 18:00 ч. малки и големи любопитковци ще празнуват с музика, движение, експерименти, конструиране и научни изненади. Специален гост ще бъде музикантът и мултиинструменталист Косьо Кучев, с когото децата ще открият музиката като начин да общуваме, да се изразяваме и да преживяваме нещо заедно. В програмата са още „Цветни капчици“, „Забавни експерименти“ в Експериментариума и „Мейкър спейс: Конструктори“.
За своите 11 години Музейко има едно специално желание - всяко дете да има право да играе. Играта е начин дацата да учат, провокира ги да открива света с любопитство, дава им смелост да изследват и създават свои постижения. Това послание стои в основата на изложбата „Имам право да играя“ , която Музейко представя в партньорство с Галерия на открито на Столична община. От 30 септември до 12 октомври пространството при Кино Кабана в градината до Националния дворец на културата.
Вече 11 години Музейко превръща играта в начин децата да задават въпроси, да експериментират, да създават и сами да откриват света. На своя рожден ден Музейко продължава да вярва, че най-интересните открития започват с любопитството.
Заповядайте в Общински културен институт “Научно- образователен детски център Музейко”, за да празнуваме заедно, за още щастливи и споделени моменти!

22 книги от 20 държави, 20 преводни и 2 български заглавия, 13 населени места  
„Нощ на литературата“ ни очаква за петнадесета поредна година. Този път събитието ще се проведе на 01 октомври едновременно в 13 населени места в страната: София, Благоевград, Бургас, Варна, Велико Търново, Габрово, Добрич, Ловеч, Пазарджик, Пловдив, Русе, Стара Загора, село Чавдар! 
 „Нощ на литературата” е гласът на съвременната европейска литература. Събитието представя нейните теми, езици, писателски  почерци и особено важно – нейните преводи на български език. „Нощ на литературата“ е среща на живо с литературните произведения.
 Селекцията на книги, включени в този своеобразен каталог на европейската белетристика и поезия и четени едновременно в рамките на три часа и половина на различни места в градовете, показва близостите и разнообразието в литературите на европейския континент.
През 2026 г. България отново е част от европейската инициатива с 22 книги от 20 държави, които представят съвременната литература. Както всяка година в избора на книги попадат и значими литературни произведения от миналия век. Макар подборът на заглавията да не е координиран или куриран предварително, може да се види много ясна обща посока на теми, тревоги и важни акценти, които литературата поставя. Значителна част от тях са свързани с войните, с уязвимостта на хората, природата, планетата, с нуждата от отсъстващия друг, с
принадлежността.
Единствено в София се четат откъси от всички 22 литературни произведения.
Какво представлява „Нощ на литературата“?
Разнородни и не задължително типични за литературата пространства се превръщат само за броени часове в „читателски гнезда“, в които различни творци, журналисти и преводачи четат откъси от съвременни европейски литературни произведения, издадени на български език. 
Четенията започват едновременно в 18:00 ч. във всички читателски точки в София и страната. Изключение прави единствено Ловеч, където събитието ще започне от 16:00 ч. Всяко от четенията се провежда през половин час, в който публиката може да се придвижи от едно „читателско гнездо“ до друго.
В София „читателските гнезда“ са общо 22. Във всяка от локациите един и същи откъс от дадена книга ще бъде прочитан във фиксирани часове, съответно: 18:00, 18:30, 19:00, 19:30, 20:00, 20:30 и 21:00 ч.
В рамките на тези три час в различни точки на столицата публиката ще чуе част от произведенията на Роберт Зееталер, Стефан Хертманс, Георги Бърдаров, Виктор Топалов и Никол Вълчева, Верена Кеслер, Ерси Сотиропулу, Олга Раун, Биби Дюмон Так, Сали Руни, Давид Тоскана, Стефания Аучи, Ане Франк, Саманта Харви, Юлия Федорчук, Кица Колбе, Габриела Бабник, Максим Кривцов-Далѝ, Ласло Краснахоркаи, Катя Кету, Петър Шестак, Роберт Валзер и Юнас Хасен Кемири.
В София книгите ще бъдат четени от Ива Панева, Линда Русева, Мария Касимова-Моасе, Виктор Топалов и Никол Вълчева, Йоана Буковска, Марина Деливлаева, Петър Русев, Момчил Георгиев, Александър Митрев, Иван Николов, Вера Петрова, Мария Енчева, Любов Костова, Ангелина Славова, Гьорги Георгиев-Антика и Игор Дамянов, Радина Пелова, Александър Алексиев, Димитър Крумов, Цветислава Димитрова, Симеон Владов, Радослав Бимбалов и Мария Змийчарова.
В читателските гнезда ще се превърнат Австрийска библиотека „Д-р Волфганг Краус“ в СУ, Национален студентски дом, Артзона „19:42“ – НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“, Къщата на Столична община, Музей по минералогия, петрология и полезни изкопаеми в СУ, Национален етнографски музей – БАН – зала 19, Национална библиотека „Св. св. Кирил и Методий“ –
заседателна зала „Тодор Боров“, Музей по палеонтология и исторична геология в СУ, Централен военен клуб – София,  I Am Studio, Umberto & Co., галерия „Академия“ в Национална художествена академия, Phine, Народен театър „Иван Вазов“ – зала „Павел Васев“, клуб „Паве“, Prison Bound Sofia, галерия Credo Bonum, Столична библиотека – Американски център, betahaus – Шипка 6, Светофар, Push Pull, бар KICK’s. Всички подробности за книгите, четците и читателските гнезда могат да бъдат открити на сайта на събитието https://noshtnaliteraturata.com/.
По-младите читатели над 14 години ще могат да посетят места, специално обозначени на картата на събитието и в онлайн описанието на програмата, за да чуят откъси от произведения, подходящи и за младежка публика.
Читателското гнездо на фондация „Детски книги“ пък ще много подходящо за деца между 7 и 12 години. 
В шест читателски гнезда в определени часове ще бъде осигурен превод на жестов език, благодарение на Силвана Павлова и Росица Караджова от фондация „Развитие и интеграция“ и Съюз на глухите в България (СГБ).
За пета година „Нощ на литературата“ в София завърши с Нощния литературен маршрут на фондация „Прочети София“. Този път негов водещ е писателят и преводач Владимир Полеганов. Неговата авторска разходка носи заглавието „Между ясното и Другото“. 
Тя ще се проведе от 21:30 ч. на 01 октомври и ще започне от едно известно на всички, но познато на малцина, място. Неговото истинско име е Нулевият километър и се намира в самото сърце на града на ул. „Георги С. Раковски“ 92.
За своя литературен маршрут Владимир Полеганов пише: 
„Ще се отправим на пътешествие из места, където можем да говорим (и евентуално видим) границата между Това, което е и Нещо друго.  Основна тема на маршрута ще бъде „странната“ литература и пространствата, благодарение на които вирее тя: сънища, алтернативни състояния на ума, грешки на езика и възприятията и други, уж обясними от
древните шамани и модерната наука за човека, феномени. Ще говорим за уиърда, за българския диаболизъм, за фантастичното, в което така наречената реалност е просто остров, даже илюзия за такъв. Някои от писателите, с които ще пътуваме и мислим какво е да си обитател на по-големия (и често безразличен към съществуването ни) свят, са Светослав Минков, Владимир Полянов, Чавдар Мутафов, Ана Каван, Маргърит Янг, Дейвид Линдзи, Рене Домал, Мишел Бернанос и други.“
„Нощ на литературата“ е инициатива на Чешките центрове по света и цели популяризирането на съвременната европейска поезия и проза чрез нестандартни четения на откъси от преводни книги на нетипични и неочаквани места. В България тя се провежда от 2012 г.
Всички събития от програмата на „Нощ на литературата“ са със свободен достъп и без предварително записване.
Визуалната идентичност на събитието през 2026 г. е дело на Studio Frank.
—
„Нощ на литературата“ е част от Календара на културните събития на Столичната община за 2026 г. Организатори на четиринадесетото издание на „Нощ на литературата“ са: Столична община, EUNIC, фондация „Прочети София“, Австрийски културен форум София, Посолство на Белгия, Генерална дирекция „Писмени преводи“ на Европейската комисия – България, Гьоте-институт България, Посолство на Гърция в София, Посолство на Дания в България, Посолство на Ирландия, Институт Сервантес-София, Посолството на Кралство
Испания в България, Италиански културен институт, Посолство на Нидерландия в България, Британски съвет България, Полски институт в София, Културно-информационен център на Република Северна Македония в София и Посолство на Р. Северна Македония, Посолство на Словения в София, Посолството на Украйна, Институт Лист – Унгарски
културен институт, Посолство на Финландия в София, Чешки център София, Посолство на Швейцария в България, Посолство на Швеция в България, фондация „Детски книги“.
Партньори в страната са община Благоевград, община Бургас, община Варна, община Велико Търново, община Габрово, община Добрич, Областна администрация Ловеч, община Пазарджик, община Пловдив, община Русе, община Стара Загора, община Чавдар, сдружение „Литературна отсечка“, Фондация „Бургас 2032“, Младежка фондация „Аморфа“, Пловдив чете, дружество „Елиас Канети“, Регионална библиотека „Захарий Княжески“, Стара Загора и Книжарница в куфар.
Фондация „Прочети София“ e координатор на „Нощ на литературата“ за цялата страна и е организатор на събитията в София.
Преводът на жестов език в София е подсигурен, благодарение на партньорството с фондация „Развитие и интеграция“ и Съюза на глухите в България.
За повече информация: Демна Димитрова demna.dimitrova@gmail.com +359885999758
https://noshtnaliteraturata.com/

Осмият сезон на "Литературни маршрути" на Фондация "Прочети София" завършва през есента с четири събития. От 12 септември до 1 октомври четирима автори на съвсем нови турове предлагат разходки в планината, сред растения и истории, ще разкажат колко Софии има в творбите на писателя и поет Георги Господинов, ще покажат града на преводачите и "странната литература" в нощния град.
Литературни маршрути •София• се реализират с финансовата подкрепа на Столичната община – Програма "Култура". Маршрутите са със свободен достъп и без предварително записване.
"Цветята като литературни герои: от Шекспир до Йовков по витошките пътеки"
Автор и водещ – Зорница Христова
12 септември, 11:00 ч., начална точка: хижа "Алеко"
С партньорството на издателство "Точица"
"В София с Георги Господинов"
Автор и водещ – Джорджа Спадони
16 септември, 18:30 ч., начална точка: храм-паметник "Св. Александър Невски"
"Хората зад думите. Литературен маршрут за преводачите"
Автори и водещи: Милена Попова и Алеко Дянков
23 септември, 18:30 ч., начална точка: пред кино "Одеон"
"Между ясното и Другото"
Автор и водещ – Владимир Полеганов
1 октомври, 21:30 ч., начална точка: Нулевият километър (Основна астрономическа точка на София, ул. "Георги С. Раковски" № 92)
Маршрутът е част от Програмата на "Нощ на литературата"
На 12 септември от 11:00 ч. от хижа "Алеко" писателката, преводачка и издателка Зорница Христова ще започне своя трети и съвсем нов витошки маршрут за тази година. За "Цветята като литературни герои: от Шекспир до Йовков по витошките пътеки" тя разказва: "Кое цвете пониква от разпенената уста на Цербер? Какво използват вещиците за летежния си мехлем? Какво капва в очите на Титания пакостникът Пък? Кое точно е цветето Рапунцел? Какво има на Палена поляна във "Властелинът на пръстените"? И каква е връзката между цветята на Йовковия Люцкан и далечна Япония?
Литературата не е само мастило върху страниците на книгите. Тя вирее в ежедневния свят, тя е в природата ни – съвсем буквално. Заедно с двуногите литературни герои по страниците на любимите ни класически произведения се срещат и други живи същества – цветя и билки, които придават на сюжета неговата фантастична плътност. Да ги откриеш в планината на две крачки от София е истинско удоволствие – литературата придобива цвят и аромат, а ежедневието изведнъж се изпълва с метафори.
Зорница Христова е автор на първата семейна енциклопедия за Витоша, към която излезе и поредица от илюстровани карти с различни витошки маршрути, които включват и достъп до допълнителни аудиозаписи. Маршрутът се провежда с партньорството на издателство "Точица".
На 16 септември вторият литературен маршрут ще бъде на италианската преводачка Джорджа Спадони, която ще разкаже "Колко София и колко Софии има в творбите на Георги Господинов? Страшно много, но "няма страшно", ако не сте се сетили. От първите детски спомени за града през 80-те, включени в "Естествен роман"; през бурните и бунтарски години като студент на площадите през 90-те във "Физика на тъгата"; търсенето на времеубежища през новия век и премахването на МОЧА през 2024 г.; докато един градинар се превръща неизбежно в градина. Една своеобразна разходка из тези софийски места, които ги има, а също из онези, които ги няма – поне физически. Сред исторически събития и лични истории ще срещнем най-различните персонажи на разказите и главните герои на романите, докато разлистваме бетонните и каменни страници на българската столица, водени от двама осиновени софиянци."
Джорджа Спадони е авторка на книгата "В София с Георги Господинов" – литературен гид, първоначално написан на италиански, представящ българската столица през творбите на писателя, който предстои да се издаде и на български език от "Жанет 45".
На 23 септември, седмица преди Международния ден на преводача, Милена Попова и Алеко Дянков посвещават "Хората зад думите. Литературен маршрут за преводачите" на своите колеги преводачи на книги, пиеси, филми… Двамата преводачи ще разкажат за хората, които са оставили най-ярка следа в професионалния им път – като образци, наставници, редактори, приятели.
"Спирките в маршрута са места, свързани с живота и работата на Жени Божилова, Иглика Василева, Красимир Мирчев, Кръстан Дянков, Искра Николова и други известни преводачи, с уроци, научени от тях, с истории от близкото минало. В духа на все по-актуалната през последните години тема за видимостта на преводача стремежът на тази разходка е да се придаде плътност на хората, които обикновено остават в сянка, да се обърне внимание на редките случаи, когато те самите са разказвали за себе си, да се споделят разкази за живото общуване с тях", пишат Милена Попова и Алеко Дянков.
Стремежът на Фондация "Прочети София" е всяка година през септември един от маршрутите да бъде посветен на преводаческата работа.
За поредна година един от заключителните "Литературни маршрути" от Годишната програма на Фондация "Прочети София" е специалната нощна литературна разходка в града. Съвсем закономерно тя се провежда винаги по време на "Нощ на литературата". Този път неин автор и водещ ще бъде писателят и преводач Владимир Полеганов. Неговата авторска разходка носи заглавието "Между ясното и Другото" и ще се проведе на 1 октомври от 21:30 ч. Ще започне от едно известно на всички, но познато на малцина място –  неговото истинско име е Нулевият километър и се намира в самото сърце на града на ул. "Георги С. Раковски" № 92.
За своя литературен маршрут Владимир Полеганов пише: "Ще се отправим на пътешествие из места, където можем да говорим (и евентуално видим) границата между Това, което е, и Нещо друго.
Основна тема на маршрута ще бъде "странната" литература и пространствата, благодарение на които вирее тя: сънища, алтернативни състояния на ума, грешки на езика и възприятията и други – уж обясними от древните шамани и модерната наука за човека – феномени. Ще говорим за уиърда, за българския диаболизъм, за фантастичното, в което така наречената реалност е просто остров, даже илюзия за такъв. Някои от писателите, с които ще пътуваме и мислим какво е да си обитател на по-големия (и често безразличен към съществуването ни) свят, са Светослав Минков, Владимир Полянов, Чавдар Мутафов, Ана Каван, Маргърит Янг, Дейвид Линдзи, Рене Домал, Мишел Бернанос и други."

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

На 1 октомври отбелязваме Деня на музиката, поезията и възрастните хора. В Софийската градска художествена галерия от 19.00 ч. "Арт Театър" представя музикално-
поетичния спектакъл "Любовта е чудо" с красивите стихове и песни за любовта на български поети и композитори.
Участват Милена Червенкова, Мариела Филева, Атанас Палюшев и Марио Йоцов. Входът е свободен.
Спектакълът се реализира в рамките на Календара на културните събития на Столичната община.

Осмият сезон на  "Литературни маршрути"  на фондация "Прочети София" завършва през есента с четири събития. От 12 септември до 1 октомври четирима автори на съвсем нови турове предлагат разходки в планината, сред растения и истории, разказват колко Софии има в творбите на писателя и поет Георги Господинов, показват града на преводачите и "странната литература" в нощния град. 
Литературни маршрути •София• се реализират с финансовата подкрепа на Столичната община – Програма "Култура". Маршрутите са със свободен достъп и без предварително записване.
Есенният сезон на осмите "Литературни маршрути" завършва на 1 октомври в "Нощ на литературата" със специалната нощна литературна разходка в София.
Автор и водещ е писателят и преводач Владимир Полеганов. "Между ясното и Другото" започва на 1 октомври в 21.30 ч. от едно известно на всички, но познато на малцина място – Нулевия километър в сърцето на столицата на ул. "Георги С. Раковски" №92.
За своя литературен маршрут Владимир Полеганов пише: "Ще се отправим на пътешествие из места, където можем да говорим (и евентуално видим) границата между Това, което е и Нещо друго. Основна тема на маршрута ще бъде "странната" литература и пространствата, благодарение на които вирее тя: сънища, алтернативни състояния на ума, грешки на езика и възприятията и други, уж обясними от древните шамани и модерната наука за човека, феномени. Ще говорим за уиърда, за българския диаболизъм, за фантастичното, в което така наречената реалност е просто остров, даже илюзия за такъв. Някои от писателите, с които ще пътуваме и мислим какво е да си обитател на по-големия (и често безразличен към съществуването ни) свят, са Светослав Минков, Владимир Полянов, Чавдар Мутафов, Ана Каван, Маргърит Янг, Дейвид Линдзи, Рене Домал, Мишел Бернанос и други."

От 19 септември до 4 октомври в Градската градина ще се проведе "Октоберфест" – баварско празненство с автентична немска бира, традиционна кухня, музика на живо, забавления за малки и големи. Работното време е от 11:00 ч. до 22:00 ч., входът е свободен.
"Октоберфест" се организира от DB Events с подкрепата на Столичната община – Календар на културните събития.
Знаете ли, че Октоберфест започва… със сватба?
През 1810 г. баварският принц Лудвиг се жени за принцеса Тереза, а по случай сватбата е организирано голямо празненство с конни надбягвания, храна и, разбира се – много бира. Така се поставя началото на една от най-известните бирени традиции в света, която повече от два века по-късно продължава да се празнува.

Международен фестивал "Софийски музикални седмици" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община в Календара на културните събития за 2026 г. 57. Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици" се провежда от 24 май до 10 октомври 2026 г.
Мото на фестивала: Произведено в България 2;
Композитори във фокус: Българските композитори юбиляри;
Инструмент във фокус: дървените духови инструменти;
Жанр във фокус: вокалният рецитал;
Ансамбъл във фокус: духовите ансамбли;
Артисти във фокус: Надежда Цанова (пиано), Росен Идеалов (кларинет) и Атанас Кръстев (виолончело);
Държави във фокус: Армения и Гърция;
Над 570 участници от 16 страни.
Фестивалът се открива на 24 май от 19.00 ч. в зала "България" с оперна гала с артисти от школата на Райна Кабаиванска – Виктория Йео – сопран, Александрина Михайлова – сопран, Бая Саганелидзе – мецосопран, Арсен Согомонян – тенор, Джузепе Инфантино – тенор и музикантите от Софийската филхармония с диригент маестро Найден Тодоров. В програмата: арии и дуети из опери на Верди, Пучини, Чилеа и Маскани.
На 24 май от 12.00 ч. в Камерна зала "България" ще се проведе матине "Стихчета с песни, за децата лесни" с участието на Детски оперен хор с диригент Таня Лазарова, и представяне на музикален сборник и книга от Филип Павлов.
Програмата на фестивала вижте тук.
Акценти в програмата на Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици": Годишнини: 250 г. Е.Т.А. Хофман, 240 г. Карл Мария фон Вебер, 150 г. Мануел де Файя, 130 г. Петко Стайнов, 125 г. Димитър Ненов, 100 г. Български хоров съюз,  Богомил Стършенов, Боян Лечев, Васко Абаджиев, Никола Николов, 95 г. Ивелин Димитров, 90 г. Красимир Кюркчийски, Николай Стойков, Стоян Бабеков, Никола Гюзелев, 90 години от създаването на хоровете на слепите и на транспортните работници, 85 г. Гена Димитрова, Михаил Пеков, 80 г. Петерис Васкс,  Милко Коларов, Илка Попова, Стефан Илиев, 75 г. Ангел Котев, Йосиф Радионов, Любомир Денев, 70 г. Емил Ханджиев, Цветан Добрев, 60 г. Камерен хор „Васил Арнаудов” и Драгомир Йосифов.
***
Световни премиери на творби от Алан Касар, Албена Врачанска, Александър Кандов, Ангел Котев, Асен Аврамов, Атанас Атанасов, Бистра Диляноф, Божена Върбанова, Божидар Добрев, Борислава Танева, Валери Колман, Велислава Димитрова, Велислав Заимов, Васко Абаджиев, Васил Казанджиев, Венцислав Мицов, Георги Арнаудов, Георги Стрезов, Димитър Караминков, Емануил Иванов, Красимир Кюркчийски, Ромео Смилков, Румен Байрактаров, Румен Бальозов, Руси Търмъков, Любомир Денев, Милко Коларов, Милен Кукошаров, Мирослав Георгиев, Михаил Луканов, Михаил Пеков, Павел Ваклинов, Пламен Джуров, Сабин Леви, Христо Кротев, Филип Павлов, Цветан Добрев, и др.
***
Премиерни за България произведения ще прозвучат от Алма Малер, Алмейда Прадо, Ева Фабианска-Желинска, Костас Лигнос, Лисия де Биазе Бидарт, Луис де Фрейтас Бранко, Каспер Тьоплиц, Камий Кергер, Катрин Конц, Либи Ларсен, Пауло Коста Лима,  Радосвета Хъркова, Рейчъл Уокър, Роберто Викторио, Хари Краул,  и др.
***
В цикъла “Произведено в България” ще чуем българските изпълнители със забележителна кариера зад граница: Албена Данаилова, Алек Аведисян,  Александър, Екатерина и Константин Владигерови, Александър Сомов, Александър Хинчев, Ангелина Абаджиева, Валентин Ватев, Десислава Петева, Дориана Чакърова, Зара Димитрова, Ива Николова-Хьолцл, Лора Маркова, Милен Киров, Николай Коларов, Росен Гергов, Роберто Руменов, Симеон Гошев, Славина Железова, както и премиерни творби от Албена Врачанска, Александър Кандов, Бистра Диляноф, Божидар Добрев, Божидар Спасов, Цветан Добрев и др.
***
За първи път на фестивалната сцена стъпват Александър Дягилев, Александрина Михайлова, Алена Чехова, ансамбъл “Гурджиев”, Арсен Согомонян, Бая Саганелидзе, Вашку Дентеш, Виктория Йео, Гейл Арчър, Ги Фриш, Джанлука Фарали, Джузепе Инфантино, Дориана Чакърова, духовите ансамбли от Враца и Плевен, Елиас Конрад, Емануил Иванов, Изабел Ваз, Кирил Петренко, Клаудиа де Натале, Клаудио Струнга, Кристоф Ешенбах, Мария Павлова, Милена Гюрова, мъжки хор с диригент Христо Кротев и детски хор “Добри Христов” - Варна, Националната опера на Китай, Никол Еспозито, Николас Таманя, Оливие Слипен, Роберто Руменов, Светлана Анчева, Сюзън Милан, Тодор Георгиев, Трио басо Catinblack, Франческа Канали, Ханс-Петер Дробиш, Хрисо Макариу и др.
***
С първата си творческа колаборация пред софийската публика се представят Сузана Клинчарова и Христо Павлов, Мария Черноокова и Надежда Цанова, Росен Идеалов и Николай Коларов, Атанас Кръстев и Симеон Гошев, Ива Николова-Хьолцл и Даниел Страхилевиц, Асен Аврамов и духов квинтет “Тесалоники”, Дамски хор “Te Deum Adoramus” и Константин Костов, Светлин Русев и Георги Патриков, Елиас Конрад и Виржиния Атанасова, Стоимен Пеев и Мартина Табакова, Мариана Панова и Йоанна Буковска, Цветан Добрев и Джоу Джийняоу, Алек Аведисян и Дориана Чакърова, Дорота Шчепанска и Николас Таманя, Сион Найман и Габриел Мелони, Вилиана Вълчева и Тине Тинг Хелсет, Зорница Иларионова и Иван Лечев и др.
***
Във вече традиционния преглед на оркестрите участват Софийска и Плевенска филхармонии, Симфониетите от Враца и Шумен, Български камерен оркестър от Добрич, Филхармония “Пионер”, Оркестър на МДТ „Константин Кисимов“ - Велико Търново, Фестивален оркестър.
***
В цикъла “Сцена на младия музикант” ще чуем Божидар Лазаров, Борис Узунов, Борил Христов, Роберто Руменов, Виктория Баскакова, Йоанна Русева, Мате Сиркеш, Николай Маринов, Павел Абелевич, Сион Найман, Хедвиг Оршовай, Фани Валтадору, лауреати на конкурсите “От Бах до Джаз”, “Васко Абаджиев“, „Лист- Барток, “Боян Лечев“ и „Панчо Владигеров”, струнен квартет “Тонъ” и др.
***
Ще бъдат представени книги от Бертран От, Божидар Добрев, Стефка Венкова, Юлиан Куюмджиев, Явор Генов, Зорница Димитрова, Румен Нейков, Румяна Апостолова; нотни сборници на Сабин Леви и Филип Павлов, както и компактдискове на Зорница и Йосиф Радионови; на Пламен Джуров; с музика на Любомир Пипков в запис на Албена Данаилова-Румен Цветков-Александър Сомов-Веско Стамболов, на американската органистка Гейл Арчър изцяло с българска музика и др.
***
Майсторските класове тази година се водят от Десислава Петева, Людмил Ангелов, Николас Таманя, Петя Бъговска, Сузана Клинчарова и др.

Международният фестивал за документално кино Sofia Documental се провежда от 24 септември до 4 октомври под мотото: "Отваряй си очите на 7". Специална селекция от филми е достъпна онлайн до края на октомври в партньорство с Neterra TV PLUS. Фестивалът се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
След официалното откриване на 24 септември с носителя на Голямата награда на журито от фестивала "Сънданс" "Да спасиш планина"/ To Hold a Mountain на Биляна Туторов и Петър Гломазич, "София ДокуМентал" продължава в Дом на киното, кино "Одеон", Френски институт, Гьоте-институт, Чешки център, Полски институт, сцена "Централни хали", The Steps, а връчването на Наградата на публиката ще се състои на открито в "Голямото кино" на ул. "Екзарх Йосиф". Тази година фестивалът включва специална премиера на филма "Добри хора" от европейския майстор и носител на "Златен лъв" Милчо Манчевски. Друг дългоочакван гост е Павел Таланкин, отличен с "Оскар" за филма "Г-н Никой срещу Путин".
Във фокуса на вниманието и тази година е българското документално кино. На голям екран публиката ще може да гледа "Географията е съдба" на Райна Тенева – калейдоскопичен разказ за парадоксалното съжителство между розовата индустрия и оръжейното производство в Казанлък, който ще бъде показан за първи път след представянето си в българския павилион на артбиеналето във Венеция; "Елена в Делейна" на Елена Стойчева – дебютен филм за последния хоремаг и хората около него в обезлюдяващо влашко село; "Скъпа Мария" на Светослав Драганов – топъл и интимен портрет на актрисата Мария Статулова по случай 70-ия ѝ рожден ден; "Между дни между нощи" на Сесил Каню и Стефка Ст. Николова – лична хроника на живота и изолацията в ромския квартал "Надежда" в Сливен; "Времето в нас" на
Красимир Андонов – пътуване по стъпките на Ботевата чета и революционния фотограф Тома Хитров.
Фестивалът разширява обхвата си с програмата за деца и младежи MY.CINEMA в партньорство със "Срещите на младото европейско кино" Meetings of Young European
Cinema, паневропейската инициатива "Друга история", посветена на жените режисьорки, както и петото издание на платформата, посветена на регионалната документална индустрия, Балкански документален пазар.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

От 19 септември до 7 октомври XXVI Международен майсторски клас на Райна Кабаиванска, организиран от Нов български университет, събира в София млади оперни таланти от цял свят. Софийската опера и балет е домакин на едно от най-значимите международни събития за млади оперни певци.
Международният майсторски клас на Райна Кабаиванска се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития. Столичната община подпомага финансово и фонда за годишни стипендии за млади оперни изпълнители.
Най-добрите участници в майсторския клас ще се представят на заключителния галаконцерт на 7 октомври. В тържествената финална вечер ще бъдат обявени новите стипендианти на фонд "Райна Кабаиванска".
Празничният концерт ще отбележи 35-ия рожден ден на Нов български университет и 65-годишнината от дебюта на Райна Кабаиванска в "Ла Скала".

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

От 19 септември до 4 октомври в Градската градина ще се проведе "Октоберфест" – баварско празненство с автентична немска бира, традиционна кухня, музика на живо, забавления за малки и големи. Работното време е от 11:00 ч. до 22:00 ч., входът е свободен.
"Октоберфест" се организира от DB Events с подкрепата на Столичната община – Календар на културните събития.
Знаете ли, че Октоберфест започва… със сватба?
През 1810 г. баварският принц Лудвиг се жени за принцеса Тереза, а по случай сватбата е организирано голямо празненство с конни надбягвания, храна и, разбира се – много бира. Така се поставя началото на една от най-известните бирени традиции в света, която повече от два века по-късно продължава да се празнува.

Международен фестивал "Софийски музикални седмици" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община в Календара на културните събития за 2026 г. 57. Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици" се провежда от 24 май до 10 октомври 2026 г.
Мото на фестивала: Произведено в България 2;
Композитори във фокус: Българските композитори юбиляри;
Инструмент във фокус: дървените духови инструменти;
Жанр във фокус: вокалният рецитал;
Ансамбъл във фокус: духовите ансамбли;
Артисти във фокус: Надежда Цанова (пиано), Росен Идеалов (кларинет) и Атанас Кръстев (виолончело);
Държави във фокус: Армения и Гърция;
Над 570 участници от 16 страни.
Фестивалът се открива на 24 май от 19.00 ч. в зала "България" с оперна гала с артисти от школата на Райна Кабаиванска – Виктория Йео – сопран, Александрина Михайлова – сопран, Бая Саганелидзе – мецосопран, Арсен Согомонян – тенор, Джузепе Инфантино – тенор и музикантите от Софийската филхармония с диригент маестро Найден Тодоров. В програмата: арии и дуети из опери на Верди, Пучини, Чилеа и Маскани.
На 24 май от 12.00 ч. в Камерна зала "България" ще се проведе матине "Стихчета с песни, за децата лесни" с участието на Детски оперен хор с диригент Таня Лазарова, и представяне на музикален сборник и книга от Филип Павлов.
Програмата на фестивала вижте тук.
Акценти в програмата на Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици": Годишнини: 250 г. Е.Т.А. Хофман, 240 г. Карл Мария фон Вебер, 150 г. Мануел де Файя, 130 г. Петко Стайнов, 125 г. Димитър Ненов, 100 г. Български хоров съюз,  Богомил Стършенов, Боян Лечев, Васко Абаджиев, Никола Николов, 95 г. Ивелин Димитров, 90 г. Красимир Кюркчийски, Николай Стойков, Стоян Бабеков, Никола Гюзелев, 90 години от създаването на хоровете на слепите и на транспортните работници, 85 г. Гена Димитрова, Михаил Пеков, 80 г. Петерис Васкс,  Милко Коларов, Илка Попова, Стефан Илиев, 75 г. Ангел Котев, Йосиф Радионов, Любомир Денев, 70 г. Емил Ханджиев, Цветан Добрев, 60 г. Камерен хор „Васил Арнаудов” и Драгомир Йосифов.
***
Световни премиери на творби от Алан Касар, Албена Врачанска, Александър Кандов, Ангел Котев, Асен Аврамов, Атанас Атанасов, Бистра Диляноф, Божена Върбанова, Божидар Добрев, Борислава Танева, Валери Колман, Велислава Димитрова, Велислав Заимов, Васко Абаджиев, Васил Казанджиев, Венцислав Мицов, Георги Арнаудов, Георги Стрезов, Димитър Караминков, Емануил Иванов, Красимир Кюркчийски, Ромео Смилков, Румен Байрактаров, Румен Бальозов, Руси Търмъков, Любомир Денев, Милко Коларов, Милен Кукошаров, Мирослав Георгиев, Михаил Луканов, Михаил Пеков, Павел Ваклинов, Пламен Джуров, Сабин Леви, Христо Кротев, Филип Павлов, Цветан Добрев, и др.
***
Премиерни за България произведения ще прозвучат от Алма Малер, Алмейда Прадо, Ева Фабианска-Желинска, Костас Лигнос, Лисия де Биазе Бидарт, Луис де Фрейтас Бранко, Каспер Тьоплиц, Камий Кергер, Катрин Конц, Либи Ларсен, Пауло Коста Лима,  Радосвета Хъркова, Рейчъл Уокър, Роберто Викторио, Хари Краул,  и др.
***
В цикъла “Произведено в България” ще чуем българските изпълнители със забележителна кариера зад граница: Албена Данаилова, Алек Аведисян,  Александър, Екатерина и Константин Владигерови, Александър Сомов, Александър Хинчев, Ангелина Абаджиева, Валентин Ватев, Десислава Петева, Дориана Чакърова, Зара Димитрова, Ива Николова-Хьолцл, Лора Маркова, Милен Киров, Николай Коларов, Росен Гергов, Роберто Руменов, Симеон Гошев, Славина Железова, както и премиерни творби от Албена Врачанска, Александър Кандов, Бистра Диляноф, Божидар Добрев, Божидар Спасов, Цветан Добрев и др.
***
За първи път на фестивалната сцена стъпват Александър Дягилев, Александрина Михайлова, Алена Чехова, ансамбъл “Гурджиев”, Арсен Согомонян, Бая Саганелидзе, Вашку Дентеш, Виктория Йео, Гейл Арчър, Ги Фриш, Джанлука Фарали, Джузепе Инфантино, Дориана Чакърова, духовите ансамбли от Враца и Плевен, Елиас Конрад, Емануил Иванов, Изабел Ваз, Кирил Петренко, Клаудиа де Натале, Клаудио Струнга, Кристоф Ешенбах, Мария Павлова, Милена Гюрова, мъжки хор с диригент Христо Кротев и детски хор “Добри Христов” - Варна, Националната опера на Китай, Никол Еспозито, Николас Таманя, Оливие Слипен, Роберто Руменов, Светлана Анчева, Сюзън Милан, Тодор Георгиев, Трио басо Catinblack, Франческа Канали, Ханс-Петер Дробиш, Хрисо Макариу и др.
***
С първата си творческа колаборация пред софийската публика се представят Сузана Клинчарова и Христо Павлов, Мария Черноокова и Надежда Цанова, Росен Идеалов и Николай Коларов, Атанас Кръстев и Симеон Гошев, Ива Николова-Хьолцл и Даниел Страхилевиц, Асен Аврамов и духов квинтет “Тесалоники”, Дамски хор “Te Deum Adoramus” и Константин Костов, Светлин Русев и Георги Патриков, Елиас Конрад и Виржиния Атанасова, Стоимен Пеев и Мартина Табакова, Мариана Панова и Йоанна Буковска, Цветан Добрев и Джоу Джийняоу, Алек Аведисян и Дориана Чакърова, Дорота Шчепанска и Николас Таманя, Сион Найман и Габриел Мелони, Вилиана Вълчева и Тине Тинг Хелсет, Зорница Иларионова и Иван Лечев и др.
***
Във вече традиционния преглед на оркестрите участват Софийска и Плевенска филхармонии, Симфониетите от Враца и Шумен, Български камерен оркестър от Добрич, Филхармония “Пионер”, Оркестър на МДТ „Константин Кисимов“ - Велико Търново, Фестивален оркестър.
***
В цикъла “Сцена на младия музикант” ще чуем Божидар Лазаров, Борис Узунов, Борил Христов, Роберто Руменов, Виктория Баскакова, Йоанна Русева, Мате Сиркеш, Николай Маринов, Павел Абелевич, Сион Найман, Хедвиг Оршовай, Фани Валтадору, лауреати на конкурсите “От Бах до Джаз”, “Васко Абаджиев“, „Лист- Барток, “Боян Лечев“ и „Панчо Владигеров”, струнен квартет “Тонъ” и др.
***
Ще бъдат представени книги от Бертран От, Божидар Добрев, Стефка Венкова, Юлиан Куюмджиев, Явор Генов, Зорница Димитрова, Румен Нейков, Румяна Апостолова; нотни сборници на Сабин Леви и Филип Павлов, както и компактдискове на Зорница и Йосиф Радионови; на Пламен Джуров; с музика на Любомир Пипков в запис на Албена Данаилова-Румен Цветков-Александър Сомов-Веско Стамболов, на американската органистка Гейл Арчър изцяло с българска музика и др.
***
Майсторските класове тази година се водят от Десислава Петева, Людмил Ангелов, Николас Таманя, Петя Бъговска, Сузана Клинчарова и др.

Международният фестивал за документално кино Sofia Documental се провежда от 24 септември до 4 октомври под мотото: "Отваряй си очите на 7". Специална селекция от филми е достъпна онлайн до края на октомври в партньорство с Neterra TV PLUS. Фестивалът се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
След официалното откриване на 24 септември с носителя на Голямата награда на журито от фестивала "Сънданс" "Да спасиш планина"/ To Hold a Mountain на Биляна Туторов и Петър Гломазич, "София ДокуМентал" продължава в Дом на киното, кино "Одеон", Френски институт, Гьоте-институт, Чешки център, Полски институт, сцена "Централни хали", The Steps, а връчването на Наградата на публиката ще се състои на открито в "Голямото кино" на ул. "Екзарх Йосиф". Тази година фестивалът включва специална премиера на филма "Добри хора" от европейския майстор и носител на "Златен лъв" Милчо Манчевски. Друг дългоочакван гост е Павел Таланкин, отличен с "Оскар" за филма "Г-н Никой срещу Путин".
Във фокуса на вниманието и тази година е българското документално кино. На голям екран публиката ще може да гледа "Географията е съдба" на Райна Тенева – калейдоскопичен разказ за парадоксалното съжителство между розовата индустрия и оръжейното производство в Казанлък, който ще бъде показан за първи път след представянето си в българския павилион на артбиеналето във Венеция; "Елена в Делейна" на Елена Стойчева – дебютен филм за последния хоремаг и хората около него в обезлюдяващо влашко село; "Скъпа Мария" на Светослав Драганов – топъл и интимен портрет на актрисата Мария Статулова по случай 70-ия ѝ рожден ден; "Между дни между нощи" на Сесил Каню и Стефка Ст. Николова – лична хроника на живота и изолацията в ромския квартал "Надежда" в Сливен; "Времето в нас" на
Красимир Андонов – пътуване по стъпките на Ботевата чета и революционния фотограф Тома Хитров.
Фестивалът разширява обхвата си с програмата за деца и младежи MY.CINEMA в партньорство със "Срещите на младото европейско кино" Meetings of Young European
Cinema, паневропейската инициатива "Друга история", посветена на жените режисьорки, както и петото издание на платформата, посветена на регионалната документална индустрия, Балкански документален пазар.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

От 19 септември до 7 октомври XXVI Международен майсторски клас на Райна Кабаиванска, организиран от Нов български университет, събира в София млади оперни таланти от цял свят. Софийската опера и балет е домакин на едно от най-значимите международни събития за млади оперни певци.
Международният майсторски клас на Райна Кабаиванска се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития. Столичната община подпомага финансово и фонда за годишни стипендии за млади оперни изпълнители.
Най-добрите участници в майсторския клас ще се представят на заключителния галаконцерт на 7 октомври. В тържествената финална вечер ще бъдат обявени новите стипендианти на фонд "Райна Кабаиванска".
Празничният концерт ще отбележи 35-ия рожден ден на Нов български университет и 65-годишнината от дебюта на Райна Кабаиванска в "Ла Скала".

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

Интерактивно и образователно събитие "Шофирай със сърце и разум – преживей, научи, спаси живот"
На 3 октомври в парк "Заимов" в София ще се проведе интерактивното събитие "Шофирай със сърце и разум – преживей, научи, спаси живот", организирано от
фондация "Ани и Явор: Ключът е любовта".
Безопасността на движението по пътищата не е просто правила, знаци и санкции. Тя е избор, отговорност и грижа. И най-вече – отношение към най-ценното – живота на другия и нашия собствен. Затова събитието няма само да говори за риска на пътя, а ще даде възможност на деца, младежи, родители, шофьори и други участници в движението да участват в активности, да преживеят различни ситуации в безопасна среда, да научат повече и да разберат как решенията ни могат да намалят риска и да предпазят живота и здравето на пътя.
За младежи и възрастни над 16 години са подготвени: Симулатор за преобръщане на автомобил на 360°, симулатор за челен удар при скорост само 7 км/ч, VR симулатор за шофиране, демонстрация с алкоочила.
Децата ще могат да участват в игри, викторини, занимания на специална образователна площадка по пътна безопасност и творчески активности.
Посетителите ще могат да разгледат автомобил на "Пътна полиция" и да разговарят с представители на полицията. Бъдещите шофьори ще могат да получат информация за обучението на кандидат-шофьори, да проверят знанията си с пробни листовки и да зададат своите въпроси.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

От 19 септември до 4 октомври в Градската градина ще се проведе "Октоберфест" – баварско празненство с автентична немска бира, традиционна кухня, музика на живо, забавления за малки и големи. Работното време е от 11:00 ч. до 22:00 ч., входът е свободен.
"Октоберфест" се организира от DB Events с подкрепата на Столичната община – Календар на културните събития.
Знаете ли, че Октоберфест започва… със сватба?
През 1810 г. баварският принц Лудвиг се жени за принцеса Тереза, а по случай сватбата е организирано голямо празненство с конни надбягвания, храна и, разбира се – много бира. Така се поставя началото на една от най-известните бирени традиции в света, която повече от два века по-късно продължава да се празнува.

Международен фестивал "Софийски музикални седмици" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община в Календара на културните събития за 2026 г. 57. Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици" се провежда от 24 май до 10 октомври 2026 г.
Мото на фестивала: Произведено в България 2;
Композитори във фокус: Българските композитори юбиляри;
Инструмент във фокус: дървените духови инструменти;
Жанр във фокус: вокалният рецитал;
Ансамбъл във фокус: духовите ансамбли;
Артисти във фокус: Надежда Цанова (пиано), Росен Идеалов (кларинет) и Атанас Кръстев (виолончело);
Държави във фокус: Армения и Гърция;
Над 570 участници от 16 страни.
Фестивалът се открива на 24 май от 19.00 ч. в зала "България" с оперна гала с артисти от школата на Райна Кабаиванска – Виктория Йео – сопран, Александрина Михайлова – сопран, Бая Саганелидзе – мецосопран, Арсен Согомонян – тенор, Джузепе Инфантино – тенор и музикантите от Софийската филхармония с диригент маестро Найден Тодоров. В програмата: арии и дуети из опери на Верди, Пучини, Чилеа и Маскани.
На 24 май от 12.00 ч. в Камерна зала "България" ще се проведе матине "Стихчета с песни, за децата лесни" с участието на Детски оперен хор с диригент Таня Лазарова, и представяне на музикален сборник и книга от Филип Павлов.
Програмата на фестивала вижте тук.
Акценти в програмата на Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици": Годишнини: 250 г. Е.Т.А. Хофман, 240 г. Карл Мария фон Вебер, 150 г. Мануел де Файя, 130 г. Петко Стайнов, 125 г. Димитър Ненов, 100 г. Български хоров съюз,  Богомил Стършенов, Боян Лечев, Васко Абаджиев, Никола Николов, 95 г. Ивелин Димитров, 90 г. Красимир Кюркчийски, Николай Стойков, Стоян Бабеков, Никола Гюзелев, 90 години от създаването на хоровете на слепите и на транспортните работници, 85 г. Гена Димитрова, Михаил Пеков, 80 г. Петерис Васкс,  Милко Коларов, Илка Попова, Стефан Илиев, 75 г. Ангел Котев, Йосиф Радионов, Любомир Денев, 70 г. Емил Ханджиев, Цветан Добрев, 60 г. Камерен хор „Васил Арнаудов” и Драгомир Йосифов.
***
Световни премиери на творби от Алан Касар, Албена Врачанска, Александър Кандов, Ангел Котев, Асен Аврамов, Атанас Атанасов, Бистра Диляноф, Божена Върбанова, Божидар Добрев, Борислава Танева, Валери Колман, Велислава Димитрова, Велислав Заимов, Васко Абаджиев, Васил Казанджиев, Венцислав Мицов, Георги Арнаудов, Георги Стрезов, Димитър Караминков, Емануил Иванов, Красимир Кюркчийски, Ромео Смилков, Румен Байрактаров, Румен Бальозов, Руси Търмъков, Любомир Денев, Милко Коларов, Милен Кукошаров, Мирослав Георгиев, Михаил Луканов, Михаил Пеков, Павел Ваклинов, Пламен Джуров, Сабин Леви, Христо Кротев, Филип Павлов, Цветан Добрев, и др.
***
Премиерни за България произведения ще прозвучат от Алма Малер, Алмейда Прадо, Ева Фабианска-Желинска, Костас Лигнос, Лисия де Биазе Бидарт, Луис де Фрейтас Бранко, Каспер Тьоплиц, Камий Кергер, Катрин Конц, Либи Ларсен, Пауло Коста Лима,  Радосвета Хъркова, Рейчъл Уокър, Роберто Викторио, Хари Краул,  и др.
***
В цикъла “Произведено в България” ще чуем българските изпълнители със забележителна кариера зад граница: Албена Данаилова, Алек Аведисян,  Александър, Екатерина и Константин Владигерови, Александър Сомов, Александър Хинчев, Ангелина Абаджиева, Валентин Ватев, Десислава Петева, Дориана Чакърова, Зара Димитрова, Ива Николова-Хьолцл, Лора Маркова, Милен Киров, Николай Коларов, Росен Гергов, Роберто Руменов, Симеон Гошев, Славина Железова, както и премиерни творби от Албена Врачанска, Александър Кандов, Бистра Диляноф, Божидар Добрев, Божидар Спасов, Цветан Добрев и др.
***
За първи път на фестивалната сцена стъпват Александър Дягилев, Александрина Михайлова, Алена Чехова, ансамбъл “Гурджиев”, Арсен Согомонян, Бая Саганелидзе, Вашку Дентеш, Виктория Йео, Гейл Арчър, Ги Фриш, Джанлука Фарали, Джузепе Инфантино, Дориана Чакърова, духовите ансамбли от Враца и Плевен, Елиас Конрад, Емануил Иванов, Изабел Ваз, Кирил Петренко, Клаудиа де Натале, Клаудио Струнга, Кристоф Ешенбах, Мария Павлова, Милена Гюрова, мъжки хор с диригент Христо Кротев и детски хор “Добри Христов” - Варна, Националната опера на Китай, Никол Еспозито, Николас Таманя, Оливие Слипен, Роберто Руменов, Светлана Анчева, Сюзън Милан, Тодор Георгиев, Трио басо Catinblack, Франческа Канали, Ханс-Петер Дробиш, Хрисо Макариу и др.
***
С първата си творческа колаборация пред софийската публика се представят Сузана Клинчарова и Христо Павлов, Мария Черноокова и Надежда Цанова, Росен Идеалов и Николай Коларов, Атанас Кръстев и Симеон Гошев, Ива Николова-Хьолцл и Даниел Страхилевиц, Асен Аврамов и духов квинтет “Тесалоники”, Дамски хор “Te Deum Adoramus” и Константин Костов, Светлин Русев и Георги Патриков, Елиас Конрад и Виржиния Атанасова, Стоимен Пеев и Мартина Табакова, Мариана Панова и Йоанна Буковска, Цветан Добрев и Джоу Джийняоу, Алек Аведисян и Дориана Чакърова, Дорота Шчепанска и Николас Таманя, Сион Найман и Габриел Мелони, Вилиана Вълчева и Тине Тинг Хелсет, Зорница Иларионова и Иван Лечев и др.
***
Във вече традиционния преглед на оркестрите участват Софийска и Плевенска филхармонии, Симфониетите от Враца и Шумен, Български камерен оркестър от Добрич, Филхармония “Пионер”, Оркестър на МДТ „Константин Кисимов“ - Велико Търново, Фестивален оркестър.
***
В цикъла “Сцена на младия музикант” ще чуем Божидар Лазаров, Борис Узунов, Борил Христов, Роберто Руменов, Виктория Баскакова, Йоанна Русева, Мате Сиркеш, Николай Маринов, Павел Абелевич, Сион Найман, Хедвиг Оршовай, Фани Валтадору, лауреати на конкурсите “От Бах до Джаз”, “Васко Абаджиев“, „Лист- Барток, “Боян Лечев“ и „Панчо Владигеров”, струнен квартет “Тонъ” и др.
***
Ще бъдат представени книги от Бертран От, Божидар Добрев, Стефка Венкова, Юлиан Куюмджиев, Явор Генов, Зорница Димитрова, Румен Нейков, Румяна Апостолова; нотни сборници на Сабин Леви и Филип Павлов, както и компактдискове на Зорница и Йосиф Радионови; на Пламен Джуров; с музика на Любомир Пипков в запис на Албена Данаилова-Румен Цветков-Александър Сомов-Веско Стамболов, на американската органистка Гейл Арчър изцяло с българска музика и др.
***
Майсторските класове тази година се водят от Десислава Петева, Людмил Ангелов, Николас Таманя, Петя Бъговска, Сузана Клинчарова и др.

Международният фестивал за документално кино Sofia Documental се провежда от 24 септември до 4 октомври под мотото: "Отваряй си очите на 7". Специална селекция от филми е достъпна онлайн до края на октомври в партньорство с Neterra TV PLUS. Фестивалът се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
След официалното откриване на 24 септември с носителя на Голямата награда на журито от фестивала "Сънданс" "Да спасиш планина"/ To Hold a Mountain на Биляна Туторов и Петър Гломазич, "София ДокуМентал" продължава в Дом на киното, кино "Одеон", Френски институт, Гьоте-институт, Чешки център, Полски институт, сцена "Централни хали", The Steps, а връчването на Наградата на публиката ще се състои на открито в "Голямото кино" на ул. "Екзарх Йосиф". Тази година фестивалът включва специална премиера на филма "Добри хора" от европейския майстор и носител на "Златен лъв" Милчо Манчевски. Друг дългоочакван гост е Павел Таланкин, отличен с "Оскар" за филма "Г-н Никой срещу Путин".
Във фокуса на вниманието и тази година е българското документално кино. На голям екран публиката ще може да гледа "Географията е съдба" на Райна Тенева – калейдоскопичен разказ за парадоксалното съжителство между розовата индустрия и оръжейното производство в Казанлък, който ще бъде показан за първи път след представянето си в българския павилион на артбиеналето във Венеция; "Елена в Делейна" на Елена Стойчева – дебютен филм за последния хоремаг и хората около него в обезлюдяващо влашко село; "Скъпа Мария" на Светослав Драганов – топъл и интимен портрет на актрисата Мария Статулова по случай 70-ия ѝ рожден ден; "Между дни между нощи" на Сесил Каню и Стефка Ст. Николова – лична хроника на живота и изолацията в ромския квартал "Надежда" в Сливен; "Времето в нас" на
Красимир Андонов – пътуване по стъпките на Ботевата чета и революционния фотограф Тома Хитров.
Фестивалът разширява обхвата си с програмата за деца и младежи MY.CINEMA в партньорство със "Срещите на младото европейско кино" Meetings of Young European
Cinema, паневропейската инициатива "Друга история", посветена на жените режисьорки, както и петото издание на платформата, посветена на регионалната документална индустрия, Балкански документален пазар.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

От 19 септември до 7 октомври XXVI Международен майсторски клас на Райна Кабаиванска, организиран от Нов български университет, събира в София млади оперни таланти от цял свят. Софийската опера и балет е домакин на едно от най-значимите международни събития за млади оперни певци.
Международният майсторски клас на Райна Кабаиванска се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития. Столичната община подпомага финансово и фонда за годишни стипендии за млади оперни изпълнители.
Най-добрите участници в майсторския клас ще се представят на заключителния галаконцерт на 7 октомври. В тържествената финална вечер ще бъдат обявени новите стипендианти на фонд "Райна Кабаиванска".
Празничният концерт ще отбележи 35-ия рожден ден на Нов български университет и 65-годишнината от дебюта на Райна Кабаиванска в "Ла Скала".

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

Демонстрационни хранения, срещи с гледачите и образователни активности очакват посетителите Софийският зоопарк кани жителите и гостите на столицата да отбележат заедно Световния ден за защита на животните и Деня на зоопарковите гледачи на 4 октомври. От 11:00 до 16:00 ч. посетителите ще могат да наблюдават специални демонстрационни хранения на различни видове животни и да научат повече за тях от хората, които се грижат за тях всеки ден.
Програмата е част от усилията на Софийския зоопарк да представя съвременната роля на зоологическите градини – като места за опазване на биоразнообразието, участие в програми за размножаване на застрашени видове и екологично образование.
Софийският зоопарк е дом на над 1000 животни от 220 вида, като 51 от тях са застрашени от изчезване в глобален мащаб. Зоопаркът участва активно в консервационните програми на Европейската асоциация на зоопарковете и аквариумите (ЕАЗА), чрез които се подпомага опазването и размножаването на ценни видове.
„Съвременните зоологически градини отдавна не са просто места за забавление, а ключови консервационни и научни центрове. Нашата мисия е да променяме отношението на хората към природата. Живият контакт и наблюдението на естественото поведение на животните са най-силният инструмент за екологично образование, защото именно те изграждат емпатия и разбиране у посетителите“, казва д-р Катерина Зарева-Симеонова, ръководител на Екологичния научнообразователен център към Зоологическа градина – София.
Събитието се организира в партньорство с доброволческия екип „Зоосланици“ в рамките на проекта „Опознай дивото сърце на София“. Проектът е сред финансираните инициативи в тазгодишното издание на вътрешната програма на Лидл България „#teamlidl: Каузата си заслужава“, която насърчава доброволчеството и социалната ангажираност на служителите на компанията.
Инициативата ще продължи и през следващите седмици с доброволчески акции за облагородяване на средата в зоопарка. За животните ще бъдат осигурени специализирани играчки и хранилки, включително ръчно изработени, които стимулират естественото им поведение – игра, изследване и търсене на храна.
В рамките на проекта вече е проведена Специализирана академия за зоопаркови гледачи за надграждане на уменията им за интерпретативно представяне, както и са закупени технически активи.
Програма на 4 октомври
От 11:00 до 16:00 ч. посетителите ще могат да се включат в демонстрационни хранения, придружени от беседи на зоопарковите гледачи:
• 11:00 ч. – Бял носорог, външно заграждение, Зала „Гиганти“
• 11:30 ч. – Азиатски слонове, външно заграждение, Зала „Гиганти“
• 12:00 ч. – Качулати капуцини, външно заграждение, Зала „Маймуни 1“
• 12:30 ч. – Черно-бели колобуси, външно заграждение, Зала „Маймуни 2“
• 13:00 ч. – Евроазиатска кафява мечка, външно заграждение, сграда „Мечкарник“
• 14:00 ч. – Евроазиатски рисове, сектор „Хищници“
• 14:30 ч. – Белоглави и черни лешояди, Голямата волиера за хищни птици
• 15:00 ч. – Мисисипски алигатор, Зала „Големи котки, терариум и аквариум“
• 15:30 ч. – Черни ягуари, вътрешно помещение, Зала „Големи котки, терариум и аквариум“
• 16:00 ч. – Бенгалски тигър, вътрешно помещение, Зала „Големи котки, терариум и аквариум“
От 14:00 до 16:00 ч. пред сградата на Екологичния научнообразователен център ще бъде разположен интерактивен информационен щанд, посветен на образователните и природозащитните дейности на Софийския зоопарк.
Най-малките посетители ще могат да участват в образователни игри със загадки и награди и да разгледат отблизо интересни природни артефакти.
Столична община и Софийският зоопарк канят всички любители на природата да се присъединят към празника на 4 октомври и да научат повече за животните, тяхното опазване и ежедневната работа на хората, които се грижат за тях.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

На 4 октомври от 11:00 ч. и от 14:00 ч. децата и техните родители могат да се включат в едно различно историческо приключение в сърцето на София – "По следите на Стара София". Това не е обикновена разходка с беседа. Децата се превръщат в следотърсачи на Стара София и ще получат свои мисии, улики и загадки. Ще разглеждат стари
фотографии и гравюри, ще наблюдават сградите около себе си, ще сравняват миналото с настоящето и сами ще откриват следите, които историята е оставила в днешния град.
По пътя ще се срещнат с истински личности и събития от историята на София, ще научат любопитни истории за Царския дворец, Градската градина, Народния театър и други знакови места, а всяка разрешена задача ще ги отвежда все по-близо до финала.
И понеже всяко истинско разследване трябва да има своя тайна, в края малките следотърсачи ще трябва да открият и скрито съкровище. 
В приключението ще ги поведат актрисата Петя Бончева – Пазителката на историите, и младият актьор Александър Александров – Главният следотърсач. Чрез театър, игра и непосредствено участие те ще помогнат на децата не просто да чуят историята, а да я преживеят и открият сами.
Обиколката е предназначена за деца от 6- до 10-годишна възраст с придружител, а участието е напълно безплатно, с предварително записване на office@julimaruli.com.
Началото е от Градската градина – площадката при бившия мавзолей, финалът е пред Народния театър "Иван Вазов". Продължителността е около 75 минути. Как е изглеждала София преди повече от сто години? Какви хора са вървели по улиците ѝ? Какви истории се крият зад сградите, покрай които минаваме всеки ден? – научете с "По следите на Стара София – градско разследване", което се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Лятна програма.

Международен фестивал "Софийски музикални седмици" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община в Календара на културните събития за 2026 г. 57. Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици" се провежда от 24 май до 10 октомври 2026 г.
Мото на фестивала: Произведено в България 2;
Композитори във фокус: Българските композитори юбиляри;
Инструмент във фокус: дървените духови инструменти;
Жанр във фокус: вокалният рецитал;
Ансамбъл във фокус: духовите ансамбли;
Артисти във фокус: Надежда Цанова (пиано), Росен Идеалов (кларинет) и Атанас Кръстев (виолончело);
Държави във фокус: Армения и Гърция;
Над 570 участници от 16 страни.
Фестивалът се открива на 24 май от 19.00 ч. в зала "България" с оперна гала с артисти от школата на Райна Кабаиванска – Виктория Йео – сопран, Александрина Михайлова – сопран, Бая Саганелидзе – мецосопран, Арсен Согомонян – тенор, Джузепе Инфантино – тенор и музикантите от Софийската филхармония с диригент маестро Найден Тодоров. В програмата: арии и дуети из опери на Верди, Пучини, Чилеа и Маскани.
На 24 май от 12.00 ч. в Камерна зала "България" ще се проведе матине "Стихчета с песни, за децата лесни" с участието на Детски оперен хор с диригент Таня Лазарова, и представяне на музикален сборник и книга от Филип Павлов.
Програмата на фестивала вижте тук.
Акценти в програмата на Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици": Годишнини: 250 г. Е.Т.А. Хофман, 240 г. Карл Мария фон Вебер, 150 г. Мануел де Файя, 130 г. Петко Стайнов, 125 г. Димитър Ненов, 100 г. Български хоров съюз,  Богомил Стършенов, Боян Лечев, Васко Абаджиев, Никола Николов, 95 г. Ивелин Димитров, 90 г. Красимир Кюркчийски, Николай Стойков, Стоян Бабеков, Никола Гюзелев, 90 години от създаването на хоровете на слепите и на транспортните работници, 85 г. Гена Димитрова, Михаил Пеков, 80 г. Петерис Васкс,  Милко Коларов, Илка Попова, Стефан Илиев, 75 г. Ангел Котев, Йосиф Радионов, Любомир Денев, 70 г. Емил Ханджиев, Цветан Добрев, 60 г. Камерен хор „Васил Арнаудов” и Драгомир Йосифов.
***
Световни премиери на творби от Алан Касар, Албена Врачанска, Александър Кандов, Ангел Котев, Асен Аврамов, Атанас Атанасов, Бистра Диляноф, Божена Върбанова, Божидар Добрев, Борислава Танева, Валери Колман, Велислава Димитрова, Велислав Заимов, Васко Абаджиев, Васил Казанджиев, Венцислав Мицов, Георги Арнаудов, Георги Стрезов, Димитър Караминков, Емануил Иванов, Красимир Кюркчийски, Ромео Смилков, Румен Байрактаров, Румен Бальозов, Руси Търмъков, Любомир Денев, Милко Коларов, Милен Кукошаров, Мирослав Георгиев, Михаил Луканов, Михаил Пеков, Павел Ваклинов, Пламен Джуров, Сабин Леви, Христо Кротев, Филип Павлов, Цветан Добрев, и др.
***
Премиерни за България произведения ще прозвучат от Алма Малер, Алмейда Прадо, Ева Фабианска-Желинска, Костас Лигнос, Лисия де Биазе Бидарт, Луис де Фрейтас Бранко, Каспер Тьоплиц, Камий Кергер, Катрин Конц, Либи Ларсен, Пауло Коста Лима,  Радосвета Хъркова, Рейчъл Уокър, Роберто Викторио, Хари Краул,  и др.
***
В цикъла “Произведено в България” ще чуем българските изпълнители със забележителна кариера зад граница: Албена Данаилова, Алек Аведисян,  Александър, Екатерина и Константин Владигерови, Александър Сомов, Александър Хинчев, Ангелина Абаджиева, Валентин Ватев, Десислава Петева, Дориана Чакърова, Зара Димитрова, Ива Николова-Хьолцл, Лора Маркова, Милен Киров, Николай Коларов, Росен Гергов, Роберто Руменов, Симеон Гошев, Славина Железова, както и премиерни творби от Албена Врачанска, Александър Кандов, Бистра Диляноф, Божидар Добрев, Божидар Спасов, Цветан Добрев и др.
***
За първи път на фестивалната сцена стъпват Александър Дягилев, Александрина Михайлова, Алена Чехова, ансамбъл “Гурджиев”, Арсен Согомонян, Бая Саганелидзе, Вашку Дентеш, Виктория Йео, Гейл Арчър, Ги Фриш, Джанлука Фарали, Джузепе Инфантино, Дориана Чакърова, духовите ансамбли от Враца и Плевен, Елиас Конрад, Емануил Иванов, Изабел Ваз, Кирил Петренко, Клаудиа де Натале, Клаудио Струнга, Кристоф Ешенбах, Мария Павлова, Милена Гюрова, мъжки хор с диригент Христо Кротев и детски хор “Добри Христов” - Варна, Националната опера на Китай, Никол Еспозито, Николас Таманя, Оливие Слипен, Роберто Руменов, Светлана Анчева, Сюзън Милан, Тодор Георгиев, Трио басо Catinblack, Франческа Канали, Ханс-Петер Дробиш, Хрисо Макариу и др.
***
С първата си творческа колаборация пред софийската публика се представят Сузана Клинчарова и Христо Павлов, Мария Черноокова и Надежда Цанова, Росен Идеалов и Николай Коларов, Атанас Кръстев и Симеон Гошев, Ива Николова-Хьолцл и Даниел Страхилевиц, Асен Аврамов и духов квинтет “Тесалоники”, Дамски хор “Te Deum Adoramus” и Константин Костов, Светлин Русев и Георги Патриков, Елиас Конрад и Виржиния Атанасова, Стоимен Пеев и Мартина Табакова, Мариана Панова и Йоанна Буковска, Цветан Добрев и Джоу Джийняоу, Алек Аведисян и Дориана Чакърова, Дорота Шчепанска и Николас Таманя, Сион Найман и Габриел Мелони, Вилиана Вълчева и Тине Тинг Хелсет, Зорница Иларионова и Иван Лечев и др.
***
Във вече традиционния преглед на оркестрите участват Софийска и Плевенска филхармонии, Симфониетите от Враца и Шумен, Български камерен оркестър от Добрич, Филхармония “Пионер”, Оркестър на МДТ „Константин Кисимов“ - Велико Търново, Фестивален оркестър.
***
В цикъла “Сцена на младия музикант” ще чуем Божидар Лазаров, Борис Узунов, Борил Христов, Роберто Руменов, Виктория Баскакова, Йоанна Русева, Мате Сиркеш, Николай Маринов, Павел Абелевич, Сион Найман, Хедвиг Оршовай, Фани Валтадору, лауреати на конкурсите “От Бах до Джаз”, “Васко Абаджиев“, „Лист- Барток, “Боян Лечев“ и „Панчо Владигеров”, струнен квартет “Тонъ” и др.
***
Ще бъдат представени книги от Бертран От, Божидар Добрев, Стефка Венкова, Юлиан Куюмджиев, Явор Генов, Зорница Димитрова, Румен Нейков, Румяна Апостолова; нотни сборници на Сабин Леви и Филип Павлов, както и компактдискове на Зорница и Йосиф Радионови; на Пламен Джуров; с музика на Любомир Пипков в запис на Албена Данаилова-Румен Цветков-Александър Сомов-Веско Стамболов, на американската органистка Гейл Арчър изцяло с българска музика и др.
***
Майсторските класове тази година се водят от Десислава Петева, Людмил Ангелов, Николас Таманя, Петя Бъговска, Сузана Клинчарова и др.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

От 19 септември до 7 октомври XXVI Международен майсторски клас на Райна Кабаиванска, организиран от Нов български университет, събира в София млади оперни таланти от цял свят. Софийската опера и балет е домакин на едно от най-значимите международни събития за млади оперни певци.
Международният майсторски клас на Райна Кабаиванска се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития. Столичната община подпомага финансово и фонда за годишни стипендии за млади оперни изпълнители.
Най-добрите участници в майсторския клас ще се представят на заключителния галаконцерт на 7 октомври. В тържествената финална вечер ще бъдат обявени новите стипендианти на фонд "Райна Кабаиванска".
Празничният концерт ще отбележи 35-ия рожден ден на Нов български университет и 65-годишнината от дебюта на Райна Кабаиванска в "Ла Скала".

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

Международен фестивал "Софийски музикални седмици" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община в Календара на културните събития за 2026 г. 57. Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици" се провежда от 24 май до 10 октомври 2026 г.
Мото на фестивала: Произведено в България 2;
Композитори във фокус: Българските композитори юбиляри;
Инструмент във фокус: дървените духови инструменти;
Жанр във фокус: вокалният рецитал;
Ансамбъл във фокус: духовите ансамбли;
Артисти във фокус: Надежда Цанова (пиано), Росен Идеалов (кларинет) и Атанас Кръстев (виолончело);
Държави във фокус: Армения и Гърция;
Над 570 участници от 16 страни.
Фестивалът се открива на 24 май от 19.00 ч. в зала "България" с оперна гала с артисти от школата на Райна Кабаиванска – Виктория Йео – сопран, Александрина Михайлова – сопран, Бая Саганелидзе – мецосопран, Арсен Согомонян – тенор, Джузепе Инфантино – тенор и музикантите от Софийската филхармония с диригент маестро Найден Тодоров. В програмата: арии и дуети из опери на Верди, Пучини, Чилеа и Маскани.
На 24 май от 12.00 ч. в Камерна зала "България" ще се проведе матине "Стихчета с песни, за децата лесни" с участието на Детски оперен хор с диригент Таня Лазарова, и представяне на музикален сборник и книга от Филип Павлов.
Програмата на фестивала вижте тук.
Акценти в програмата на Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици": Годишнини: 250 г. Е.Т.А. Хофман, 240 г. Карл Мария фон Вебер, 150 г. Мануел де Файя, 130 г. Петко Стайнов, 125 г. Димитър Ненов, 100 г. Български хоров съюз,  Богомил Стършенов, Боян Лечев, Васко Абаджиев, Никола Николов, 95 г. Ивелин Димитров, 90 г. Красимир Кюркчийски, Николай Стойков, Стоян Бабеков, Никола Гюзелев, 90 години от създаването на хоровете на слепите и на транспортните работници, 85 г. Гена Димитрова, Михаил Пеков, 80 г. Петерис Васкс,  Милко Коларов, Илка Попова, Стефан Илиев, 75 г. Ангел Котев, Йосиф Радионов, Любомир Денев, 70 г. Емил Ханджиев, Цветан Добрев, 60 г. Камерен хор „Васил Арнаудов” и Драгомир Йосифов.
***
Световни премиери на творби от Алан Касар, Албена Врачанска, Александър Кандов, Ангел Котев, Асен Аврамов, Атанас Атанасов, Бистра Диляноф, Божена Върбанова, Божидар Добрев, Борислава Танева, Валери Колман, Велислава Димитрова, Велислав Заимов, Васко Абаджиев, Васил Казанджиев, Венцислав Мицов, Георги Арнаудов, Георги Стрезов, Димитър Караминков, Емануил Иванов, Красимир Кюркчийски, Ромео Смилков, Румен Байрактаров, Румен Бальозов, Руси Търмъков, Любомир Денев, Милко Коларов, Милен Кукошаров, Мирослав Георгиев, Михаил Луканов, Михаил Пеков, Павел Ваклинов, Пламен Джуров, Сабин Леви, Христо Кротев, Филип Павлов, Цветан Добрев, и др.
***
Премиерни за България произведения ще прозвучат от Алма Малер, Алмейда Прадо, Ева Фабианска-Желинска, Костас Лигнос, Лисия де Биазе Бидарт, Луис де Фрейтас Бранко, Каспер Тьоплиц, Камий Кергер, Катрин Конц, Либи Ларсен, Пауло Коста Лима,  Радосвета Хъркова, Рейчъл Уокър, Роберто Викторио, Хари Краул,  и др.
***
В цикъла “Произведено в България” ще чуем българските изпълнители със забележителна кариера зад граница: Албена Данаилова, Алек Аведисян,  Александър, Екатерина и Константин Владигерови, Александър Сомов, Александър Хинчев, Ангелина Абаджиева, Валентин Ватев, Десислава Петева, Дориана Чакърова, Зара Димитрова, Ива Николова-Хьолцл, Лора Маркова, Милен Киров, Николай Коларов, Росен Гергов, Роберто Руменов, Симеон Гошев, Славина Железова, както и премиерни творби от Албена Врачанска, Александър Кандов, Бистра Диляноф, Божидар Добрев, Божидар Спасов, Цветан Добрев и др.
***
За първи път на фестивалната сцена стъпват Александър Дягилев, Александрина Михайлова, Алена Чехова, ансамбъл “Гурджиев”, Арсен Согомонян, Бая Саганелидзе, Вашку Дентеш, Виктория Йео, Гейл Арчър, Ги Фриш, Джанлука Фарали, Джузепе Инфантино, Дориана Чакърова, духовите ансамбли от Враца и Плевен, Елиас Конрад, Емануил Иванов, Изабел Ваз, Кирил Петренко, Клаудиа де Натале, Клаудио Струнга, Кристоф Ешенбах, Мария Павлова, Милена Гюрова, мъжки хор с диригент Христо Кротев и детски хор “Добри Христов” - Варна, Националната опера на Китай, Никол Еспозито, Николас Таманя, Оливие Слипен, Роберто Руменов, Светлана Анчева, Сюзън Милан, Тодор Георгиев, Трио басо Catinblack, Франческа Канали, Ханс-Петер Дробиш, Хрисо Макариу и др.
***
С първата си творческа колаборация пред софийската публика се представят Сузана Клинчарова и Христо Павлов, Мария Черноокова и Надежда Цанова, Росен Идеалов и Николай Коларов, Атанас Кръстев и Симеон Гошев, Ива Николова-Хьолцл и Даниел Страхилевиц, Асен Аврамов и духов квинтет “Тесалоники”, Дамски хор “Te Deum Adoramus” и Константин Костов, Светлин Русев и Георги Патриков, Елиас Конрад и Виржиния Атанасова, Стоимен Пеев и Мартина Табакова, Мариана Панова и Йоанна Буковска, Цветан Добрев и Джоу Джийняоу, Алек Аведисян и Дориана Чакърова, Дорота Шчепанска и Николас Таманя, Сион Найман и Габриел Мелони, Вилиана Вълчева и Тине Тинг Хелсет, Зорница Иларионова и Иван Лечев и др.
***
Във вече традиционния преглед на оркестрите участват Софийска и Плевенска филхармонии, Симфониетите от Враца и Шумен, Български камерен оркестър от Добрич, Филхармония “Пионер”, Оркестър на МДТ „Константин Кисимов“ - Велико Търново, Фестивален оркестър.
***
В цикъла “Сцена на младия музикант” ще чуем Божидар Лазаров, Борис Узунов, Борил Христов, Роберто Руменов, Виктория Баскакова, Йоанна Русева, Мате Сиркеш, Николай Маринов, Павел Абелевич, Сион Найман, Хедвиг Оршовай, Фани Валтадору, лауреати на конкурсите “От Бах до Джаз”, “Васко Абаджиев“, „Лист- Барток, “Боян Лечев“ и „Панчо Владигеров”, струнен квартет “Тонъ” и др.
***
Ще бъдат представени книги от Бертран От, Божидар Добрев, Стефка Венкова, Юлиан Куюмджиев, Явор Генов, Зорница Димитрова, Румен Нейков, Румяна Апостолова; нотни сборници на Сабин Леви и Филип Павлов, както и компактдискове на Зорница и Йосиф Радионови; на Пламен Джуров; с музика на Любомир Пипков в запис на Албена Данаилова-Румен Цветков-Александър Сомов-Веско Стамболов, на американската органистка Гейл Арчър изцяло с българска музика и др.
***
Майсторските класове тази година се водят от Десислава Петева, Людмил Ангелов, Николас Таманя, Петя Бъговска, Сузана Клинчарова и др.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

От 19 септември до 7 октомври XXVI Международен майсторски клас на Райна Кабаиванска, организиран от Нов български университет, събира в София млади оперни таланти от цял свят. Софийската опера и балет е домакин на едно от най-значимите международни събития за млади оперни певци.
Международният майсторски клас на Райна Кабаиванска се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития. Столичната община подпомага финансово и фонда за годишни стипендии за млади оперни изпълнители.
Най-добрите участници в майсторския клас ще се представят на заключителния галаконцерт на 7 октомври. В тържествената финална вечер ще бъдат обявени новите стипендианти на фонд "Райна Кабаиванска".
Празничният концерт ще отбележи 35-ия рожден ден на Нов български университет и 65-годишнината от дебюта на Райна Кабаиванска в "Ла Скала".

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

От 6 до 16 октомври Общински културен институт Дом на културата "Искър" е домакин на мултижанрово честване "Априлска епопея – 1876". Събитията са посветени на 150-годишнината от Априлското въстание, която отбелязваме през тази година.
Публиката ще има възможност да види 7 театрални спектакъла, посветени на Априлската епопея, да разгледа изложба илюстрации, представящи герои и събития от Априлската епопея и да чуе музикални изпълнения на Софийския духов оркестър преди всеки спектакъл.
Вход свободен.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Международен фестивал "Софийски музикални седмици" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община в Календара на културните събития за 2026 г. 57. Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици" се провежда от 24 май до 10 октомври 2026 г.
Мото на фестивала: Произведено в България 2;
Композитори във фокус: Българските композитори юбиляри;
Инструмент във фокус: дървените духови инструменти;
Жанр във фокус: вокалният рецитал;
Ансамбъл във фокус: духовите ансамбли;
Артисти във фокус: Надежда Цанова (пиано), Росен Идеалов (кларинет) и Атанас Кръстев (виолончело);
Държави във фокус: Армения и Гърция;
Над 570 участници от 16 страни.
Фестивалът се открива на 24 май от 19.00 ч. в зала "България" с оперна гала с артисти от школата на Райна Кабаиванска – Виктория Йео – сопран, Александрина Михайлова – сопран, Бая Саганелидзе – мецосопран, Арсен Согомонян – тенор, Джузепе Инфантино – тенор и музикантите от Софийската филхармония с диригент маестро Найден Тодоров. В програмата: арии и дуети из опери на Верди, Пучини, Чилеа и Маскани.
На 24 май от 12.00 ч. в Камерна зала "България" ще се проведе матине "Стихчета с песни, за децата лесни" с участието на Детски оперен хор с диригент Таня Лазарова, и представяне на музикален сборник и книга от Филип Павлов.
Програмата на фестивала вижте тук.
Акценти в програмата на Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици": Годишнини: 250 г. Е.Т.А. Хофман, 240 г. Карл Мария фон Вебер, 150 г. Мануел де Файя, 130 г. Петко Стайнов, 125 г. Димитър Ненов, 100 г. Български хоров съюз,  Богомил Стършенов, Боян Лечев, Васко Абаджиев, Никола Николов, 95 г. Ивелин Димитров, 90 г. Красимир Кюркчийски, Николай Стойков, Стоян Бабеков, Никола Гюзелев, 90 години от създаването на хоровете на слепите и на транспортните работници, 85 г. Гена Димитрова, Михаил Пеков, 80 г. Петерис Васкс,  Милко Коларов, Илка Попова, Стефан Илиев, 75 г. Ангел Котев, Йосиф Радионов, Любомир Денев, 70 г. Емил Ханджиев, Цветан Добрев, 60 г. Камерен хор „Васил Арнаудов” и Драгомир Йосифов.
***
Световни премиери на творби от Алан Касар, Албена Врачанска, Александър Кандов, Ангел Котев, Асен Аврамов, Атанас Атанасов, Бистра Диляноф, Божена Върбанова, Божидар Добрев, Борислава Танева, Валери Колман, Велислава Димитрова, Велислав Заимов, Васко Абаджиев, Васил Казанджиев, Венцислав Мицов, Георги Арнаудов, Георги Стрезов, Димитър Караминков, Емануил Иванов, Красимир Кюркчийски, Ромео Смилков, Румен Байрактаров, Румен Бальозов, Руси Търмъков, Любомир Денев, Милко Коларов, Милен Кукошаров, Мирослав Георгиев, Михаил Луканов, Михаил Пеков, Павел Ваклинов, Пламен Джуров, Сабин Леви, Христо Кротев, Филип Павлов, Цветан Добрев, и др.
***
Премиерни за България произведения ще прозвучат от Алма Малер, Алмейда Прадо, Ева Фабианска-Желинска, Костас Лигнос, Лисия де Биазе Бидарт, Луис де Фрейтас Бранко, Каспер Тьоплиц, Камий Кергер, Катрин Конц, Либи Ларсен, Пауло Коста Лима,  Радосвета Хъркова, Рейчъл Уокър, Роберто Викторио, Хари Краул,  и др.
***
В цикъла “Произведено в България” ще чуем българските изпълнители със забележителна кариера зад граница: Албена Данаилова, Алек Аведисян,  Александър, Екатерина и Константин Владигерови, Александър Сомов, Александър Хинчев, Ангелина Абаджиева, Валентин Ватев, Десислава Петева, Дориана Чакърова, Зара Димитрова, Ива Николова-Хьолцл, Лора Маркова, Милен Киров, Николай Коларов, Росен Гергов, Роберто Руменов, Симеон Гошев, Славина Железова, както и премиерни творби от Албена Врачанска, Александър Кандов, Бистра Диляноф, Божидар Добрев, Божидар Спасов, Цветан Добрев и др.
***
За първи път на фестивалната сцена стъпват Александър Дягилев, Александрина Михайлова, Алена Чехова, ансамбъл “Гурджиев”, Арсен Согомонян, Бая Саганелидзе, Вашку Дентеш, Виктория Йео, Гейл Арчър, Ги Фриш, Джанлука Фарали, Джузепе Инфантино, Дориана Чакърова, духовите ансамбли от Враца и Плевен, Елиас Конрад, Емануил Иванов, Изабел Ваз, Кирил Петренко, Клаудиа де Натале, Клаудио Струнга, Кристоф Ешенбах, Мария Павлова, Милена Гюрова, мъжки хор с диригент Христо Кротев и детски хор “Добри Христов” - Варна, Националната опера на Китай, Никол Еспозито, Николас Таманя, Оливие Слипен, Роберто Руменов, Светлана Анчева, Сюзън Милан, Тодор Георгиев, Трио басо Catinblack, Франческа Канали, Ханс-Петер Дробиш, Хрисо Макариу и др.
***
С първата си творческа колаборация пред софийската публика се представят Сузана Клинчарова и Христо Павлов, Мария Черноокова и Надежда Цанова, Росен Идеалов и Николай Коларов, Атанас Кръстев и Симеон Гошев, Ива Николова-Хьолцл и Даниел Страхилевиц, Асен Аврамов и духов квинтет “Тесалоники”, Дамски хор “Te Deum Adoramus” и Константин Костов, Светлин Русев и Георги Патриков, Елиас Конрад и Виржиния Атанасова, Стоимен Пеев и Мартина Табакова, Мариана Панова и Йоанна Буковска, Цветан Добрев и Джоу Джийняоу, Алек Аведисян и Дориана Чакърова, Дорота Шчепанска и Николас Таманя, Сион Найман и Габриел Мелони, Вилиана Вълчева и Тине Тинг Хелсет, Зорница Иларионова и Иван Лечев и др.
***
Във вече традиционния преглед на оркестрите участват Софийска и Плевенска филхармонии, Симфониетите от Враца и Шумен, Български камерен оркестър от Добрич, Филхармония “Пионер”, Оркестър на МДТ „Константин Кисимов“ - Велико Търново, Фестивален оркестър.
***
В цикъла “Сцена на младия музикант” ще чуем Божидар Лазаров, Борис Узунов, Борил Христов, Роберто Руменов, Виктория Баскакова, Йоанна Русева, Мате Сиркеш, Николай Маринов, Павел Абелевич, Сион Найман, Хедвиг Оршовай, Фани Валтадору, лауреати на конкурсите “От Бах до Джаз”, “Васко Абаджиев“, „Лист- Барток, “Боян Лечев“ и „Панчо Владигеров”, струнен квартет “Тонъ” и др.
***
Ще бъдат представени книги от Бертран От, Божидар Добрев, Стефка Венкова, Юлиан Куюмджиев, Явор Генов, Зорница Димитрова, Румен Нейков, Румяна Апостолова; нотни сборници на Сабин Леви и Филип Павлов, както и компактдискове на Зорница и Йосиф Радионови; на Пламен Джуров; с музика на Любомир Пипков в запис на Албена Данаилова-Румен Цветков-Александър Сомов-Веско Стамболов, на американската органистка Гейл Арчър изцяло с българска музика и др.
***
Майсторските класове тази година се водят от Десислава Петева, Людмил Ангелов, Николас Таманя, Петя Бъговска, Сузана Клинчарова и др.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

От 19 септември до 7 октомври XXVI Международен майсторски клас на Райна Кабаиванска, организиран от Нов български университет, събира в София млади оперни таланти от цял свят. Софийската опера и балет е домакин на едно от най-значимите международни събития за млади оперни певци.
Международният майсторски клас на Райна Кабаиванска се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития. Столичната община подпомага финансово и фонда за годишни стипендии за млади оперни изпълнители.
Най-добрите участници в майсторския клас ще се представят на заключителния галаконцерт на 7 октомври. В тържествената финална вечер ще бъдат обявени новите стипендианти на фонд "Райна Кабаиванска".
Празничният концерт ще отбележи 35-ия рожден ден на Нов български университет и 65-годишнината от дебюта на Райна Кабаиванска в "Ла Скала".

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

От 6 до 16 октомври Общински културен институт Дом на културата "Искър" е домакин на мултижанрово честване "Априлска епопея – 1876". Събитията са посветени на 150-годишнината от Априлското въстание, която отбелязваме през тази година.
Публиката ще има възможност да види 7 театрални спектакъла, посветени на Априлската епопея, да разгледа изложба илюстрации, представящи герои и събития от Априлската епопея и да чуе музикални изпълнения на Софийския духов оркестър преди всеки спектакъл.
Вход свободен.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

Пред Президентството

С тържествена смяна на гвардейския представителен караул пред сградата на президентската администрация се отбелязват националния и официалните празници в република България.
Официална смяна на караула се извършва всяка първа сряда на месеца от 12:00 ч.
За първи път тържествената смяна на караула е извършена на 5 ноември 2003 г.
Новите ритуали, които представя Националната гвардейска част, са свързани със съхраняването и развитието на традициите, заложени в миналото. След 1879 г. се практикува поставяне на почетна стража пред важни държавни учреждения. Задължително в празнични дни, пред двореца и сградата на Народното събрание, тази разширена почетна стража е изпълнявана само от гвардейци в парадна униформа – израз на специално отношение към българската държавност.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Международен фестивал "Софийски музикални седмици" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община в Календара на културните събития за 2026 г. 57. Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици" се провежда от 24 май до 10 октомври 2026 г.
Мото на фестивала: Произведено в България 2;
Композитори във фокус: Българските композитори юбиляри;
Инструмент във фокус: дървените духови инструменти;
Жанр във фокус: вокалният рецитал;
Ансамбъл във фокус: духовите ансамбли;
Артисти във фокус: Надежда Цанова (пиано), Росен Идеалов (кларинет) и Атанас Кръстев (виолончело);
Държави във фокус: Армения и Гърция;
Над 570 участници от 16 страни.
Фестивалът се открива на 24 май от 19.00 ч. в зала "България" с оперна гала с артисти от школата на Райна Кабаиванска – Виктория Йео – сопран, Александрина Михайлова – сопран, Бая Саганелидзе – мецосопран, Арсен Согомонян – тенор, Джузепе Инфантино – тенор и музикантите от Софийската филхармония с диригент маестро Найден Тодоров. В програмата: арии и дуети из опери на Верди, Пучини, Чилеа и Маскани.
На 24 май от 12.00 ч. в Камерна зала "България" ще се проведе матине "Стихчета с песни, за децата лесни" с участието на Детски оперен хор с диригент Таня Лазарова, и представяне на музикален сборник и книга от Филип Павлов.
Програмата на фестивала вижте тук.
Акценти в програмата на Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици": Годишнини: 250 г. Е.Т.А. Хофман, 240 г. Карл Мария фон Вебер, 150 г. Мануел де Файя, 130 г. Петко Стайнов, 125 г. Димитър Ненов, 100 г. Български хоров съюз,  Богомил Стършенов, Боян Лечев, Васко Абаджиев, Никола Николов, 95 г. Ивелин Димитров, 90 г. Красимир Кюркчийски, Николай Стойков, Стоян Бабеков, Никола Гюзелев, 90 години от създаването на хоровете на слепите и на транспортните работници, 85 г. Гена Димитрова, Михаил Пеков, 80 г. Петерис Васкс,  Милко Коларов, Илка Попова, Стефан Илиев, 75 г. Ангел Котев, Йосиф Радионов, Любомир Денев, 70 г. Емил Ханджиев, Цветан Добрев, 60 г. Камерен хор „Васил Арнаудов” и Драгомир Йосифов.
***
Световни премиери на творби от Алан Касар, Албена Врачанска, Александър Кандов, Ангел Котев, Асен Аврамов, Атанас Атанасов, Бистра Диляноф, Божена Върбанова, Божидар Добрев, Борислава Танева, Валери Колман, Велислава Димитрова, Велислав Заимов, Васко Абаджиев, Васил Казанджиев, Венцислав Мицов, Георги Арнаудов, Георги Стрезов, Димитър Караминков, Емануил Иванов, Красимир Кюркчийски, Ромео Смилков, Румен Байрактаров, Румен Бальозов, Руси Търмъков, Любомир Денев, Милко Коларов, Милен Кукошаров, Мирослав Георгиев, Михаил Луканов, Михаил Пеков, Павел Ваклинов, Пламен Джуров, Сабин Леви, Христо Кротев, Филип Павлов, Цветан Добрев, и др.
***
Премиерни за България произведения ще прозвучат от Алма Малер, Алмейда Прадо, Ева Фабианска-Желинска, Костас Лигнос, Лисия де Биазе Бидарт, Луис де Фрейтас Бранко, Каспер Тьоплиц, Камий Кергер, Катрин Конц, Либи Ларсен, Пауло Коста Лима,  Радосвета Хъркова, Рейчъл Уокър, Роберто Викторио, Хари Краул,  и др.
***
В цикъла “Произведено в България” ще чуем българските изпълнители със забележителна кариера зад граница: Албена Данаилова, Алек Аведисян,  Александър, Екатерина и Константин Владигерови, Александър Сомов, Александър Хинчев, Ангелина Абаджиева, Валентин Ватев, Десислава Петева, Дориана Чакърова, Зара Димитрова, Ива Николова-Хьолцл, Лора Маркова, Милен Киров, Николай Коларов, Росен Гергов, Роберто Руменов, Симеон Гошев, Славина Железова, както и премиерни творби от Албена Врачанска, Александър Кандов, Бистра Диляноф, Божидар Добрев, Божидар Спасов, Цветан Добрев и др.
***
За първи път на фестивалната сцена стъпват Александър Дягилев, Александрина Михайлова, Алена Чехова, ансамбъл “Гурджиев”, Арсен Согомонян, Бая Саганелидзе, Вашку Дентеш, Виктория Йео, Гейл Арчър, Ги Фриш, Джанлука Фарали, Джузепе Инфантино, Дориана Чакърова, духовите ансамбли от Враца и Плевен, Елиас Конрад, Емануил Иванов, Изабел Ваз, Кирил Петренко, Клаудиа де Натале, Клаудио Струнга, Кристоф Ешенбах, Мария Павлова, Милена Гюрова, мъжки хор с диригент Христо Кротев и детски хор “Добри Христов” - Варна, Националната опера на Китай, Никол Еспозито, Николас Таманя, Оливие Слипен, Роберто Руменов, Светлана Анчева, Сюзън Милан, Тодор Георгиев, Трио басо Catinblack, Франческа Канали, Ханс-Петер Дробиш, Хрисо Макариу и др.
***
С първата си творческа колаборация пред софийската публика се представят Сузана Клинчарова и Христо Павлов, Мария Черноокова и Надежда Цанова, Росен Идеалов и Николай Коларов, Атанас Кръстев и Симеон Гошев, Ива Николова-Хьолцл и Даниел Страхилевиц, Асен Аврамов и духов квинтет “Тесалоники”, Дамски хор “Te Deum Adoramus” и Константин Костов, Светлин Русев и Георги Патриков, Елиас Конрад и Виржиния Атанасова, Стоимен Пеев и Мартина Табакова, Мариана Панова и Йоанна Буковска, Цветан Добрев и Джоу Джийняоу, Алек Аведисян и Дориана Чакърова, Дорота Шчепанска и Николас Таманя, Сион Найман и Габриел Мелони, Вилиана Вълчева и Тине Тинг Хелсет, Зорница Иларионова и Иван Лечев и др.
***
Във вече традиционния преглед на оркестрите участват Софийска и Плевенска филхармонии, Симфониетите от Враца и Шумен, Български камерен оркестър от Добрич, Филхармония “Пионер”, Оркестър на МДТ „Константин Кисимов“ - Велико Търново, Фестивален оркестър.
***
В цикъла “Сцена на младия музикант” ще чуем Божидар Лазаров, Борис Узунов, Борил Христов, Роберто Руменов, Виктория Баскакова, Йоанна Русева, Мате Сиркеш, Николай Маринов, Павел Абелевич, Сион Найман, Хедвиг Оршовай, Фани Валтадору, лауреати на конкурсите “От Бах до Джаз”, “Васко Абаджиев“, „Лист- Барток, “Боян Лечев“ и „Панчо Владигеров”, струнен квартет “Тонъ” и др.
***
Ще бъдат представени книги от Бертран От, Божидар Добрев, Стефка Венкова, Юлиан Куюмджиев, Явор Генов, Зорница Димитрова, Румен Нейков, Румяна Апостолова; нотни сборници на Сабин Леви и Филип Павлов, както и компактдискове на Зорница и Йосиф Радионови; на Пламен Джуров; с музика на Любомир Пипков в запис на Албена Данаилова-Румен Цветков-Александър Сомов-Веско Стамболов, на американската органистка Гейл Арчър изцяло с българска музика и др.
***
Майсторските класове тази година се водят от Десислава Петева, Людмил Ангелов, Николас Таманя, Петя Бъговска, Сузана Клинчарова и др.

"София Тех Парк"
От 8 до 11 октомври 2026 г. Иновационният форум "Джон Атанасов" в "София Тех Парк" отново се превръща в международна сцена на съвременното изкуство с третото издание на Sofia Art Fair, което събира галерии, артистични колективи, художници, колекционери, куратори, представители на културни институции и публика в четири дни, посветени на изкуството, срещите и обмена на идеи.
Sofia Art Fair 2026 се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
В Sofia Art Fair '2026 участват 27 галерии и изложители от осем държави – България, Австрия, Италия, Нидерландия, Румъния, Турция, Унгария и Грузия.
Селекцията обединява утвърдени и нови галерии, независими пространства, артистични колективи и организации, които ще представят произведения на 88 автори от 17 държави. Творчески директор на Sofia Art Fair 2026 е Стефан Стоянов – галерист, куратор и консултант.
От България в Sofia Art Fair '2026 участват ArositaGallery, Artmark, Ателие 28, BAGRA GALLERY, Cable Depot, Collect Gallery, Депо Съвремие, DG Art Gallery, Doza Gallery, артистичният колектив Error, Grafikart Gallery, L.I.N.K. Gallery, Little Bird Place, MISSIA, Monev Contemporary, MP- STUDIO, галерия „Перла“ и галерия „Ракурси“.
Международното участие включва artdepot gallery от Инсбрук, Австрия; Fleur & Wouter от Амстердам, Нидерландия; Gallery Siyah Beyaz от Анкара, Турция; MASSONE ARTE и Pink Summer от Генуа, Италия; Sandwich Gallery и Sector 1 Gallery от Букурещ, Румъния; TOBE Gallery от Будапеща, Унгария; Window Project от Тбилиси, Грузия.
Посетителите могат да видят живопис, скулптура, фотография, инсталации, видео, дигитално и интердисциплинарно изкуство. Сред представените артисти са 88 български и международни автори от различни поколения, включително Кристо и Жан-Клод, Carsten Nicolai, Koo Jeong A, Tomás Saraceno, Peter Fend, Moataz Nasr, Калин Серапионов, Станимир Генов, Искра Благоева, Боряна Петкова, Симеон Стоилов, Александър Юзев, Росица Гецова, Сашо Стоицов, Свилен Блажев, Антон Стоянов, Мика Сав, Калия Калъчева, Ив Тошайн,
Нора Ампова, Ардан Йозменоглу, Али Котан, Есат Теканд, Гьокхан Тюфекчи и много други.
От 9 до 11 октомври ще се проведе паралелно конферентната програма SAF Talks, която среща публиката с международни експерти, художници, куратори, колекционери, културни мениджъри и журналисти чрез лекции, презентации и дискусии. Сред акцентите са разговори за подкрепата за съвременното изкуство на Балканите, менторството и дългосрочното
професионално развитие на артистите, художественото книгоиздаване, ролята на артпанаирите, колекционирането на съвременно изкуство, работата с публики и новите форми на артмедиация, създаването и преживяването на изложби и присъствието на изкуството в публичното пространство.
Sofia Art Fair '2026 предлага и съпътстваща програма със специални проекти, кураторски турове, артмедиация и творчески занимания, както и обособени AR/VR изживявания, детска зона и място за срещи.
Посещението на Sofia Art Fair е безплатно за деца и младежи до 18-годишна възраст, както и за хора в неравностойно положение.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

От 6 до 16 октомври Общински културен институт Дом на културата "Искър" е домакин на мултижанрово честване "Априлска епопея – 1876". Събитията са посветени на 150-годишнината от Априлското въстание, която отбелязваме през тази година.
Публиката ще има възможност да види 7 театрални спектакъла, посветени на Априлската епопея, да разгледа изложба илюстрации, представящи герои и събития от Априлската епопея и да чуе музикални изпълнения на Софийския духов оркестър преди всеки спектакъл.
Вход свободен.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

Тринадесетото издание на фестивал "180° – Лаборатория за иновативно изкуство" поставя музиката в центъра на творчески срещи с други изкуства. Между 9 и 14 октомври международни артисти ще работят заедно на пресечната точка между експерименталната музика, пърформанса, визуалните изкуства и киното, за да представят своите интерпретации на тазгодишната фестивална тема – fabula absoluta. От акустичен звук и електроника до свободна импровизация и съвместни сценични експерименти – програмата на Фестивала отваря пространство за нови колаборации и развитие на независимата сцена. Повече от десетилетие 180° поставя артистичния процес, експеримента и творческата непредвидимост в центъра на своята програма. Всички събития са с вход свободен.
Фестивал "180° – Лаборатория за иновативно изкуство" се осъществява с финансовата подкрепа и партньорството на Столичната община.
Водещ акцент в тазгодишната програма е първото издание на SHUM° – нов формат, ориентиран към експерименталната музика, свободната импровизация и звуковото изкуство. На 9 и 10 октомври сцените на Club Mesmeric и Bobbina ще съберат артисти от различни сцени, сред които Дитмар Визнер (Ensemble Modern, Франкфурт), Михаела Добрева (България), Сергей Леонов (Швейцария), Стефан Хаджиев (България), Sednoid (Германия) и Serious Ensemble (Хърватия). В работата им композиция, свободна импровизация, електроника и аудио-визуален пърформанс се срещат отвъд традиционните жанрови граници.
След SHUM° Фестивалът се връща към своя основен формат – Лабораторията за иновативно изкуство, която е в основата на 180° още от създаването му. В партньорство с Музикалното биенале Загреб и швейцарската културна фондация Pro Helvetia Лабораторията събира девет изгряващи артисти от България, Хърватия и Швейцария. Те ще се срещнат за първи път, за да работят заедно в три международни интердисциплинарни екипа. В продължение на три дни те ще експериментират отвъд границите на отделните художествени дисциплини с подкрепата на театралната режисьорка Ксения Раввинна. Темата, върху която артистите ще творят заедно, е Fabula Absoluta. По традиция Фестивалът не задава предварителни насоки към участниците, а им предоставя пълна свобода да развиват творческите си идеи.
Людмила Мерсие, Сергей Леонов, Тим Корнелиус, Мартин Мариянович, Мартина Йембришак, Себастиян Шарапа, Петър Денчев, Йоанна Тучкова и Ивет Димитрова са артисти в началото на своя професионален път и с различни художествени практики, които ще изследват нови форми на сътрудничество, експериментиране и работа с творческия риск, като готовият резултат не е единствената цел. В три последователни вечери – от 12 до 14 октомври – публиката ще има възможност да надникне в творческия процес и да проследи как идеите се срещат, променят и постепенно намират своята форма.
Програмата на SHUM° ще завърши на 11 октомври на "Сцена Централни хали" с прожекция на българския ням филм "Курортен сън"/ Resort Dream на Панайот Кенков от 1926 г., който тази година отбелязва 100 години от създаването си. Филмът ще бъде представен с музика на живо, в среща между киното и свободната импровизация в реално време. Докато образите се разгръщат пред публиката, ансамбълът ще създаде нов саундтрак, който ще преоткрие историята през звука и ще постави диалог между киното от миналото и съвременната импровизационна музика. Събитието се реализира в партньорство с Българската национална филмотека и Kaufland България.
В последния фестивален ден програмата продължава в Hyperspace Social Tech Club с уъркшоп на тема: "Достъпни практики в изкуствата" с аудиовизуалния артист Алън Джеймс Бърнс, невродивергентен артист, куратор и организатор на фестивали. Проектът му се развива в рамките на EFFEA (Европейски фонд за фестивали за нови артисти) в партньорство със 180°, A & E Festival и Scena Ribnjak, а осъществяването му е подкрепено и от Culture Ireland и АСТ – Асоциация за свободен театър. Бърнс работи в областта на екологичното и аудиовизуалното изкуство. Практиката му е насочена към интерактивни, социално ангажирани и специфични за конкретното място проекти, като сред основните му теми са достъпността, хората с увреждания, климатичната криза и идеята за по-справедливо общество.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Международен фестивал "Софийски музикални седмици" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община в Календара на културните събития за 2026 г. 57. Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици" се провежда от 24 май до 10 октомври 2026 г.
Мото на фестивала: Произведено в България 2;
Композитори във фокус: Българските композитори юбиляри;
Инструмент във фокус: дървените духови инструменти;
Жанр във фокус: вокалният рецитал;
Ансамбъл във фокус: духовите ансамбли;
Артисти във фокус: Надежда Цанова (пиано), Росен Идеалов (кларинет) и Атанас Кръстев (виолончело);
Държави във фокус: Армения и Гърция;
Над 570 участници от 16 страни.
Фестивалът се открива на 24 май от 19.00 ч. в зала "България" с оперна гала с артисти от школата на Райна Кабаиванска – Виктория Йео – сопран, Александрина Михайлова – сопран, Бая Саганелидзе – мецосопран, Арсен Согомонян – тенор, Джузепе Инфантино – тенор и музикантите от Софийската филхармония с диригент маестро Найден Тодоров. В програмата: арии и дуети из опери на Верди, Пучини, Чилеа и Маскани.
На 24 май от 12.00 ч. в Камерна зала "България" ще се проведе матине "Стихчета с песни, за децата лесни" с участието на Детски оперен хор с диригент Таня Лазарова, и представяне на музикален сборник и книга от Филип Павлов.
Програмата на фестивала вижте тук.
Акценти в програмата на Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици": Годишнини: 250 г. Е.Т.А. Хофман, 240 г. Карл Мария фон Вебер, 150 г. Мануел де Файя, 130 г. Петко Стайнов, 125 г. Димитър Ненов, 100 г. Български хоров съюз,  Богомил Стършенов, Боян Лечев, Васко Абаджиев, Никола Николов, 95 г. Ивелин Димитров, 90 г. Красимир Кюркчийски, Николай Стойков, Стоян Бабеков, Никола Гюзелев, 90 години от създаването на хоровете на слепите и на транспортните работници, 85 г. Гена Димитрова, Михаил Пеков, 80 г. Петерис Васкс,  Милко Коларов, Илка Попова, Стефан Илиев, 75 г. Ангел Котев, Йосиф Радионов, Любомир Денев, 70 г. Емил Ханджиев, Цветан Добрев, 60 г. Камерен хор „Васил Арнаудов” и Драгомир Йосифов.
***
Световни премиери на творби от Алан Касар, Албена Врачанска, Александър Кандов, Ангел Котев, Асен Аврамов, Атанас Атанасов, Бистра Диляноф, Божена Върбанова, Божидар Добрев, Борислава Танева, Валери Колман, Велислава Димитрова, Велислав Заимов, Васко Абаджиев, Васил Казанджиев, Венцислав Мицов, Георги Арнаудов, Георги Стрезов, Димитър Караминков, Емануил Иванов, Красимир Кюркчийски, Ромео Смилков, Румен Байрактаров, Румен Бальозов, Руси Търмъков, Любомир Денев, Милко Коларов, Милен Кукошаров, Мирослав Георгиев, Михаил Луканов, Михаил Пеков, Павел Ваклинов, Пламен Джуров, Сабин Леви, Христо Кротев, Филип Павлов, Цветан Добрев, и др.
***
Премиерни за България произведения ще прозвучат от Алма Малер, Алмейда Прадо, Ева Фабианска-Желинска, Костас Лигнос, Лисия де Биазе Бидарт, Луис де Фрейтас Бранко, Каспер Тьоплиц, Камий Кергер, Катрин Конц, Либи Ларсен, Пауло Коста Лима,  Радосвета Хъркова, Рейчъл Уокър, Роберто Викторио, Хари Краул,  и др.
***
В цикъла “Произведено в България” ще чуем българските изпълнители със забележителна кариера зад граница: Албена Данаилова, Алек Аведисян,  Александър, Екатерина и Константин Владигерови, Александър Сомов, Александър Хинчев, Ангелина Абаджиева, Валентин Ватев, Десислава Петева, Дориана Чакърова, Зара Димитрова, Ива Николова-Хьолцл, Лора Маркова, Милен Киров, Николай Коларов, Росен Гергов, Роберто Руменов, Симеон Гошев, Славина Железова, както и премиерни творби от Албена Врачанска, Александър Кандов, Бистра Диляноф, Божидар Добрев, Божидар Спасов, Цветан Добрев и др.
***
За първи път на фестивалната сцена стъпват Александър Дягилев, Александрина Михайлова, Алена Чехова, ансамбъл “Гурджиев”, Арсен Согомонян, Бая Саганелидзе, Вашку Дентеш, Виктория Йео, Гейл Арчър, Ги Фриш, Джанлука Фарали, Джузепе Инфантино, Дориана Чакърова, духовите ансамбли от Враца и Плевен, Елиас Конрад, Емануил Иванов, Изабел Ваз, Кирил Петренко, Клаудиа де Натале, Клаудио Струнга, Кристоф Ешенбах, Мария Павлова, Милена Гюрова, мъжки хор с диригент Христо Кротев и детски хор “Добри Христов” - Варна, Националната опера на Китай, Никол Еспозито, Николас Таманя, Оливие Слипен, Роберто Руменов, Светлана Анчева, Сюзън Милан, Тодор Георгиев, Трио басо Catinblack, Франческа Канали, Ханс-Петер Дробиш, Хрисо Макариу и др.
***
С първата си творческа колаборация пред софийската публика се представят Сузана Клинчарова и Христо Павлов, Мария Черноокова и Надежда Цанова, Росен Идеалов и Николай Коларов, Атанас Кръстев и Симеон Гошев, Ива Николова-Хьолцл и Даниел Страхилевиц, Асен Аврамов и духов квинтет “Тесалоники”, Дамски хор “Te Deum Adoramus” и Константин Костов, Светлин Русев и Георги Патриков, Елиас Конрад и Виржиния Атанасова, Стоимен Пеев и Мартина Табакова, Мариана Панова и Йоанна Буковска, Цветан Добрев и Джоу Джийняоу, Алек Аведисян и Дориана Чакърова, Дорота Шчепанска и Николас Таманя, Сион Найман и Габриел Мелони, Вилиана Вълчева и Тине Тинг Хелсет, Зорница Иларионова и Иван Лечев и др.
***
Във вече традиционния преглед на оркестрите участват Софийска и Плевенска филхармонии, Симфониетите от Враца и Шумен, Български камерен оркестър от Добрич, Филхармония “Пионер”, Оркестър на МДТ „Константин Кисимов“ - Велико Търново, Фестивален оркестър.
***
В цикъла “Сцена на младия музикант” ще чуем Божидар Лазаров, Борис Узунов, Борил Христов, Роберто Руменов, Виктория Баскакова, Йоанна Русева, Мате Сиркеш, Николай Маринов, Павел Абелевич, Сион Найман, Хедвиг Оршовай, Фани Валтадору, лауреати на конкурсите “От Бах до Джаз”, “Васко Абаджиев“, „Лист- Барток, “Боян Лечев“ и „Панчо Владигеров”, струнен квартет “Тонъ” и др.
***
Ще бъдат представени книги от Бертран От, Божидар Добрев, Стефка Венкова, Юлиан Куюмджиев, Явор Генов, Зорница Димитрова, Румен Нейков, Румяна Апостолова; нотни сборници на Сабин Леви и Филип Павлов, както и компактдискове на Зорница и Йосиф Радионови; на Пламен Джуров; с музика на Любомир Пипков в запис на Албена Данаилова-Румен Цветков-Александър Сомов-Веско Стамболов, на американската органистка Гейл Арчър изцяло с българска музика и др.
***
Майсторските класове тази година се водят от Десислава Петева, Людмил Ангелов, Николас Таманя, Петя Бъговска, Сузана Клинчарова и др.

"София Тех Парк"
От 8 до 11 октомври 2026 г. Иновационният форум "Джон Атанасов" в "София Тех Парк" отново се превръща в международна сцена на съвременното изкуство с третото издание на Sofia Art Fair, което събира галерии, артистични колективи, художници, колекционери, куратори, представители на културни институции и публика в четири дни, посветени на изкуството, срещите и обмена на идеи.
Sofia Art Fair 2026 се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
В Sofia Art Fair '2026 участват 27 галерии и изложители от осем държави – България, Австрия, Италия, Нидерландия, Румъния, Турция, Унгария и Грузия.
Селекцията обединява утвърдени и нови галерии, независими пространства, артистични колективи и организации, които ще представят произведения на 88 автори от 17 държави. Творчески директор на Sofia Art Fair 2026 е Стефан Стоянов – галерист, куратор и консултант.
От България в Sofia Art Fair '2026 участват ArositaGallery, Artmark, Ателие 28, BAGRA GALLERY, Cable Depot, Collect Gallery, Депо Съвремие, DG Art Gallery, Doza Gallery, артистичният колектив Error, Grafikart Gallery, L.I.N.K. Gallery, Little Bird Place, MISSIA, Monev Contemporary, MP- STUDIO, галерия „Перла“ и галерия „Ракурси“.
Международното участие включва artdepot gallery от Инсбрук, Австрия; Fleur & Wouter от Амстердам, Нидерландия; Gallery Siyah Beyaz от Анкара, Турция; MASSONE ARTE и Pink Summer от Генуа, Италия; Sandwich Gallery и Sector 1 Gallery от Букурещ, Румъния; TOBE Gallery от Будапеща, Унгария; Window Project от Тбилиси, Грузия.
Посетителите могат да видят живопис, скулптура, фотография, инсталации, видео, дигитално и интердисциплинарно изкуство. Сред представените артисти са 88 български и международни автори от различни поколения, включително Кристо и Жан-Клод, Carsten Nicolai, Koo Jeong A, Tomás Saraceno, Peter Fend, Moataz Nasr, Калин Серапионов, Станимир Генов, Искра Благоева, Боряна Петкова, Симеон Стоилов, Александър Юзев, Росица Гецова, Сашо Стоицов, Свилен Блажев, Антон Стоянов, Мика Сав, Калия Калъчева, Ив Тошайн,
Нора Ампова, Ардан Йозменоглу, Али Котан, Есат Теканд, Гьокхан Тюфекчи и много други.
От 9 до 11 октомври ще се проведе паралелно конферентната програма SAF Talks, която среща публиката с международни експерти, художници, куратори, колекционери, културни мениджъри и журналисти чрез лекции, презентации и дискусии. Сред акцентите са разговори за подкрепата за съвременното изкуство на Балканите, менторството и дългосрочното
професионално развитие на артистите, художественото книгоиздаване, ролята на артпанаирите, колекционирането на съвременно изкуство, работата с публики и новите форми на артмедиация, създаването и преживяването на изложби и присъствието на изкуството в публичното пространство.
Sofia Art Fair '2026 предлага и съпътстваща програма със специални проекти, кураторски турове, артмедиация и творчески занимания, както и обособени AR/VR изживявания, детска зона и място за срещи.
Посещението на Sofia Art Fair е безплатно за деца и младежи до 18-годишна възраст, както и за хора в неравностойно положение.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

От 6 до 16 октомври Общински културен институт Дом на културата "Искър" е домакин на мултижанрово честване "Априлска епопея – 1876". Събитията са посветени на 150-годишнината от Априлското въстание, която отбелязваме през тази година.
Публиката ще има възможност да види 7 театрални спектакъла, посветени на Априлската епопея, да разгледа изложба илюстрации, представящи герои и събития от Априлската епопея и да чуе музикални изпълнения на Софийския духов оркестър преди всеки спектакъл.
Вход свободен.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

Диригент: Ханс-Кристиан Ойлер. Солисти: Масимо Мерчели, флейта (Италия) и Давиде Алоня, цигулка (Италия).
Произведения от Менделсон, Хофман, Шуман/Годар, Шуберт, Сен-Санс.
Концертът е част от Културния календар на Министерството на културата за 2026 г.

Тринадесетото издание на фестивал "180° – Лаборатория за иновативно изкуство" поставя музиката в центъра на творчески срещи с други изкуства. Между 9 и 14 октомври международни артисти ще работят заедно на пресечната точка между експерименталната музика, пърформанса, визуалните изкуства и киното, за да представят своите интерпретации на тазгодишната фестивална тема – fabula absoluta. От акустичен звук и електроника до свободна импровизация и съвместни сценични експерименти – програмата на Фестивала отваря пространство за нови колаборации и развитие на независимата сцена. Повече от десетилетие 180° поставя артистичния процес, експеримента и творческата непредвидимост в центъра на своята програма. Всички събития са с вход свободен.
Фестивал "180° – Лаборатория за иновативно изкуство" се осъществява с финансовата подкрепа и партньорството на Столичната община.
Водещ акцент в тазгодишната програма е първото издание на SHUM° – нов формат, ориентиран към експерименталната музика, свободната импровизация и звуковото изкуство. На 9 и 10 октомври сцените на Club Mesmeric и Bobbina ще съберат артисти от различни сцени, сред които Дитмар Визнер (Ensemble Modern, Франкфурт), Михаела Добрева (България), Сергей Леонов (Швейцария), Стефан Хаджиев (България), Sednoid (Германия) и Serious Ensemble (Хърватия). В работата им композиция, свободна импровизация, електроника и аудио-визуален пърформанс се срещат отвъд традиционните жанрови граници.
След SHUM° Фестивалът се връща към своя основен формат – Лабораторията за иновативно изкуство, която е в основата на 180° още от създаването му. В партньорство с Музикалното биенале Загреб и швейцарската културна фондация Pro Helvetia Лабораторията събира девет изгряващи артисти от България, Хърватия и Швейцария. Те ще се срещнат за първи път, за да работят заедно в три международни интердисциплинарни екипа. В продължение на три дни те ще експериментират отвъд границите на отделните художествени дисциплини с подкрепата на театралната режисьорка Ксения Раввинна. Темата, върху която артистите ще творят заедно, е Fabula Absoluta. По традиция Фестивалът не задава предварителни насоки към участниците, а им предоставя пълна свобода да развиват творческите си идеи.
Людмила Мерсие, Сергей Леонов, Тим Корнелиус, Мартин Мариянович, Мартина Йембришак, Себастиян Шарапа, Петър Денчев, Йоанна Тучкова и Ивет Димитрова са артисти в началото на своя професионален път и с различни художествени практики, които ще изследват нови форми на сътрудничество, експериментиране и работа с творческия риск, като готовият резултат не е единствената цел. В три последователни вечери – от 12 до 14 октомври – публиката ще има възможност да надникне в творческия процес и да проследи как идеите се срещат, променят и постепенно намират своята форма.
Програмата на SHUM° ще завърши на 11 октомври на "Сцена Централни хали" с прожекция на българския ням филм "Курортен сън"/ Resort Dream на Панайот Кенков от 1926 г., който тази година отбелязва 100 години от създаването си. Филмът ще бъде представен с музика на живо, в среща между киното и свободната импровизация в реално време. Докато образите се разгръщат пред публиката, ансамбълът ще създаде нов саундтрак, който ще преоткрие историята през звука и ще постави диалог между киното от миналото и съвременната импровизационна музика. Събитието се реализира в партньорство с Българската национална филмотека и Kaufland България.
В последния фестивален ден програмата продължава в Hyperspace Social Tech Club с уъркшоп на тема: "Достъпни практики в изкуствата" с аудиовизуалния артист Алън Джеймс Бърнс, невродивергентен артист, куратор и организатор на фестивали. Проектът му се развива в рамките на EFFEA (Европейски фонд за фестивали за нови артисти) в партньорство със 180°, A & E Festival и Scena Ribnjak, а осъществяването му е подкрепено и от Culture Ireland и АСТ – Асоциация за свободен театър. Бърнс работи в областта на екологичното и аудиовизуалното изкуство. Практиката му е насочена към интерактивни, социално ангажирани и специфични за конкретното място проекти, като сред основните му теми са достъпността, хората с увреждания, климатичната криза и идеята за по-справедливо общество.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Международен фестивал "Софийски музикални седмици" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община в Календара на културните събития за 2026 г. 57. Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици" се провежда от 24 май до 10 октомври 2026 г.
Мото на фестивала: Произведено в България 2;
Композитори във фокус: Българските композитори юбиляри;
Инструмент във фокус: дървените духови инструменти;
Жанр във фокус: вокалният рецитал;
Ансамбъл във фокус: духовите ансамбли;
Артисти във фокус: Надежда Цанова (пиано), Росен Идеалов (кларинет) и Атанас Кръстев (виолончело);
Държави във фокус: Армения и Гърция;
Над 570 участници от 16 страни.
Фестивалът се открива на 24 май от 19.00 ч. в зала "България" с оперна гала с артисти от школата на Райна Кабаиванска – Виктория Йео – сопран, Александрина Михайлова – сопран, Бая Саганелидзе – мецосопран, Арсен Согомонян – тенор, Джузепе Инфантино – тенор и музикантите от Софийската филхармония с диригент маестро Найден Тодоров. В програмата: арии и дуети из опери на Верди, Пучини, Чилеа и Маскани.
На 24 май от 12.00 ч. в Камерна зала "България" ще се проведе матине "Стихчета с песни, за децата лесни" с участието на Детски оперен хор с диригент Таня Лазарова, и представяне на музикален сборник и книга от Филип Павлов.
Програмата на фестивала вижте тук.
Акценти в програмата на Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици": Годишнини: 250 г. Е.Т.А. Хофман, 240 г. Карл Мария фон Вебер, 150 г. Мануел де Файя, 130 г. Петко Стайнов, 125 г. Димитър Ненов, 100 г. Български хоров съюз,  Богомил Стършенов, Боян Лечев, Васко Абаджиев, Никола Николов, 95 г. Ивелин Димитров, 90 г. Красимир Кюркчийски, Николай Стойков, Стоян Бабеков, Никола Гюзелев, 90 години от създаването на хоровете на слепите и на транспортните работници, 85 г. Гена Димитрова, Михаил Пеков, 80 г. Петерис Васкс,  Милко Коларов, Илка Попова, Стефан Илиев, 75 г. Ангел Котев, Йосиф Радионов, Любомир Денев, 70 г. Емил Ханджиев, Цветан Добрев, 60 г. Камерен хор „Васил Арнаудов” и Драгомир Йосифов.
***
Световни премиери на творби от Алан Касар, Албена Врачанска, Александър Кандов, Ангел Котев, Асен Аврамов, Атанас Атанасов, Бистра Диляноф, Божена Върбанова, Божидар Добрев, Борислава Танева, Валери Колман, Велислава Димитрова, Велислав Заимов, Васко Абаджиев, Васил Казанджиев, Венцислав Мицов, Георги Арнаудов, Георги Стрезов, Димитър Караминков, Емануил Иванов, Красимир Кюркчийски, Ромео Смилков, Румен Байрактаров, Румен Бальозов, Руси Търмъков, Любомир Денев, Милко Коларов, Милен Кукошаров, Мирослав Георгиев, Михаил Луканов, Михаил Пеков, Павел Ваклинов, Пламен Джуров, Сабин Леви, Христо Кротев, Филип Павлов, Цветан Добрев, и др.
***
Премиерни за България произведения ще прозвучат от Алма Малер, Алмейда Прадо, Ева Фабианска-Желинска, Костас Лигнос, Лисия де Биазе Бидарт, Луис де Фрейтас Бранко, Каспер Тьоплиц, Камий Кергер, Катрин Конц, Либи Ларсен, Пауло Коста Лима,  Радосвета Хъркова, Рейчъл Уокър, Роберто Викторио, Хари Краул,  и др.
***
В цикъла “Произведено в България” ще чуем българските изпълнители със забележителна кариера зад граница: Албена Данаилова, Алек Аведисян,  Александър, Екатерина и Константин Владигерови, Александър Сомов, Александър Хинчев, Ангелина Абаджиева, Валентин Ватев, Десислава Петева, Дориана Чакърова, Зара Димитрова, Ива Николова-Хьолцл, Лора Маркова, Милен Киров, Николай Коларов, Росен Гергов, Роберто Руменов, Симеон Гошев, Славина Железова, както и премиерни творби от Албена Врачанска, Александър Кандов, Бистра Диляноф, Божидар Добрев, Божидар Спасов, Цветан Добрев и др.
***
За първи път на фестивалната сцена стъпват Александър Дягилев, Александрина Михайлова, Алена Чехова, ансамбъл “Гурджиев”, Арсен Согомонян, Бая Саганелидзе, Вашку Дентеш, Виктория Йео, Гейл Арчър, Ги Фриш, Джанлука Фарали, Джузепе Инфантино, Дориана Чакърова, духовите ансамбли от Враца и Плевен, Елиас Конрад, Емануил Иванов, Изабел Ваз, Кирил Петренко, Клаудиа де Натале, Клаудио Струнга, Кристоф Ешенбах, Мария Павлова, Милена Гюрова, мъжки хор с диригент Христо Кротев и детски хор “Добри Христов” - Варна, Националната опера на Китай, Никол Еспозито, Николас Таманя, Оливие Слипен, Роберто Руменов, Светлана Анчева, Сюзън Милан, Тодор Георгиев, Трио басо Catinblack, Франческа Канали, Ханс-Петер Дробиш, Хрисо Макариу и др.
***
С първата си творческа колаборация пред софийската публика се представят Сузана Клинчарова и Христо Павлов, Мария Черноокова и Надежда Цанова, Росен Идеалов и Николай Коларов, Атанас Кръстев и Симеон Гошев, Ива Николова-Хьолцл и Даниел Страхилевиц, Асен Аврамов и духов квинтет “Тесалоники”, Дамски хор “Te Deum Adoramus” и Константин Костов, Светлин Русев и Георги Патриков, Елиас Конрад и Виржиния Атанасова, Стоимен Пеев и Мартина Табакова, Мариана Панова и Йоанна Буковска, Цветан Добрев и Джоу Джийняоу, Алек Аведисян и Дориана Чакърова, Дорота Шчепанска и Николас Таманя, Сион Найман и Габриел Мелони, Вилиана Вълчева и Тине Тинг Хелсет, Зорница Иларионова и Иван Лечев и др.
***
Във вече традиционния преглед на оркестрите участват Софийска и Плевенска филхармонии, Симфониетите от Враца и Шумен, Български камерен оркестър от Добрич, Филхармония “Пионер”, Оркестър на МДТ „Константин Кисимов“ - Велико Търново, Фестивален оркестър.
***
В цикъла “Сцена на младия музикант” ще чуем Божидар Лазаров, Борис Узунов, Борил Христов, Роберто Руменов, Виктория Баскакова, Йоанна Русева, Мате Сиркеш, Николай Маринов, Павел Абелевич, Сион Найман, Хедвиг Оршовай, Фани Валтадору, лауреати на конкурсите “От Бах до Джаз”, “Васко Абаджиев“, „Лист- Барток, “Боян Лечев“ и „Панчо Владигеров”, струнен квартет “Тонъ” и др.
***
Ще бъдат представени книги от Бертран От, Божидар Добрев, Стефка Венкова, Юлиан Куюмджиев, Явор Генов, Зорница Димитрова, Румен Нейков, Румяна Апостолова; нотни сборници на Сабин Леви и Филип Павлов, както и компактдискове на Зорница и Йосиф Радионови; на Пламен Джуров; с музика на Любомир Пипков в запис на Албена Данаилова-Румен Цветков-Александър Сомов-Веско Стамболов, на американската органистка Гейл Арчър изцяло с българска музика и др.
***
Майсторските класове тази година се водят от Десислава Петева, Людмил Ангелов, Николас Таманя, Петя Бъговска, Сузана Клинчарова и др.

"София Тех Парк"
От 8 до 11 октомври 2026 г. Иновационният форум "Джон Атанасов" в "София Тех Парк" отново се превръща в международна сцена на съвременното изкуство с третото издание на Sofia Art Fair, което събира галерии, артистични колективи, художници, колекционери, куратори, представители на културни институции и публика в четири дни, посветени на изкуството, срещите и обмена на идеи.
Sofia Art Fair 2026 се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
В Sofia Art Fair '2026 участват 27 галерии и изложители от осем държави – България, Австрия, Италия, Нидерландия, Румъния, Турция, Унгария и Грузия.
Селекцията обединява утвърдени и нови галерии, независими пространства, артистични колективи и организации, които ще представят произведения на 88 автори от 17 държави. Творчески директор на Sofia Art Fair 2026 е Стефан Стоянов – галерист, куратор и консултант.
От България в Sofia Art Fair '2026 участват ArositaGallery, Artmark, Ателие 28, BAGRA GALLERY, Cable Depot, Collect Gallery, Депо Съвремие, DG Art Gallery, Doza Gallery, артистичният колектив Error, Grafikart Gallery, L.I.N.K. Gallery, Little Bird Place, MISSIA, Monev Contemporary, MP- STUDIO, галерия „Перла“ и галерия „Ракурси“.
Международното участие включва artdepot gallery от Инсбрук, Австрия; Fleur & Wouter от Амстердам, Нидерландия; Gallery Siyah Beyaz от Анкара, Турция; MASSONE ARTE и Pink Summer от Генуа, Италия; Sandwich Gallery и Sector 1 Gallery от Букурещ, Румъния; TOBE Gallery от Будапеща, Унгария; Window Project от Тбилиси, Грузия.
Посетителите могат да видят живопис, скулптура, фотография, инсталации, видео, дигитално и интердисциплинарно изкуство. Сред представените артисти са 88 български и международни автори от различни поколения, включително Кристо и Жан-Клод, Carsten Nicolai, Koo Jeong A, Tomás Saraceno, Peter Fend, Moataz Nasr, Калин Серапионов, Станимир Генов, Искра Благоева, Боряна Петкова, Симеон Стоилов, Александър Юзев, Росица Гецова, Сашо Стоицов, Свилен Блажев, Антон Стоянов, Мика Сав, Калия Калъчева, Ив Тошайн,
Нора Ампова, Ардан Йозменоглу, Али Котан, Есат Теканд, Гьокхан Тюфекчи и много други.
От 9 до 11 октомври ще се проведе паралелно конферентната програма SAF Talks, която среща публиката с международни експерти, художници, куратори, колекционери, културни мениджъри и журналисти чрез лекции, презентации и дискусии. Сред акцентите са разговори за подкрепата за съвременното изкуство на Балканите, менторството и дългосрочното
професионално развитие на артистите, художественото книгоиздаване, ролята на артпанаирите, колекционирането на съвременно изкуство, работата с публики и новите форми на артмедиация, създаването и преживяването на изложби и присъствието на изкуството в публичното пространство.
Sofia Art Fair '2026 предлага и съпътстваща програма със специални проекти, кураторски турове, артмедиация и творчески занимания, както и обособени AR/VR изживявания, детска зона и място за срещи.
Посещението на Sofia Art Fair е безплатно за деца и младежи до 18-годишна възраст, както и за хора в неравностойно положение.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

От 6 до 16 октомври Общински културен институт Дом на културата "Искър" е домакин на мултижанрово честване "Априлска епопея – 1876". Събитията са посветени на 150-годишнината от Априлското въстание, която отбелязваме през тази година.
Публиката ще има възможност да види 7 театрални спектакъла, посветени на Априлската епопея, да разгледа изложба илюстрации, представящи герои и събития от Априлската епопея и да чуе музикални изпълнения на Софийския духов оркестър преди всеки спектакъл.
Вход свободен.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

Гмуркаме се в науката: октомври е месец на моретата и океаните в "Музейко"
Как учените изследват света под водата? Какво движи морските течения? Защо огромните кораби не потъват и какви тайни се крият на морското дъно?
През октомври "Музейко" насочва детското любопитство към моретата и океаните. С експерименти, срещи с учени, творчески занимания и игри децата ще изследват
водния свят и ще откриват колко много наука се крие под неговата повърхност.
Трите специални тематични дни ще ни поведат към различни морски приключения.
Тази събота, 10 октомври, „Професия под лупа: Морски еколог“ ще ни срещне с истински морски изследовател.
Валя Делева от Биологическия факултет на Софийския университет „Св. Климент Охридски“ ще разкаже за участието си в проучването на природния феномен „Подводна вкаменена гора – Созопол“ и ще покаже на децата как изглежда работата на учените под водата. Ще видим отблизо апаратура за гмуркане и ще научим повече за една уникална геобиологична система, скрита под повърхността на Черно море.
В „Ден за най-малките: Вълнички и игрички“ ще превърнем морската тема в преживяване и за най- малките посетители на "Музейко". Ще пренесем плажа при нас през есента –  с кинетичен пясък, ще строим замъци, кораби и цели градове, ще експериментираме с водата и ще откриваме защо едни предмети плават, а други потъват. За по-големите деца денят ще предложи още срещи с науката чрез морските течения, климата и хидросферата на Земята.
В деня, посветен на „Творчески предизвикателства:
Морското дъно“ ще съберем науката и въображението.
Морските течения и плаваемостта ще бъдат обект на експерименти, а специалната творческа работилница ще даде пространство на децата да погледнат към морското дъно и през изкуството.
Морското приключение няма да бъде запазено само за специалните дни. През целия октомври „Водни детективи“ ще поставят различни предмети на изпитание, за да открият науката зад плаването и потъването. В „Наука с поука: Кой движи морските течения?“ децата ще проследяват как температурата влияе върху движението на водата, а през уикендите в
Maker Space ще могат да създадат собствен малък модел на катамаран.
Специален изложбен кът ще ни срещне и с обитателите на Черно море – калкан, цаца, паламуд, лефер, медузи и други представители на подводния свят. Изложбата се реализира с любезното съдействие на Сдружение за дива природа „Зелени Балкани“. А снимки на птици от експедиция до Антарктида ще продължат пътешествието от Черно море чак до ледените води на Южния океан.
Морета, океани, планети – любопитството няма граници.
През октомври продължават и любимите „Приказки с "Музейко“, заниманията за най-малките и „Разходка в Слънчевата система“ в Планетариума.
Заповядайте да изследваме, откриваме и създаваме заедно в "Музейко"!
"Музейко" е най-големият Детски научен музей в Източна Европа и 11 години е мястото, където детското любопитството оживява.
Създаден е, за да вдъхновява децата чрез интерактивни изложби, вълнуващи експерименти и творчески работилници. "Музейко" превръща ученето в незабравимо приключение. Разгледайте пълната програма за всеки ден от седмицата, като изберете предпочитаната дата от календара на "Музейко".
За повече информация, резервации, партньорства и групови събития: muzeiko@muzeiko.bg

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

в салона на Културния център дирекция "Култура" на Столичната община
Културно-информационният център на българското национално малцинство "Босилеград" в Босилеград (Република Сърбия) навършва 28 години от създаването си. На 10 октомври от 18:00 ч. (местно време) в салона на Културния център дирекция "Култура" на Столичната община организира празнична програма с участието на Дияна Василева, солист на хор "Мистерията на българските гласове", солистите на Оркестъра за народна музика на Българското национална радио Борислав Гълъбов и Християн Цвятков, и актрисата Василка Сугарева. Програмата включва поетичен рецитал и изпълнения на шопски, македонски и тракийски песни.
Честването е част от Календара на културните събития на Столичната община – раздел "Български общности в чужбина".

Тринадесетото издание на фестивал "180° – Лаборатория за иновативно изкуство" поставя музиката в центъра на творчески срещи с други изкуства. Между 9 и 14 октомври международни артисти ще работят заедно на пресечната точка между експерименталната музика, пърформанса, визуалните изкуства и киното, за да представят своите интерпретации на тазгодишната фестивална тема – fabula absoluta. От акустичен звук и електроника до свободна импровизация и съвместни сценични експерименти – програмата на Фестивала отваря пространство за нови колаборации и развитие на независимата сцена. Повече от десетилетие 180° поставя артистичния процес, експеримента и творческата непредвидимост в центъра на своята програма. Всички събития са с вход свободен.
Фестивал "180° – Лаборатория за иновативно изкуство" се осъществява с финансовата подкрепа и партньорството на Столичната община.
Водещ акцент в тазгодишната програма е първото издание на SHUM° – нов формат, ориентиран към експерименталната музика, свободната импровизация и звуковото изкуство. На 9 и 10 октомври сцените на Club Mesmeric и Bobbina ще съберат артисти от различни сцени, сред които Дитмар Визнер (Ensemble Modern, Франкфурт), Михаела Добрева (България), Сергей Леонов (Швейцария), Стефан Хаджиев (България), Sednoid (Германия) и Serious Ensemble (Хърватия). В работата им композиция, свободна импровизация, електроника и аудио-визуален пърформанс се срещат отвъд традиционните жанрови граници.
След SHUM° Фестивалът се връща към своя основен формат – Лабораторията за иновативно изкуство, която е в основата на 180° още от създаването му. В партньорство с Музикалното биенале Загреб и швейцарската културна фондация Pro Helvetia Лабораторията събира девет изгряващи артисти от България, Хърватия и Швейцария. Те ще се срещнат за първи път, за да работят заедно в три международни интердисциплинарни екипа. В продължение на три дни те ще експериментират отвъд границите на отделните художествени дисциплини с подкрепата на театралната режисьорка Ксения Раввинна. Темата, върху която артистите ще творят заедно, е Fabula Absoluta. По традиция Фестивалът не задава предварителни насоки към участниците, а им предоставя пълна свобода да развиват творческите си идеи.
Людмила Мерсие, Сергей Леонов, Тим Корнелиус, Мартин Мариянович, Мартина Йембришак, Себастиян Шарапа, Петър Денчев, Йоанна Тучкова и Ивет Димитрова са артисти в началото на своя професионален път и с различни художествени практики, които ще изследват нови форми на сътрудничество, експериментиране и работа с творческия риск, като готовият резултат не е единствената цел. В три последователни вечери – от 12 до 14 октомври – публиката ще има възможност да надникне в творческия процес и да проследи как идеите се срещат, променят и постепенно намират своята форма.
Програмата на SHUM° ще завърши на 11 октомври на "Сцена Централни хали" с прожекция на българския ням филм "Курортен сън"/ Resort Dream на Панайот Кенков от 1926 г., който тази година отбелязва 100 години от създаването си. Филмът ще бъде представен с музика на живо, в среща между киното и свободната импровизация в реално време. Докато образите се разгръщат пред публиката, ансамбълът ще създаде нов саундтрак, който ще преоткрие историята през звука и ще постави диалог между киното от миналото и съвременната импровизационна музика. Събитието се реализира в партньорство с Българската национална филмотека и Kaufland България.
В последния фестивален ден програмата продължава в Hyperspace Social Tech Club с уъркшоп на тема: "Достъпни практики в изкуствата" с аудиовизуалния артист Алън Джеймс Бърнс, невродивергентен артист, куратор и организатор на фестивали. Проектът му се развива в рамките на EFFEA (Европейски фонд за фестивали за нови артисти) в партньорство със 180°, A & E Festival и Scena Ribnjak, а осъществяването му е подкрепено и от Culture Ireland и АСТ – Асоциация за свободен театър. Бърнс работи в областта на екологичното и аудиовизуалното изкуство. Практиката му е насочена към интерактивни, социално ангажирани и специфични за конкретното място проекти, като сред основните му теми са достъпността, хората с увреждания, климатичната криза и идеята за по-справедливо общество.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

"София Тех Парк"
От 8 до 11 октомври 2026 г. Иновационният форум "Джон Атанасов" в "София Тех Парк" отново се превръща в международна сцена на съвременното изкуство с третото издание на Sofia Art Fair, което събира галерии, артистични колективи, художници, колекционери, куратори, представители на културни институции и публика в четири дни, посветени на изкуството, срещите и обмена на идеи.
Sofia Art Fair 2026 се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
В Sofia Art Fair '2026 участват 27 галерии и изложители от осем държави – България, Австрия, Италия, Нидерландия, Румъния, Турция, Унгария и Грузия.
Селекцията обединява утвърдени и нови галерии, независими пространства, артистични колективи и организации, които ще представят произведения на 88 автори от 17 държави. Творчески директор на Sofia Art Fair 2026 е Стефан Стоянов – галерист, куратор и консултант.
От България в Sofia Art Fair '2026 участват ArositaGallery, Artmark, Ателие 28, BAGRA GALLERY, Cable Depot, Collect Gallery, Депо Съвремие, DG Art Gallery, Doza Gallery, артистичният колектив Error, Grafikart Gallery, L.I.N.K. Gallery, Little Bird Place, MISSIA, Monev Contemporary, MP- STUDIO, галерия „Перла“ и галерия „Ракурси“.
Международното участие включва artdepot gallery от Инсбрук, Австрия; Fleur & Wouter от Амстердам, Нидерландия; Gallery Siyah Beyaz от Анкара, Турция; MASSONE ARTE и Pink Summer от Генуа, Италия; Sandwich Gallery и Sector 1 Gallery от Букурещ, Румъния; TOBE Gallery от Будапеща, Унгария; Window Project от Тбилиси, Грузия.
Посетителите могат да видят живопис, скулптура, фотография, инсталации, видео, дигитално и интердисциплинарно изкуство. Сред представените артисти са 88 български и международни автори от различни поколения, включително Кристо и Жан-Клод, Carsten Nicolai, Koo Jeong A, Tomás Saraceno, Peter Fend, Moataz Nasr, Калин Серапионов, Станимир Генов, Искра Благоева, Боряна Петкова, Симеон Стоилов, Александър Юзев, Росица Гецова, Сашо Стоицов, Свилен Блажев, Антон Стоянов, Мика Сав, Калия Калъчева, Ив Тошайн,
Нора Ампова, Ардан Йозменоглу, Али Котан, Есат Теканд, Гьокхан Тюфекчи и много други.
От 9 до 11 октомври ще се проведе паралелно конферентната програма SAF Talks, която среща публиката с международни експерти, художници, куратори, колекционери, културни мениджъри и журналисти чрез лекции, презентации и дискусии. Сред акцентите са разговори за подкрепата за съвременното изкуство на Балканите, менторството и дългосрочното
професионално развитие на артистите, художественото книгоиздаване, ролята на артпанаирите, колекционирането на съвременно изкуство, работата с публики и новите форми на артмедиация, създаването и преживяването на изложби и присъствието на изкуството в публичното пространство.
Sofia Art Fair '2026 предлага и съпътстваща програма със специални проекти, кураторски турове, артмедиация и творчески занимания, както и обособени AR/VR изживявания, детска зона и място за срещи.
Посещението на Sofia Art Fair е безплатно за деца и младежи до 18-годишна възраст, както и за хора в неравностойно положение.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

От 6 до 16 октомври Общински културен институт Дом на културата "Искър" е домакин на мултижанрово честване "Априлска епопея – 1876". Събитията са посветени на 150-годишнината от Априлското въстание, която отбелязваме през тази година.
Публиката ще има възможност да види 7 театрални спектакъла, посветени на Априлската епопея, да разгледа изложба илюстрации, представящи герои и събития от Априлската епопея и да чуе музикални изпълнения на Софийския духов оркестър преди всеки спектакъл.
Вход свободен.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

Тринадесетото издание на фестивал "180° – Лаборатория за иновативно изкуство" поставя музиката в центъра на творчески срещи с други изкуства. Между 9 и 14 октомври международни артисти ще работят заедно на пресечната точка между експерименталната музика, пърформанса, визуалните изкуства и киното, за да представят своите интерпретации на тазгодишната фестивална тема – fabula absoluta. От акустичен звук и електроника до свободна импровизация и съвместни сценични експерименти – програмата на Фестивала отваря пространство за нови колаборации и развитие на независимата сцена. Повече от десетилетие 180° поставя артистичния процес, експеримента и творческата непредвидимост в центъра на своята програма. Всички събития са с вход свободен.
Фестивал "180° – Лаборатория за иновативно изкуство" се осъществява с финансовата подкрепа и партньорството на Столичната община.
Водещ акцент в тазгодишната програма е първото издание на SHUM° – нов формат, ориентиран към експерименталната музика, свободната импровизация и звуковото изкуство. На 9 и 10 октомври сцените на Club Mesmeric и Bobbina ще съберат артисти от различни сцени, сред които Дитмар Визнер (Ensemble Modern, Франкфурт), Михаела Добрева (България), Сергей Леонов (Швейцария), Стефан Хаджиев (България), Sednoid (Германия) и Serious Ensemble (Хърватия). В работата им композиция, свободна импровизация, електроника и аудио-визуален пърформанс се срещат отвъд традиционните жанрови граници.
След SHUM° Фестивалът се връща към своя основен формат – Лабораторията за иновативно изкуство, която е в основата на 180° още от създаването му. В партньорство с Музикалното биенале Загреб и швейцарската културна фондация Pro Helvetia Лабораторията събира девет изгряващи артисти от България, Хърватия и Швейцария. Те ще се срещнат за първи път, за да работят заедно в три международни интердисциплинарни екипа. В продължение на три дни те ще експериментират отвъд границите на отделните художествени дисциплини с подкрепата на театралната режисьорка Ксения Раввинна. Темата, върху която артистите ще творят заедно, е Fabula Absoluta. По традиция Фестивалът не задава предварителни насоки към участниците, а им предоставя пълна свобода да развиват творческите си идеи.
Людмила Мерсие, Сергей Леонов, Тим Корнелиус, Мартин Мариянович, Мартина Йембришак, Себастиян Шарапа, Петър Денчев, Йоанна Тучкова и Ивет Димитрова са артисти в началото на своя професионален път и с различни художествени практики, които ще изследват нови форми на сътрудничество, експериментиране и работа с творческия риск, като готовият резултат не е единствената цел. В три последователни вечери – от 12 до 14 октомври – публиката ще има възможност да надникне в творческия процес и да проследи как идеите се срещат, променят и постепенно намират своята форма.
Програмата на SHUM° ще завърши на 11 октомври на "Сцена Централни хали" с прожекция на българския ням филм "Курортен сън"/ Resort Dream на Панайот Кенков от 1926 г., който тази година отбелязва 100 години от създаването си. Филмът ще бъде представен с музика на живо, в среща между киното и свободната импровизация в реално време. Докато образите се разгръщат пред публиката, ансамбълът ще създаде нов саундтрак, който ще преоткрие историята през звука и ще постави диалог между киното от миналото и съвременната импровизационна музика. Събитието се реализира в партньорство с Българската национална филмотека и Kaufland България.
В последния фестивален ден програмата продължава в Hyperspace Social Tech Club с уъркшоп на тема: "Достъпни практики в изкуствата" с аудиовизуалния артист Алън Джеймс Бърнс, невродивергентен артист, куратор и организатор на фестивали. Проектът му се развива в рамките на EFFEA (Европейски фонд за фестивали за нови артисти) в партньорство със 180°, A & E Festival и Scena Ribnjak, а осъществяването му е подкрепено и от Culture Ireland и АСТ – Асоциация за свободен театър. Бърнс работи в областта на екологичното и аудиовизуалното изкуство. Практиката му е насочена към интерактивни, социално ангажирани и специфични за конкретното място проекти, като сред основните му теми са достъпността, хората с увреждания, климатичната криза и идеята за по-справедливо общество.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

От 6 до 16 октомври Общински културен институт Дом на културата "Искър" е домакин на мултижанрово честване "Априлска епопея – 1876". Събитията са посветени на 150-годишнината от Априлското въстание, която отбелязваме през тази година.
Публиката ще има възможност да види 7 театрални спектакъла, посветени на Априлската епопея, да разгледа изложба илюстрации, представящи герои и събития от Априлската епопея и да чуе музикални изпълнения на Софийския духов оркестър преди всеки спектакъл.
Вход свободен.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

Тринадесетото издание на фестивал "180° – Лаборатория за иновативно изкуство" поставя музиката в центъра на творчески срещи с други изкуства. Между 9 и 14 октомври международни артисти ще работят заедно на пресечната точка между експерименталната музика, пърформанса, визуалните изкуства и киното, за да представят своите интерпретации на тазгодишната фестивална тема – fabula absoluta. От акустичен звук и електроника до свободна импровизация и съвместни сценични експерименти – програмата на Фестивала отваря пространство за нови колаборации и развитие на независимата сцена. Повече от десетилетие 180° поставя артистичния процес, експеримента и творческата непредвидимост в центъра на своята програма. Всички събития са с вход свободен.
Фестивал "180° – Лаборатория за иновативно изкуство" се осъществява с финансовата подкрепа и партньорството на Столичната община.
Водещ акцент в тазгодишната програма е първото издание на SHUM° – нов формат, ориентиран към експерименталната музика, свободната импровизация и звуковото изкуство. На 9 и 10 октомври сцените на Club Mesmeric и Bobbina ще съберат артисти от различни сцени, сред които Дитмар Визнер (Ensemble Modern, Франкфурт), Михаела Добрева (България), Сергей Леонов (Швейцария), Стефан Хаджиев (България), Sednoid (Германия) и Serious Ensemble (Хърватия). В работата им композиция, свободна импровизация, електроника и аудио-визуален пърформанс се срещат отвъд традиционните жанрови граници.
След SHUM° Фестивалът се връща към своя основен формат – Лабораторията за иновативно изкуство, която е в основата на 180° още от създаването му. В партньорство с Музикалното биенале Загреб и швейцарската културна фондация Pro Helvetia Лабораторията събира девет изгряващи артисти от България, Хърватия и Швейцария. Те ще се срещнат за първи път, за да работят заедно в три международни интердисциплинарни екипа. В продължение на три дни те ще експериментират отвъд границите на отделните художествени дисциплини с подкрепата на театралната режисьорка Ксения Раввинна. Темата, върху която артистите ще творят заедно, е Fabula Absoluta. По традиция Фестивалът не задава предварителни насоки към участниците, а им предоставя пълна свобода да развиват творческите си идеи.
Людмила Мерсие, Сергей Леонов, Тим Корнелиус, Мартин Мариянович, Мартина Йембришак, Себастиян Шарапа, Петър Денчев, Йоанна Тучкова и Ивет Димитрова са артисти в началото на своя професионален път и с различни художествени практики, които ще изследват нови форми на сътрудничество, експериментиране и работа с творческия риск, като готовият резултат не е единствената цел. В три последователни вечери – от 12 до 14 октомври – публиката ще има възможност да надникне в творческия процес и да проследи как идеите се срещат, променят и постепенно намират своята форма.
Програмата на SHUM° ще завърши на 11 октомври на "Сцена Централни хали" с прожекция на българския ням филм "Курортен сън"/ Resort Dream на Панайот Кенков от 1926 г., който тази година отбелязва 100 години от създаването си. Филмът ще бъде представен с музика на живо, в среща между киното и свободната импровизация в реално време. Докато образите се разгръщат пред публиката, ансамбълът ще създаде нов саундтрак, който ще преоткрие историята през звука и ще постави диалог между киното от миналото и съвременната импровизационна музика. Събитието се реализира в партньорство с Българската национална филмотека и Kaufland България.
В последния фестивален ден програмата продължава в Hyperspace Social Tech Club с уъркшоп на тема: "Достъпни практики в изкуствата" с аудиовизуалния артист Алън Джеймс Бърнс, невродивергентен артист, куратор и организатор на фестивали. Проектът му се развива в рамките на EFFEA (Европейски фонд за фестивали за нови артисти) в партньорство със 180°, A & E Festival и Scena Ribnjak, а осъществяването му е подкрепено и от Culture Ireland и АСТ – Асоциация за свободен театър. Бърнс работи в областта на екологичното и аудиовизуалното изкуство. Практиката му е насочена към интерактивни, социално ангажирани и специфични за конкретното място проекти, като сред основните му теми са достъпността, хората с увреждания, климатичната криза и идеята за по-справедливо общество.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

От 6 до 16 октомври Общински културен институт Дом на културата "Искър" е домакин на мултижанрово честване "Априлска епопея – 1876". Събитията са посветени на 150-годишнината от Априлското въстание, която отбелязваме през тази година.
Публиката ще има възможност да види 7 театрални спектакъла, посветени на Априлската епопея, да разгледа изложба илюстрации, представящи герои и събития от Априлската епопея и да чуе музикални изпълнения на Софийския духов оркестър преди всеки спектакъл.
Вход свободен.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

Тринадесетото издание на фестивал "180° – Лаборатория за иновативно изкуство" поставя музиката в центъра на творчески срещи с други изкуства. Между 9 и 14 октомври международни артисти ще работят заедно на пресечната точка между експерименталната музика, пърформанса, визуалните изкуства и киното, за да представят своите интерпретации на тазгодишната фестивална тема – fabula absoluta. От акустичен звук и електроника до свободна импровизация и съвместни сценични експерименти – програмата на Фестивала отваря пространство за нови колаборации и развитие на независимата сцена. Повече от десетилетие 180° поставя артистичния процес, експеримента и творческата непредвидимост в центъра на своята програма. Всички събития са с вход свободен.
Фестивал "180° – Лаборатория за иновативно изкуство" се осъществява с финансовата подкрепа и партньорството на Столичната община.
Водещ акцент в тазгодишната програма е първото издание на SHUM° – нов формат, ориентиран към експерименталната музика, свободната импровизация и звуковото изкуство. На 9 и 10 октомври сцените на Club Mesmeric и Bobbina ще съберат артисти от различни сцени, сред които Дитмар Визнер (Ensemble Modern, Франкфурт), Михаела Добрева (България), Сергей Леонов (Швейцария), Стефан Хаджиев (България), Sednoid (Германия) и Serious Ensemble (Хърватия). В работата им композиция, свободна импровизация, електроника и аудио-визуален пърформанс се срещат отвъд традиционните жанрови граници.
След SHUM° Фестивалът се връща към своя основен формат – Лабораторията за иновативно изкуство, която е в основата на 180° още от създаването му. В партньорство с Музикалното биенале Загреб и швейцарската културна фондация Pro Helvetia Лабораторията събира девет изгряващи артисти от България, Хърватия и Швейцария. Те ще се срещнат за първи път, за да работят заедно в три международни интердисциплинарни екипа. В продължение на три дни те ще експериментират отвъд границите на отделните художествени дисциплини с подкрепата на театралната режисьорка Ксения Раввинна. Темата, върху която артистите ще творят заедно, е Fabula Absoluta. По традиция Фестивалът не задава предварителни насоки към участниците, а им предоставя пълна свобода да развиват творческите си идеи.
Людмила Мерсие, Сергей Леонов, Тим Корнелиус, Мартин Мариянович, Мартина Йембришак, Себастиян Шарапа, Петър Денчев, Йоанна Тучкова и Ивет Димитрова са артисти в началото на своя професионален път и с различни художествени практики, които ще изследват нови форми на сътрудничество, експериментиране и работа с творческия риск, като готовият резултат не е единствената цел. В три последователни вечери – от 12 до 14 октомври – публиката ще има възможност да надникне в творческия процес и да проследи как идеите се срещат, променят и постепенно намират своята форма.
Програмата на SHUM° ще завърши на 11 октомври на "Сцена Централни хали" с прожекция на българския ням филм "Курортен сън"/ Resort Dream на Панайот Кенков от 1926 г., който тази година отбелязва 100 години от създаването си. Филмът ще бъде представен с музика на живо, в среща между киното и свободната импровизация в реално време. Докато образите се разгръщат пред публиката, ансамбълът ще създаде нов саундтрак, който ще преоткрие историята през звука и ще постави диалог между киното от миналото и съвременната импровизационна музика. Събитието се реализира в партньорство с Българската национална филмотека и Kaufland България.
В последния фестивален ден програмата продължава в Hyperspace Social Tech Club с уъркшоп на тема: "Достъпни практики в изкуствата" с аудиовизуалния артист Алън Джеймс Бърнс, невродивергентен артист, куратор и организатор на фестивали. Проектът му се развива в рамките на EFFEA (Европейски фонд за фестивали за нови артисти) в партньорство със 180°, A & E Festival и Scena Ribnjak, а осъществяването му е подкрепено и от Culture Ireland и АСТ – Асоциация за свободен театър. Бърнс работи в областта на екологичното и аудиовизуалното изкуство. Практиката му е насочена към интерактивни, социално ангажирани и специфични за конкретното място проекти, като сред основните му теми са достъпността, хората с увреждания, климатичната криза и идеята за по-справедливо общество.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

в различни клубове и концертни пространства в София
От 14 до 16 октомври в София се провежда четвъртото издание на  SoAlive Music Conference & Festival (SAMC), която събира над 300 лектори и представители на водещи компании, фестивали, агенции, музикални платформи, медии и организации от индустрията, за да разговарят за промените, които вече пренареждат музикалния бизнес, и за възможностите, които се откриват пред артистите и компаниите от региона.
Само за три издания SoAlive се превърна в една от най-значимите професионални музикални платформи в Югоизточна Европа. През 2025 г. конференцията привлече над 1000 делегати от 57 държави, а през тази година международният ѝ обхват продължава да се разширява. София посреща представители на компании и организации като Spotify, Apple Music, Deezer, The Orchard, Universal Music, Beggars Group, Goldenvoice – компанията зад Coachella и Stagecoach, Sziget, EXIT, Electric Castle, FKP Scorpio, WME, UTA и X-ray Touring,
както и множество независими лейбъли, издателства, фестивали, агенции и медии.
Зад тези имена стои една по-голяма промяна, а именно Югоизточна Европа все по-ясно се превръща от пазар, който следва международните тенденции, в регион, който сам започва да ги създава. Именно това е и една от историите, които SoAlive разказва вече четвърта година: какво се случва, когато артистите, компаниите и професионалистите от Балканите получат директен достъп до хората, които взимат решенията в глобалната музикална индустрия.
"Само за три години София се превърна в мястото, където Балканите се срещат със света. Тази година събираме на едно място хората, които оформят глобалната музикална индустрия – платформите, фестивалите и независимите компании, определящи това, което предстои, заедно с най-вълнуващите изгряващи таланти на региона. Югоизточна Европа
вече не е в периферията на картата, тя става част от основния кръг.", казва Рут Колева, основател на SoAlive Music Conference & Festival.
Програмата на SAMC 2026 естествено следва тази промяна. В центъра ѝ са въпроси, които в момента променят правилата на музикалния бизнес, и по конкретно как изкуственият интелект ще промени създаването и разпространението на музика, как ще се защитават авторските и сродните права, какво се случва с независимата дистрибуция и кои са новите възможности за артистите отвъд традиционните модели. Ще се говори и за бъдещето на живата музика, новата фестивална карта на Европа, синхронизацията и музикалната
супервизия, както и за ролята на медиите и човешкия вкус в индустрия, в която все повече решения се вземат от алгоритми.
Сред ключовите участници е Scott Cohen, съосновател на The Orchard – компанията, която се превърна в един от пионерите на дигиталната музикална дистрибуция, а по-късно и първият Chief Innovation Officer на Warner Music Group. В София той ще говори за бъдещето на музиката, платформите и технологиите в разговор с Gordon Masson от IQ Magazine.
В програмата са още Henry Huerta, Talent Buyer в Goldenvoice; Thomas Golubić, четирикратно номиниран за "Еми" музикален супервайзър, познат с работата си по Breaking Bad и Better Call Saul; Ruth Barlow, Director of Live Licensing в Beggars Group и председател на AIM; Sylvia Frlić от FKP Scorpio; Tamás Kádár, главен изпълнителен директор на Sziget; Nick Halkes, A&R директор, работил по създаването на XL Recordings и Positiva; и Chris Sampson, Head of Booking в Spotify. Тази година картата на SoAlive се разширява и на Изток. Специалният фокус "East of the Future" ще свърже музикалната индустрия от Югоизточна Европа с представители на Япония, Китай, Тайланд и други пазари
от Азиатско-тихоокеанския регион. Сред тях са Kulture от Япония, Alchemist Group Asia от Китай, Symphonic от Югоизточна Азия и Monday Blues от Тайланд. Идеята е не просто да се говори за нови пазари, а да се създадат реални връзки между артисти, компании и професионалисти от двата региона, от букинг и дистрибуция до международно позициониране и
изграждане на трансгранични кариери.
София е и домакин на специален повод за европейската независима музикална сцена – 25-годишнината на IMPALA, асоциацията, която представлява независимите музикални компании в Европа. Честването в рамките на SoAlive поставя Централна, Източна и Югоизточна Европа в центъра на разговорите за бъдещето на независимата музика и показва все по-важната роля на региона в европейската музикална екосистема.
В тази картина своето място има и България. Специално представяне ще има DARA, която се превърна в едно от разпознаваемите лица на новата българска поп сцена и в символ на поколение артисти от региона, които търсят международна публика и възможности извън традиционните пазари. Нейното участие е част от по-широкия разговор за новата география на попмузиката и за това как Балканите все по-уверено намират собствен глас на международната сцена.
Паралелно с професионалната програма в различни клубове и концертни пространства в София се провежда шоукейс фестивал с над 50 живи изяви на артисти от България, Балканите и Европа. Всички концерти от порграмата на SoAlive Music Festival 2026 са с безплатен вход, така че международната музикална индустрия и градската публика да се срещнат на една и съща сцена. Това е и съществена част от модела на SoAlive – артистите не просто да бъдат представени пред професионалисти в панел или презентация, а да бъдат чути на живо от представители на фестивали, агенции, лейбъли, издателства, медии и музикални платформи. За публиката пък фестивалът е възможност да открива нова
музика от България и Европа в различни пространства из София.
В рамките на трите дни градът е и спирка от един по-широк международен музикален маршрут.
Партньорството с RADAR от Мадрид и връзката с WOMEX създават възможност за международните делегати да комбинират няколко ключови събития от европейския музикален календар и да откриват нови пазари и артисти в региона.
SoAlive Music Conference & Festival 2026 се провежда с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития. 

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

От 6 до 16 октомври Общински културен институт Дом на културата "Искър" е домакин на мултижанрово честване "Априлска епопея – 1876". Събитията са посветени на 150-годишнината от Априлското въстание, която отбелязваме през тази година.
Публиката ще има възможност да види 7 театрални спектакъла, посветени на Априлската епопея, да разгледа изложба илюстрации, представящи герои и събития от Априлската епопея и да чуе музикални изпълнения на Софийския духов оркестър преди всеки спектакъл.
Вход свободен.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

в различни клубове и концертни пространства в София
От 14 до 16 октомври в София се провежда четвъртото издание на  SoAlive Music Conference & Festival (SAMC), която събира над 300 лектори и представители на водещи компании, фестивали, агенции, музикални платформи, медии и организации от индустрията, за да разговарят за промените, които вече пренареждат музикалния бизнес, и за възможностите, които се откриват пред артистите и компаниите от региона.
Само за три издания SoAlive се превърна в една от най-значимите професионални музикални платформи в Югоизточна Европа. През 2025 г. конференцията привлече над 1000 делегати от 57 държави, а през тази година международният ѝ обхват продължава да се разширява. София посреща представители на компании и организации като Spotify, Apple Music, Deezer, The Orchard, Universal Music, Beggars Group, Goldenvoice – компанията зад Coachella и Stagecoach, Sziget, EXIT, Electric Castle, FKP Scorpio, WME, UTA и X-ray Touring,
както и множество независими лейбъли, издателства, фестивали, агенции и медии.
Зад тези имена стои една по-голяма промяна, а именно Югоизточна Европа все по-ясно се превръща от пазар, който следва международните тенденции, в регион, който сам започва да ги създава. Именно това е и една от историите, които SoAlive разказва вече четвърта година: какво се случва, когато артистите, компаниите и професионалистите от Балканите получат директен достъп до хората, които взимат решенията в глобалната музикална индустрия.
"Само за три години София се превърна в мястото, където Балканите се срещат със света. Тази година събираме на едно място хората, които оформят глобалната музикална индустрия – платформите, фестивалите и независимите компании, определящи това, което предстои, заедно с най-вълнуващите изгряващи таланти на региона. Югоизточна Европа
вече не е в периферията на картата, тя става част от основния кръг.", казва Рут Колева, основател на SoAlive Music Conference & Festival.
Програмата на SAMC 2026 естествено следва тази промяна. В центъра ѝ са въпроси, които в момента променят правилата на музикалния бизнес, и по конкретно как изкуственият интелект ще промени създаването и разпространението на музика, как ще се защитават авторските и сродните права, какво се случва с независимата дистрибуция и кои са новите възможности за артистите отвъд традиционните модели. Ще се говори и за бъдещето на живата музика, новата фестивална карта на Европа, синхронизацията и музикалната
супервизия, както и за ролята на медиите и човешкия вкус в индустрия, в която все повече решения се вземат от алгоритми.
Сред ключовите участници е Scott Cohen, съосновател на The Orchard – компанията, която се превърна в един от пионерите на дигиталната музикална дистрибуция, а по-късно и първият Chief Innovation Officer на Warner Music Group. В София той ще говори за бъдещето на музиката, платформите и технологиите в разговор с Gordon Masson от IQ Magazine.
В програмата са още Henry Huerta, Talent Buyer в Goldenvoice; Thomas Golubić, четирикратно номиниран за "Еми" музикален супервайзър, познат с работата си по Breaking Bad и Better Call Saul; Ruth Barlow, Director of Live Licensing в Beggars Group и председател на AIM; Sylvia Frlić от FKP Scorpio; Tamás Kádár, главен изпълнителен директор на Sziget; Nick Halkes, A&R директор, работил по създаването на XL Recordings и Positiva; и Chris Sampson, Head of Booking в Spotify. Тази година картата на SoAlive се разширява и на Изток. Специалният фокус "East of the Future" ще свърже музикалната индустрия от Югоизточна Европа с представители на Япония, Китай, Тайланд и други пазари
от Азиатско-тихоокеанския регион. Сред тях са Kulture от Япония, Alchemist Group Asia от Китай, Symphonic от Югоизточна Азия и Monday Blues от Тайланд. Идеята е не просто да се говори за нови пазари, а да се създадат реални връзки между артисти, компании и професионалисти от двата региона, от букинг и дистрибуция до международно позициониране и
изграждане на трансгранични кариери.
София е и домакин на специален повод за европейската независима музикална сцена – 25-годишнината на IMPALA, асоциацията, която представлява независимите музикални компании в Европа. Честването в рамките на SoAlive поставя Централна, Източна и Югоизточна Европа в центъра на разговорите за бъдещето на независимата музика и показва все по-важната роля на региона в европейската музикална екосистема.
В тази картина своето място има и България. Специално представяне ще има DARA, която се превърна в едно от разпознаваемите лица на новата българска поп сцена и в символ на поколение артисти от региона, които търсят международна публика и възможности извън традиционните пазари. Нейното участие е част от по-широкия разговор за новата география на попмузиката и за това как Балканите все по-уверено намират собствен глас на международната сцена.
Паралелно с професионалната програма в различни клубове и концертни пространства в София се провежда шоукейс фестивал с над 50 живи изяви на артисти от България, Балканите и Европа. Всички концерти от порграмата на SoAlive Music Festival 2026 са с безплатен вход, така че международната музикална индустрия и градската публика да се срещнат на една и съща сцена. Това е и съществена част от модела на SoAlive – артистите не просто да бъдат представени пред професионалисти в панел или презентация, а да бъдат чути на живо от представители на фестивали, агенции, лейбъли, издателства, медии и музикални платформи. За публиката пък фестивалът е възможност да открива нова
музика от България и Европа в различни пространства из София.
В рамките на трите дни градът е и спирка от един по-широк международен музикален маршрут.
Партньорството с RADAR от Мадрид и връзката с WOMEX създават възможност за международните делегати да комбинират няколко ключови събития от европейския музикален календар и да откриват нови пазари и артисти в региона.
SoAlive Music Conference & Festival 2026 се провежда с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития. 

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

София, пл. „Славейков“: 15 септември – 15 октомври
Проектът на Международното триенале на сценичния плакат – „Алея на славата“, за пета поредна година представя в сърцето на София избрани плакати, превръщайки площад "Славейков" в най-мащабната плакатна галерия на открито. Колекцията за 2026 г. включва 72 плаката, специално подбрани от международния форум ARTtention 2. – Prague International Festival – „Децата на хората“, чийто партньор е Триеналето, а инициатор и главен куратор е Радослава Боор.
Значимостта на темата обяснява огромния брой постъпили проекти – 1262, създадени от 636 автори от 55 държави. От тях селекционното жури избра произведенията за основната експозиция, събрала творби на утвърдени майстори и на студенти. Самото участие на толкова много художници от различни части на света е показателен за актуалността на проблематиката и за готовността на визуалните артисти да реагират на нея. Темата за детето е важна и необятна. В подбраните творби то се появява и като символ на надеждата, и като жертва. Плакатите „говорят“ за правото на образование и здравеопазване, за радостта от детството, но и за войната, глада, бедността, трудовата експлоатация, различните лица на насилието, омразата, зависимостите, социалната изолация и самотата. Социалната ангажираност, многообразието от гледни точки, изобилието от естетически находки и послания правят колекцията убедителна и въздействаща.
След премиерата през май в галерията на Българския културен институт – Прага, изложбата на пл. „Славейков“ е повод колекцията за пръв път да „излезе“ в открито градско пространство, посока, която продължаваме и със следващите експозиции – върху оградите на две столични училища – Националната гимназия за приложни изкуства „Св. Лука“ и 95. СУ „Проф. Иван Шишманов“.
"Алея на славата" е посветена на Празника на София, а тази година умишлено съвпада и с началото на учебната година. Проектът се осъществява с подкрепата на Столичната община и Министерството на културата.

От 6 до 16 октомври Общински културен институт Дом на културата "Искър" е домакин на мултижанрово честване "Априлска епопея – 1876". Събитията са посветени на 150-годишнината от Априлското въстание, която отбелязваме през тази година.
Публиката ще има възможност да види 7 театрални спектакъла, посветени на Априлската епопея, да разгледа изложба илюстрации, представящи герои и събития от Априлската епопея и да чуе музикални изпълнения на Софийския духов оркестър преди всеки спектакъл.
Вход свободен.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

Район „Банкя" в партньорство с Академия „Знание" ви канят на среща с една от най-ярките съвременни писателки у нас: Здравка Евтимова. На 15 октомври от 18:00 часа в Зимната градина, СБР "Здраве" ще бъде представена най-новата ѝ книга „Каварненски разкази" - сборник с истории, които докосват с човешката си топлина, дълбочина и тиха сила.
Инициативата „Литературни вдъхновения" се завръща тази есен, като отново ни събира около хубавата книга и разговора с автора ѝ.
Каним всички, които обичат литературата, да бъдат с нас на 15 октомври, четвъртък.
Срещата ще се модерира от д-р Александра Александрова, заместник-кмет с на Банкя с ресор „Култура".
Заповядайте!

СкандаУ се завръщат след 3-годишна пауза, а Фестивалът предлага четири дни концерти и забавления с вход свободен
От 15 до 18 октомври 2026 г. парк „Студентски“ в "Студентски град" ще бъде домакин на есенното издание на ПАРК ФЕСТ. Фестивалът, който е част от Културния календар на Столична община, ще предложи четири дни с богата целодневна програма, концерти, изкуство, спорт, творчески занимания, благотворителни и екологични инициативи и забавления за цялото семейство. Входът е свободен.
Голямата музикална новина е завръщането на сцената на СкандаУ след тригодишна пауза. На 15 октомври Тото и Лъчо ще излязат на сцената на Парк фест, за да изпълнят най-големите си хитове пред столичната публика. На 16 октомври концертната програма продължава с Борис Христов – един от талантливите млади български изпълнители, познат от „Гласът на България“ и „Като две капки вода“. На 17 октомври публиката ще посрещне Стефан Вълдобрев с любимите му песни, а финалът на 18 октомври е поверен на P.I.F. с Владо Михайлов, с когото ще прозвучат емблематичните песни на Димо, сред които „Приказка“, „Колело“ и „Невидимо дете“.
Големите вечерни концерти ще започват около 19:30 ч.
Наред с популярните имена на сцената на Парк фест ще се изявят и едни от най-талантливите млади артисти и групи. Фестивалът ще даде възможност на новите гласове на българската музика да представят творчеството си пред широка публика.
Специално внимание е отделено на най-малките посетители и техните семейства. През четирите дни ще се провеждат творчески ателиета, спортни занимания, игри, състезания и предизвикателства с награди. Сред големите акценти в програмата са демонстрациите по художествена гимнастика и Зумба маратонът в събота, 17 октомври, със Zumba Bulgaria, който ще събере едни от най-добрите зумба инструктори в България и ще превърне парка в голяма танцова сцена на открито.
Програмата включва още разнообразни благотворителни и екологични инициативи, насочени към подкрепа на значими каузи и отговорно отношение към природата.
Сред големите атракции на есенното издание ще бъде най-големият пътуващ лунапарк в България, който ще предложи забавления за малки и големи. Най-пъстрият Базар на изкуствата и занаятите ще събере български творци, занаятчии и автори на ръчно изработени изделия, а разнообразните кулинарни предложения ще допълнят фестивалната атмосфера.
Със своята богата програма ПАРК ФЕСТ превръща парк „Студентски“ в място за срещи, творчество, движение и споделени преживявания, съчетавайки лятното настроение с най-красивите цветове на есента.
15 – 18 октомври 2026 г. | парк „Студентски“, София Вечерни концерти: около 19:30 ч. | ВХОД СВОБОДЕН

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

в различни клубове и концертни пространства в София
От 14 до 16 октомври в София се провежда четвъртото издание на  SoAlive Music Conference & Festival (SAMC), която събира над 300 лектори и представители на водещи компании, фестивали, агенции, музикални платформи, медии и организации от индустрията, за да разговарят за промените, които вече пренареждат музикалния бизнес, и за възможностите, които се откриват пред артистите и компаниите от региона.
Само за три издания SoAlive се превърна в една от най-значимите професионални музикални платформи в Югоизточна Европа. През 2025 г. конференцията привлече над 1000 делегати от 57 държави, а през тази година международният ѝ обхват продължава да се разширява. София посреща представители на компании и организации като Spotify, Apple Music, Deezer, The Orchard, Universal Music, Beggars Group, Goldenvoice – компанията зад Coachella и Stagecoach, Sziget, EXIT, Electric Castle, FKP Scorpio, WME, UTA и X-ray Touring,
както и множество независими лейбъли, издателства, фестивали, агенции и медии.
Зад тези имена стои една по-голяма промяна, а именно Югоизточна Европа все по-ясно се превръща от пазар, който следва международните тенденции, в регион, който сам започва да ги създава. Именно това е и една от историите, които SoAlive разказва вече четвърта година: какво се случва, когато артистите, компаниите и професионалистите от Балканите получат директен достъп до хората, които взимат решенията в глобалната музикална индустрия.
"Само за три години София се превърна в мястото, където Балканите се срещат със света. Тази година събираме на едно място хората, които оформят глобалната музикална индустрия – платформите, фестивалите и независимите компании, определящи това, което предстои, заедно с най-вълнуващите изгряващи таланти на региона. Югоизточна Европа
вече не е в периферията на картата, тя става част от основния кръг.", казва Рут Колева, основател на SoAlive Music Conference & Festival.
Програмата на SAMC 2026 естествено следва тази промяна. В центъра ѝ са въпроси, които в момента променят правилата на музикалния бизнес, и по конкретно как изкуственият интелект ще промени създаването и разпространението на музика, как ще се защитават авторските и сродните права, какво се случва с независимата дистрибуция и кои са новите възможности за артистите отвъд традиционните модели. Ще се говори и за бъдещето на живата музика, новата фестивална карта на Европа, синхронизацията и музикалната
супервизия, както и за ролята на медиите и човешкия вкус в индустрия, в която все повече решения се вземат от алгоритми.
Сред ключовите участници е Scott Cohen, съосновател на The Orchard – компанията, която се превърна в един от пионерите на дигиталната музикална дистрибуция, а по-късно и първият Chief Innovation Officer на Warner Music Group. В София той ще говори за бъдещето на музиката, платформите и технологиите в разговор с Gordon Masson от IQ Magazine.
В програмата са още Henry Huerta, Talent Buyer в Goldenvoice; Thomas Golubić, четирикратно номиниран за "Еми" музикален супервайзър, познат с работата си по Breaking Bad и Better Call Saul; Ruth Barlow, Director of Live Licensing в Beggars Group и председател на AIM; Sylvia Frlić от FKP Scorpio; Tamás Kádár, главен изпълнителен директор на Sziget; Nick Halkes, A&R директор, работил по създаването на XL Recordings и Positiva; и Chris Sampson, Head of Booking в Spotify. Тази година картата на SoAlive се разширява и на Изток. Специалният фокус "East of the Future" ще свърже музикалната индустрия от Югоизточна Европа с представители на Япония, Китай, Тайланд и други пазари
от Азиатско-тихоокеанския регион. Сред тях са Kulture от Япония, Alchemist Group Asia от Китай, Symphonic от Югоизточна Азия и Monday Blues от Тайланд. Идеята е не просто да се говори за нови пазари, а да се създадат реални връзки между артисти, компании и професионалисти от двата региона, от букинг и дистрибуция до международно позициониране и
изграждане на трансгранични кариери.
София е и домакин на специален повод за европейската независима музикална сцена – 25-годишнината на IMPALA, асоциацията, която представлява независимите музикални компании в Европа. Честването в рамките на SoAlive поставя Централна, Източна и Югоизточна Европа в центъра на разговорите за бъдещето на независимата музика и показва все по-важната роля на региона в европейската музикална екосистема.
В тази картина своето място има и България. Специално представяне ще има DARA, която се превърна в едно от разпознаваемите лица на новата българска поп сцена и в символ на поколение артисти от региона, които търсят международна публика и възможности извън традиционните пазари. Нейното участие е част от по-широкия разговор за новата география на попмузиката и за това как Балканите все по-уверено намират собствен глас на международната сцена.
Паралелно с професионалната програма в различни клубове и концертни пространства в София се провежда шоукейс фестивал с над 50 живи изяви на артисти от България, Балканите и Европа. Всички концерти от порграмата на SoAlive Music Festival 2026 са с безплатен вход, така че международната музикална индустрия и градската публика да се срещнат на една и съща сцена. Това е и съществена част от модела на SoAlive – артистите не просто да бъдат представени пред професионалисти в панел или презентация, а да бъдат чути на живо от представители на фестивали, агенции, лейбъли, издателства, медии и музикални платформи. За публиката пък фестивалът е възможност да открива нова
музика от България и Европа в различни пространства из София.
В рамките на трите дни градът е и спирка от един по-широк международен музикален маршрут.
Партньорството с RADAR от Мадрид и връзката с WOMEX създават възможност за международните делегати да комбинират няколко ключови събития от европейския музикален календар и да откриват нови пазари и артисти в региона.
SoAlive Music Conference & Festival 2026 се провежда с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития. 

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

От 6 до 16 октомври Общински културен институт Дом на културата "Искър" е домакин на мултижанрово честване "Априлска епопея – 1876". Събитията са посветени на 150-годишнината от Априлското въстание, която отбелязваме през тази година.
Публиката ще има възможност да види 7 театрални спектакъла, посветени на Априлската епопея, да разгледа изложба илюстрации, представящи герои и събития от Априлската епопея и да чуе музикални изпълнения на Софийския духов оркестър преди всеки спектакъл.
Вход свободен.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

СкандаУ се завръщат след 3-годишна пауза, а Фестивалът предлага четири дни концерти и забавления с вход свободен
От 15 до 18 октомври 2026 г. парк „Студентски“ в "Студентски град" ще бъде домакин на есенното издание на ПАРК ФЕСТ. Фестивалът, който е част от Културния календар на Столична община, ще предложи четири дни с богата целодневна програма, концерти, изкуство, спорт, творчески занимания, благотворителни и екологични инициативи и забавления за цялото семейство. Входът е свободен.
Голямата музикална новина е завръщането на сцената на СкандаУ след тригодишна пауза. На 15 октомври Тото и Лъчо ще излязат на сцената на Парк фест, за да изпълнят най-големите си хитове пред столичната публика. На 16 октомври концертната програма продължава с Борис Христов – един от талантливите млади български изпълнители, познат от „Гласът на България“ и „Като две капки вода“. На 17 октомври публиката ще посрещне Стефан Вълдобрев с любимите му песни, а финалът на 18 октомври е поверен на P.I.F. с Владо Михайлов, с когото ще прозвучат емблематичните песни на Димо, сред които „Приказка“, „Колело“ и „Невидимо дете“.
Големите вечерни концерти ще започват около 19:30 ч.
Наред с популярните имена на сцената на Парк фест ще се изявят и едни от най-талантливите млади артисти и групи. Фестивалът ще даде възможност на новите гласове на българската музика да представят творчеството си пред широка публика.
Специално внимание е отделено на най-малките посетители и техните семейства. През четирите дни ще се провеждат творчески ателиета, спортни занимания, игри, състезания и предизвикателства с награди. Сред големите акценти в програмата са демонстрациите по художествена гимнастика и Зумба маратонът в събота, 17 октомври, със Zumba Bulgaria, който ще събере едни от най-добрите зумба инструктори в България и ще превърне парка в голяма танцова сцена на открито.
Програмата включва още разнообразни благотворителни и екологични инициативи, насочени към подкрепа на значими каузи и отговорно отношение към природата.
Сред големите атракции на есенното издание ще бъде най-големият пътуващ лунапарк в България, който ще предложи забавления за малки и големи. Най-пъстрият Базар на изкуствата и занаятите ще събере български творци, занаятчии и автори на ръчно изработени изделия, а разнообразните кулинарни предложения ще допълнят фестивалната атмосфера.
Със своята богата програма ПАРК ФЕСТ превръща парк „Студентски“ в място за срещи, творчество, движение и споделени преживявания, съчетавайки лятното настроение с най-красивите цветове на есента.
15 – 18 октомври 2026 г. | парк „Студентски“, София Вечерни концерти: около 19:30 ч. | ВХОД СВОБОДЕН

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

осем различни пространства в София
От 17 до 24 октомври ще се проведе 16-ото издание на ACT Фестивал за свободен театър под мотото НЕ СЕ ПРАВИ!/ FAKE NO MORE!.
Тази година ACT не иска да се преструва. Не на сигурността, когато я няма. Не на готовите отговори. Не на позите.
"Искаме театър, който рискува да бъде истински – жив, несъвършен, неудобен, смешен, политически, личен и свободен. Не искаме театърът да бъде единственото място, където преструвката е честна.
ACT 2026 казва: Не се прави! Бъди там. Кажи го.
Направи го. Fake no more!"
Фестивалът ще представи над 30 събития от независимата сцена – театър, пърформанс, съвременен танц, музика и визуални форми от България и света, както и специални събития в нетрадиционни градски пространства.
От 17 до 24 октомври осем различни пространства в София се превръщат в територия на независимото изкуство . В програмата се срещат театър, пърформанс, съвременен танц, музика, визуални форми и представления за деца. 
АСТ 2026 залага на 6 международни представления от Гърция, Италия, Германия, Австрия, Румъния, Испания. Програмата ще предложи и паралелни събития – уъркшопове, филми, лекции, срещи и партита.
АСТ Фестивал за свободен театър 2026 се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – международната програма е част от Календара на културните събития, а българската селекция се осъществява с подкрепата на Столична програма "Култура".

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

СкандаУ се завръщат след 3-годишна пауза, а Фестивалът предлага четири дни концерти и забавления с вход свободен
От 15 до 18 октомври 2026 г. парк „Студентски“ в "Студентски град" ще бъде домакин на есенното издание на ПАРК ФЕСТ. Фестивалът, който е част от Културния календар на Столична община, ще предложи четири дни с богата целодневна програма, концерти, изкуство, спорт, творчески занимания, благотворителни и екологични инициативи и забавления за цялото семейство. Входът е свободен.
Голямата музикална новина е завръщането на сцената на СкандаУ след тригодишна пауза. На 15 октомври Тото и Лъчо ще излязат на сцената на Парк фест, за да изпълнят най-големите си хитове пред столичната публика. На 16 октомври концертната програма продължава с Борис Христов – един от талантливите млади български изпълнители, познат от „Гласът на България“ и „Като две капки вода“. На 17 октомври публиката ще посрещне Стефан Вълдобрев с любимите му песни, а финалът на 18 октомври е поверен на P.I.F. с Владо Михайлов, с когото ще прозвучат емблематичните песни на Димо, сред които „Приказка“, „Колело“ и „Невидимо дете“.
Големите вечерни концерти ще започват около 19:30 ч.
Наред с популярните имена на сцената на Парк фест ще се изявят и едни от най-талантливите млади артисти и групи. Фестивалът ще даде възможност на новите гласове на българската музика да представят творчеството си пред широка публика.
Специално внимание е отделено на най-малките посетители и техните семейства. През четирите дни ще се провеждат творчески ателиета, спортни занимания, игри, състезания и предизвикателства с награди. Сред големите акценти в програмата са демонстрациите по художествена гимнастика и Зумба маратонът в събота, 17 октомври, със Zumba Bulgaria, който ще събере едни от най-добрите зумба инструктори в България и ще превърне парка в голяма танцова сцена на открито.
Програмата включва още разнообразни благотворителни и екологични инициативи, насочени към подкрепа на значими каузи и отговорно отношение към природата.
Сред големите атракции на есенното издание ще бъде най-големият пътуващ лунапарк в България, който ще предложи забавления за малки и големи. Най-пъстрият Базар на изкуствата и занаятите ще събере български творци, занаятчии и автори на ръчно изработени изделия, а разнообразните кулинарни предложения ще допълнят фестивалната атмосфера.
Със своята богата програма ПАРК ФЕСТ превръща парк „Студентски“ в място за срещи, творчество, движение и споделени преживявания, съчетавайки лятното настроение с най-красивите цветове на есента.
15 – 18 октомври 2026 г. | парк „Студентски“, София Вечерни концерти: около 19:30 ч. | ВХОД СВОБОДЕН

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

осем различни пространства в София
От 17 до 24 октомври ще се проведе 16-ото издание на ACT Фестивал за свободен театър под мотото НЕ СЕ ПРАВИ!/ FAKE NO MORE!.
Тази година ACT не иска да се преструва. Не на сигурността, когато я няма. Не на готовите отговори. Не на позите.
"Искаме театър, който рискува да бъде истински – жив, несъвършен, неудобен, смешен, политически, личен и свободен. Не искаме театърът да бъде единственото място, където преструвката е честна.
ACT 2026 казва: Не се прави! Бъди там. Кажи го.
Направи го. Fake no more!"
Фестивалът ще представи над 30 събития от независимата сцена – театър, пърформанс, съвременен танц, музика и визуални форми от България и света, както и специални събития в нетрадиционни градски пространства.
От 17 до 24 октомври осем различни пространства в София се превръщат в територия на независимото изкуство . В програмата се срещат театър, пърформанс, съвременен танц, музика, визуални форми и представления за деца. 
АСТ 2026 залага на 6 международни представления от Гърция, Италия, Германия, Австрия, Румъния, Испания. Програмата ще предложи и паралелни събития – уъркшопове, филми, лекции, срещи и партита.
АСТ Фестивал за свободен театър 2026 се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – международната програма е част от Календара на културните събития, а българската селекция се осъществява с подкрепата на Столична програма "Култура".

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

През октомври Музейко насочва детското любопитство към моретата и океаните. С експерименти, срещи с учени, творчески занимания и игри децата ще изследват водния свят и
ще откриват колко много наука се крие под неговата повърхност.
Трите специални тематични дни ще ни поведат към различни морски приключения.
Този събота, 10 октомври, „Професия под лупа: Морски еколог “ ще ни срещне с истински морски изследовател. Валя Делева от Биологическия факултет на Софийския университет „Св.Климент Охридски“ ще разкаже за участието си в проучването на природния феномен „Подводна вкаменена гора – Созопол“ и ще покаже на децата как изглежда работата на учените под водата. Ще видим отблизо апаратура за гмуркане и ще научим повече за една уникална гео-биологична система, скрита под повърхността на Черно море.
В „Ден за най-малките: Вълнички и игрички“ ще превърнем морската тема в преживяване и за най-малките посетители на Музейко. Ще пренесем плажа при нас през есента -  с кинетичен пясък, ще строим замъци, кораби и цели градове, ще експериментираме с водата и ще откриваме защо едни предмети плават, а други потъват. За по-големите деца денят ще предложи още срещи с науката чрез морските течения, климата и хидросферата на Земята.
В деня посветен на „ Творчески предизвикателства: Морското дъно“ ще съберем науката и въображението. Морските течения и плаваемостта ще бъдат обект на експерименти, а
специалната творческа работилница ще даде пространство на децата да погледнат към морското дъно и през изкуството.
Морското приключение няма да бъде запазено само за специалните дни. През целия октомври „Водни детективи“ ще поставят различни предмети на изпитание, за да открият науката зад плаването и потъването. В „Наука с поука: Кой движи морските течения?“ децата ще проследяват как температурата влияе върху движението на водата, а през уикендите в Maker
Space ще могат да създадат собствен малък модел на катамаран.
Специален изложбен кът ще ни срещне и с обитателите на Черно море – калкан, цаца, паламуд, лефер, медузи и други представители на подводния свят. Изложбата се реализира с
любезното съдействие на Сдружение за дива природа „Зелени Балкани“ . А снимки на птици от експедиция до Антарктида ще продължат пътешествието от Черно море чак до ледените води на Южния океан.
Морета, океани, планети – любопитството няма граници. През октомври продължават и любимите „Приказки с Музейко“, заниманията за най-малките и „Разходка в Слънчевата система“ в Планетариума.
Заповядайте да изследваме, откриваме и създаваме заедно в Музейко!

СкандаУ се завръщат след 3-годишна пауза, а Фестивалът предлага четири дни концерти и забавления с вход свободен
От 15 до 18 октомври 2026 г. парк „Студентски“ в "Студентски град" ще бъде домакин на есенното издание на ПАРК ФЕСТ. Фестивалът, който е част от Културния календар на Столична община, ще предложи четири дни с богата целодневна програма, концерти, изкуство, спорт, творчески занимания, благотворителни и екологични инициативи и забавления за цялото семейство. Входът е свободен.
Голямата музикална новина е завръщането на сцената на СкандаУ след тригодишна пауза. На 15 октомври Тото и Лъчо ще излязат на сцената на Парк фест, за да изпълнят най-големите си хитове пред столичната публика. На 16 октомври концертната програма продължава с Борис Христов – един от талантливите млади български изпълнители, познат от „Гласът на България“ и „Като две капки вода“. На 17 октомври публиката ще посрещне Стефан Вълдобрев с любимите му песни, а финалът на 18 октомври е поверен на P.I.F. с Владо Михайлов, с когото ще прозвучат емблематичните песни на Димо, сред които „Приказка“, „Колело“ и „Невидимо дете“.
Големите вечерни концерти ще започват около 19:30 ч.
Наред с популярните имена на сцената на Парк фест ще се изявят и едни от най-талантливите млади артисти и групи. Фестивалът ще даде възможност на новите гласове на българската музика да представят творчеството си пред широка публика.
Специално внимание е отделено на най-малките посетители и техните семейства. През четирите дни ще се провеждат творчески ателиета, спортни занимания, игри, състезания и предизвикателства с награди. Сред големите акценти в програмата са демонстрациите по художествена гимнастика и Зумба маратонът в събота, 17 октомври, със Zumba Bulgaria, който ще събере едни от най-добрите зумба инструктори в България и ще превърне парка в голяма танцова сцена на открито.
Програмата включва още разнообразни благотворителни и екологични инициативи, насочени към подкрепа на значими каузи и отговорно отношение към природата.
Сред големите атракции на есенното издание ще бъде най-големият пътуващ лунапарк в България, който ще предложи забавления за малки и големи. Най-пъстрият Базар на изкуствата и занаятите ще събере български творци, занаятчии и автори на ръчно изработени изделия, а разнообразните кулинарни предложения ще допълнят фестивалната атмосфера.
Със своята богата програма ПАРК ФЕСТ превръща парк „Студентски“ в място за срещи, творчество, движение и споделени преживявания, съчетавайки лятното настроение с най-красивите цветове на есента.
15 – 18 октомври 2026 г. | парк „Студентски“, София Вечерни концерти: около 19:30 ч. | ВХОД СВОБОДЕН

Столичната община обявява 4-та локация от есенната поредица на „МаГаТа фест“ – на 18 октомври мобилната поп-ъп площадка за разделно събиране на специфични битови отпадъци ще бъде разположена в район „Искър“ ( ж.к. “Дружба-1” на ъгъла на ул. „5036-а“ и бул. “Христофор Колумб” ).
„Интересът на софиянци към инициативата за прочистване на мазетата, гаражите и таваните е изключително голям. Започнахме есенния сезон в район „Слатина“ с над 4 тона събрани отпадъци, а второто издание в „Подуяне“ на 26 септември отчете рекорден резултат от почти 16 тона (15,6 т). Този голям интерес е причината да добавим и 4-та локация в графика си –
район „Искър““, заяви столичният зам.-кмет по екология инж. Николай Неделков.
Преди пунктът да пристигне в „Искър“, на 3 октомври предстои 3-тото събитие от поредицата – отново в район „Слатина“ (на паркинга пред бившия хотел „Плиска“) .
Локацията е избрана с цел да осигури удобна транспортна връзка и за жителите на район „Изгрев“, където администрацията не осигури подходящ терен за провеждане на събитието. ​​​​​​
Район „Искър“ е част от Зона 2 (заедно с „Панчарево“ и „Кремиковци“), за която през пролетта бе сключен нов дългосрочен договор за почистване. След забавянията от последните седмици поради технически аварии в камионите, благодарение на строгия контрол от страна на общината и Инспектората и наложените санкции, графикът за сметосъбиране в района вече е напълно възстановен и в норма. С организирането на „МаГаТа фест“ Столичната община кани гражданите да се включат активно в поддържането на чистотата, като донесат
ненужните си едрогабаритни и специфични отпадъци директно на мобилния пункт, вместо да ги оставят до контейнерите за битова смет.
На мобилния пункт в „Искър“ на 18 октомври от 10:00 до 15:00 ч. гражданите ще могат напълно безплатно да предават:
• Едрогабаритни отпадъци (стари мебели, матраци, дивани);
• Излязла от употреба домакинска техника и електроника;
• Автомобилни гуми, батерии и акумулатори;
• Опасни битови препарати, бои, лакове и стари лекарства;
• Текстил, обувки и отпадъци от опаковки.
На място Столичната община ще предоставя съдове за домашно компостиране на гражданите, подали молби по кампанията „Компостирай вкъщи“, както и на собственици на дворни пространства след проверка на място. Съвместно със сдружение „Рето – Надежда“ отново ще се организира и базарът за повторна употреба „Остави и вземи“. 
„Целта ни е да осигурим удобен и организиран начин за всеки гражданин да се освободи от ненужните вещи, без те да попадат в общия боклук или около контейнерите. Очакваме жителите на район „Искър“ на 18 октомври“, допълни инж. Николай Неделков.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

осем различни пространства в София
От 17 до 24 октомври ще се проведе 16-ото издание на ACT Фестивал за свободен театър под мотото НЕ СЕ ПРАВИ!/ FAKE NO MORE!.
Тази година ACT не иска да се преструва. Не на сигурността, когато я няма. Не на готовите отговори. Не на позите.
"Искаме театър, който рискува да бъде истински – жив, несъвършен, неудобен, смешен, политически, личен и свободен. Не искаме театърът да бъде единственото място, където преструвката е честна.
ACT 2026 казва: Не се прави! Бъди там. Кажи го.
Направи го. Fake no more!"
Фестивалът ще представи над 30 събития от независимата сцена – театър, пърформанс, съвременен танц, музика и визуални форми от България и света, както и специални събития в нетрадиционни градски пространства.
От 17 до 24 октомври осем различни пространства в София се превръщат в територия на независимото изкуство . В програмата се срещат театър, пърформанс, съвременен танц, музика, визуални форми и представления за деца. 
АСТ 2026 залага на 6 международни представления от Гърция, Италия, Германия, Австрия, Румъния, Испания. Програмата ще предложи и паралелни събития – уъркшопове, филми, лекции, срещи и партита.
АСТ Фестивал за свободен театър 2026 се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – международната програма е част от Календара на културните събития, а българската селекция се осъществява с подкрепата на Столична програма "Култура".

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

Произведения от Шуберт, Лист, Дебюси, Корилиано, Бриер.

осем различни пространства в София
От 17 до 24 октомври ще се проведе 16-ото издание на ACT Фестивал за свободен театър под мотото НЕ СЕ ПРАВИ!/ FAKE NO MORE!.
Тази година ACT не иска да се преструва. Не на сигурността, когато я няма. Не на готовите отговори. Не на позите.
"Искаме театър, който рискува да бъде истински – жив, несъвършен, неудобен, смешен, политически, личен и свободен. Не искаме театърът да бъде единственото място, където преструвката е честна.
ACT 2026 казва: Не се прави! Бъди там. Кажи го.
Направи го. Fake no more!"
Фестивалът ще представи над 30 събития от независимата сцена – театър, пърформанс, съвременен танц, музика и визуални форми от България и света, както и специални събития в нетрадиционни градски пространства.
От 17 до 24 октомври осем различни пространства в София се превръщат в територия на независимото изкуство . В програмата се срещат театър, пърформанс, съвременен танц, музика, визуални форми и представления за деца. 
АСТ 2026 залага на 6 международни представления от Гърция, Италия, Германия, Австрия, Румъния, Испания. Програмата ще предложи и паралелни събития – уъркшопове, филми, лекции, срещи и партита.
АСТ Фестивал за свободен театър 2026 се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – международната програма е част от Календара на културните събития, а българската селекция се осъществява с подкрепата на Столична програма "Култура".

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

От 20 до 29 октомври район "Студентски" на Столичната община ще отбележи Световния ден на анимацията с поредица от демонстрации за децата от подготвителните групи в седемте детски градини в района.
Професионален аниматор ще покаже на живо как с графичен таблет и проектор се създава анимационен герой. Малчуганите ще проследят целия процес – от първите щрихи до момента, в който героят прави първите си стъпки, усмихва се и се учудва. Инициативата цели да запознае децата отблизо с изкуството на анимацията и магията на движещата се рисунка.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

осем различни пространства в София
От 17 до 24 октомври ще се проведе 16-ото издание на ACT Фестивал за свободен театър под мотото НЕ СЕ ПРАВИ!/ FAKE NO MORE!.
Тази година ACT не иска да се преструва. Не на сигурността, когато я няма. Не на готовите отговори. Не на позите.
"Искаме театър, който рискува да бъде истински – жив, несъвършен, неудобен, смешен, политически, личен и свободен. Не искаме театърът да бъде единственото място, където преструвката е честна.
ACT 2026 казва: Не се прави! Бъди там. Кажи го.
Направи го. Fake no more!"
Фестивалът ще представи над 30 събития от независимата сцена – театър, пърформанс, съвременен танц, музика и визуални форми от България и света, както и специални събития в нетрадиционни градски пространства.
От 17 до 24 октомври осем различни пространства в София се превръщат в територия на независимото изкуство . В програмата се срещат театър, пърформанс, съвременен танц, музика, визуални форми и представления за деца. 
АСТ 2026 залага на 6 международни представления от Гърция, Италия, Германия, Австрия, Румъния, Испания. Програмата ще предложи и паралелни събития – уъркшопове, филми, лекции, срещи и партита.
АСТ Фестивал за свободен театър 2026 се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – международната програма е част от Календара на културните събития, а българската селекция се осъществява с подкрепата на Столична програма "Култура".

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

От 20 до 29 октомври район "Студентски" на Столичната община ще отбележи Световния ден на анимацията с поредица от демонстрации за децата от подготвителните групи в седемте детски градини в района.
Професионален аниматор ще покаже на живо как с графичен таблет и проектор се създава анимационен герой. Малчуганите ще проследят целия процес – от първите щрихи до момента, в който героят прави първите си стъпки, усмихва се и се учудва. Инициативата цели да запознае децата отблизо с изкуството на анимацията и магията на движещата се рисунка.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

осем различни пространства в София
От 17 до 24 октомври ще се проведе 16-ото издание на ACT Фестивал за свободен театър под мотото НЕ СЕ ПРАВИ!/ FAKE NO MORE!.
Тази година ACT не иска да се преструва. Не на сигурността, когато я няма. Не на готовите отговори. Не на позите.
"Искаме театър, който рискува да бъде истински – жив, несъвършен, неудобен, смешен, политически, личен и свободен. Не искаме театърът да бъде единственото място, където преструвката е честна.
ACT 2026 казва: Не се прави! Бъди там. Кажи го.
Направи го. Fake no more!"
Фестивалът ще представи над 30 събития от независимата сцена – театър, пърформанс, съвременен танц, музика и визуални форми от България и света, както и специални събития в нетрадиционни градски пространства.
От 17 до 24 октомври осем различни пространства в София се превръщат в територия на независимото изкуство . В програмата се срещат театър, пърформанс, съвременен танц, музика, визуални форми и представления за деца. 
АСТ 2026 залага на 6 международни представления от Гърция, Италия, Германия, Австрия, Румъния, Испания. Програмата ще предложи и паралелни събития – уъркшопове, филми, лекции, срещи и партита.
АСТ Фестивал за свободен театър 2026 се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – международната програма е част от Календара на културните събития, а българската селекция се осъществява с подкрепата на Столична програма "Култура".

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

От 20 до 29 октомври район "Студентски" на Столичната община ще отбележи Световния ден на анимацията с поредица от демонстрации за децата от подготвителните групи в седемте детски градини в района.
Професионален аниматор ще покаже на живо как с графичен таблет и проектор се създава анимационен герой. Малчуганите ще проследят целия процес – от първите щрихи до момента, в който героят прави първите си стъпки, усмихва се и се учудва. Инициативата цели да запознае децата отблизо с изкуството на анимацията и магията на движещата се рисунка.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

осем различни пространства в София
От 17 до 24 октомври ще се проведе 16-ото издание на ACT Фестивал за свободен театър под мотото НЕ СЕ ПРАВИ!/ FAKE NO MORE!.
Тази година ACT не иска да се преструва. Не на сигурността, когато я няма. Не на готовите отговори. Не на позите.
"Искаме театър, който рискува да бъде истински – жив, несъвършен, неудобен, смешен, политически, личен и свободен. Не искаме театърът да бъде единственото място, където преструвката е честна.
ACT 2026 казва: Не се прави! Бъди там. Кажи го.
Направи го. Fake no more!"
Фестивалът ще представи над 30 събития от независимата сцена – театър, пърформанс, съвременен танц, музика и визуални форми от България и света, както и специални събития в нетрадиционни градски пространства.
От 17 до 24 октомври осем различни пространства в София се превръщат в територия на независимото изкуство . В програмата се срещат театър, пърформанс, съвременен танц, музика, визуални форми и представления за деца. 
АСТ 2026 залага на 6 международни представления от Гърция, Италия, Германия, Австрия, Румъния, Испания. Програмата ще предложи и паралелни събития – уъркшопове, филми, лекции, срещи и партита.
АСТ Фестивал за свободен театър 2026 се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – международната програма е част от Календара на културните събития, а българската селекция се осъществява с подкрепата на Столична програма "Култура".

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

От 20 до 29 октомври район "Студентски" на Столичната община ще отбележи Световния ден на анимацията с поредица от демонстрации за децата от подготвителните групи в седемте детски градини в района.
Професионален аниматор ще покаже на живо как с графичен таблет и проектор се създава анимационен герой. Малчуганите ще проследят целия процес – от първите щрихи до момента, в който героят прави първите си стъпки, усмихва се и се учудва. Инициативата цели да запознае децата отблизо с изкуството на анимацията и магията на движещата се рисунка.

Столичната община обявява старта на тазгодишното есенно издание на „Новата гора на София“ в землището на гр. Банкя. Откриването на този сезон ще се проведе на 23 октоври от 11:00 часа. Теренът е над кв. „Михайлово”, близо до Дивотинския манастир.
Проектът в Банкя предвижда дългосрочно залесяване на близо 189 декара с общо над 47 000 фиданки. След първата залесителна кампания, която се проведе през пролетта, с помощта на над 1000 доброволци бяха залесени 30 дка с над 7 000 броя фиданки, дарени от „СОФ Кънект“, един от стратегическите партньори по Климатичния договор на София. През настоящия есенен сезон, отново в партньорство с район „Банкя“ и с подкрепата на „СОФ Кънект“, доброволците ще разполагат с над 7000 броя фиданки от вида черен бор (Pinus nigra), специално подбрани заради високата си устойчивост, предвид трудния терен.
За удобство на всички доброволци е разкрита временна автобусна линия № 40 с маршрут: от спирка „Автостанция Банкя“ до определения терен за залесяване.
Организация и участие:
За залесителните дейности в рамките на кампанията се разчита изцяло на доброволци, като на място ще бъдат осигурени посадъчният материал и уредите за засаждане. Всеки може да се включи в акциите по залесяване няколко последователни уикенда в периода от 24 октомври до 29 ноември 2026 г. между 10:00 и 16:00 часа (без 25 октомври, поради провеждането на избори за президент на Република България). Обръщаме внимание, че само на 23 октомври, когато е откриването на залесителната кампания, началният час е 11:00 часа.
По предварителна уговорка е възможно извършване на залесителни мероприятия и през делничните дни за организирани групи доброволци. Организаторите следва да подготвят информация за желаната дата, часовия диапазон и броя на участниците и да я изпратят на: neli.andonova@sofia.bg ; y.kostadinova@sofia.bg 
„Новата гора на София“ цели трансформиране на непригодни земеделски земи в горски територии, създаване на зелени пояси, ограничаване на замърсяването и активното включване на гражданите в природозащитни инициативи.
Това е десетата поредна година и в рамките на проекта „Новата гора на София“ са засадени над 197 000 фиданки в кв. "Суходол", с. Негован, с. Бусманци и гр. Банкя, като всяка от новите гори вече оформя зелените пространства около града.
Черният бор на „Новата гора на София“ край Банкя ще допринесе въздухът на курорта да съхрани своята уникалност и здравословни качества – той е богат на фитонциди и отрицателни йони, отделяни от боровите насаждения.
Очакваме ви! Нека всички заедно с доброволни усилия да превърнем тези над 150 дка в новия „бял дроб“ на Банкя и София.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

Произведения от Шуберт, Респиги, Равел, Капустин.
В партньорство с Италианския културен институт.

осем различни пространства в София
От 17 до 24 октомври ще се проведе 16-ото издание на ACT Фестивал за свободен театър под мотото НЕ СЕ ПРАВИ!/ FAKE NO MORE!.
Тази година ACT не иска да се преструва. Не на сигурността, когато я няма. Не на готовите отговори. Не на позите.
"Искаме театър, който рискува да бъде истински – жив, несъвършен, неудобен, смешен, политически, личен и свободен. Не искаме театърът да бъде единственото място, където преструвката е честна.
ACT 2026 казва: Не се прави! Бъди там. Кажи го.
Направи го. Fake no more!"
Фестивалът ще представи над 30 събития от независимата сцена – театър, пърформанс, съвременен танц, музика и визуални форми от България и света, както и специални събития в нетрадиционни градски пространства.
От 17 до 24 октомври осем различни пространства в София се превръщат в територия на независимото изкуство . В програмата се срещат театър, пърформанс, съвременен танц, музика, визуални форми и представления за деца. 
АСТ 2026 залага на 6 международни представления от Гърция, Италия, Германия, Австрия, Румъния, Испания. Програмата ще предложи и паралелни събития – уъркшопове, филми, лекции, срещи и партита.
АСТ Фестивал за свободен театър 2026 се осъществява с финансовата подкрепа на Столичната община – международната програма е част от Календара на културните събития, а българската селекция се осъществява с подкрепата на Столична програма "Култура".

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

Юбилеен фестивал, невиждан музикален маратон и първите от десетилетия солови концерти в България на световноизвестната пианистка Емма Тахмизян – това са акцентите в изключително амбициозната програма за новия концертен сезон на “София арт институт” (САИ). Артистичният директор на института – пианистката Венета Нейнска, представи планираните за следващите месеци събития, както и иновативната образователна програма на САИ на нестандартна медийна закуска в луксозния уют на ресторант Floret в хотел InterContinental Sofia. Следват акцентите от сезона, а приложено ще намерите снимки от представянето и визии за събитията.
Скарлати маратон и кампанията за изключителен клавесин за младите музиканти
На 24, 25 и 26 октомври 2026 г. “София арт институт” отправя необичайна покана към изпълнители и публика – да се включат в първото цялостно изпълнение на всички 555 сонати за клавишни инструменти на Доменико Скарлати в България. Произведенията ще звучат на всички инструменти, с които участниците се включат. Маратонът ще има присъствена част в продължение на три дни в зала Хеликон арт (София, ул. “Граф Игнатиев” №6). Музиканти от цял свят, които няма да могат да присъстват, пък ще запишат свои изпълнения и ще ги споделят онлайн във фейсбук страницата на САИ. Маратонът е благотворително събитие, а събраните средства ще бъдат в подкрепа за кампания за закупуване на клавесин, изработен по исторически образец от XVIII век. Ценният инструмент, който ще е първи от този вид в България, е предназначен за образователна и концертна дейност.

От 20 до 29 октомври район "Студентски" на Столичната община ще отбележи Световния ден на анимацията с поредица от демонстрации за децата от подготвителните групи в седемте детски градини в района.
Професионален аниматор ще покаже на живо как с графичен таблет и проектор се създава анимационен герой. Малчуганите ще проследят целия процес – от първите щрихи до момента, в който героят прави първите си стъпки, усмихва се и се учудва. Инициативата цели да запознае децата отблизо с изкуството на анимацията и магията на движещата се рисунка.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

Юбилеен фестивал, невиждан музикален маратон и първите от десетилетия солови концерти в България на световноизвестната пианистка Емма Тахмизян – това са акцентите в изключително амбициозната програма за новия концертен сезон на “София арт институт” (САИ). Артистичният директор на института – пианистката Венета Нейнска, представи планираните за следващите месеци събития, както и иновативната образователна програма на САИ на нестандартна медийна закуска в луксозния уют на ресторант Floret в хотел InterContinental Sofia. Следват акцентите от сезона, а приложено ще намерите снимки от представянето и визии за събитията.
Скарлати маратон и кампанията за изключителен клавесин за младите музиканти
На 24, 25 и 26 октомври 2026 г. “София арт институт” отправя необичайна покана към изпълнители и публика – да се включат в първото цялостно изпълнение на всички 555 сонати за клавишни инструменти на Доменико Скарлати в България. Произведенията ще звучат на всички инструменти, с които участниците се включат. Маратонът ще има присъствена част в продължение на три дни в зала Хеликон арт (София, ул. “Граф Игнатиев” №6). Музиканти от цял свят, които няма да могат да присъстват, пък ще запишат свои изпълнения и ще ги споделят онлайн във фейсбук страницата на САИ. Маратонът е благотворително събитие, а събраните средства ще бъдат в подкрепа за кампания за закупуване на клавесин, изработен по исторически образец от XVIII век. Ценният инструмент, който ще е първи от този вид в България, е предназначен за образователна и концертна дейност.

През октомври Музейко насочва детското любопитство към моретата и океаните. С експерименти, срещи с учени, творчески занимания и игри децата ще изследват водния свят и
ще откриват колко много наука се крие под неговата повърхност.
Трите специални тематични дни ще ни поведат към различни морски приключения.
Този събота, 10 октомври, „Професия под лупа: Морски еколог “ ще ни срещне с истински морски изследовател. Валя Делева от Биологическия факултет на Софийския университет „Св.Климент Охридски“ ще разкаже за участието си в проучването на природния феномен „Подводна вкаменена гора – Созопол“ и ще покаже на децата как изглежда работата на учените под водата. Ще видим отблизо апаратура за гмуркане и ще научим повече за една уникална гео-биологична система, скрита под повърхността на Черно море.
В „Ден за най-малките: Вълнички и игрички“ ще превърнем морската тема в преживяване и за най-малките посетители на Музейко. Ще пренесем плажа при нас през есента -  с кинетичен пясък, ще строим замъци, кораби и цели градове, ще експериментираме с водата и ще откриваме защо едни предмети плават, а други потъват. За по-големите деца денят ще предложи още срещи с науката чрез морските течения, климата и хидросферата на Земята.
В деня посветен на „ Творчески предизвикателства: Морското дъно“ ще съберем науката и въображението. Морските течения и плаваемостта ще бъдат обект на експерименти, а
специалната творческа работилница ще даде пространство на децата да погледнат към морското дъно и през изкуството.
Морското приключение няма да бъде запазено само за специалните дни. През целия октомври „Водни детективи“ ще поставят различни предмети на изпитание, за да открият науката зад плаването и потъването. В „Наука с поука: Кой движи морските течения?“ децата ще проследяват как температурата влияе върху движението на водата, а през уикендите в Maker
Space ще могат да създадат собствен малък модел на катамаран.
Специален изложбен кът ще ни срещне и с обитателите на Черно море – калкан, цаца, паламуд, лефер, медузи и други представители на подводния свят. Изложбата се реализира с
любезното съдействие на Сдружение за дива природа „Зелени Балкани“ . А снимки на птици от експедиция до Антарктида ще продължат пътешествието от Черно море чак до ледените води на Южния океан.
Морета, океани, планети – любопитството няма граници. През октомври продължават и любимите „Приказки с Музейко“, заниманията за най-малките и „Разходка в Слънчевата система“ в Планетариума.
Заповядайте да изследваме, откриваме и създаваме заедно в Музейко!

От 20 до 29 октомври район "Студентски" на Столичната община ще отбележи Световния ден на анимацията с поредица от демонстрации за децата от подготвителните групи в седемте детски градини в района.
Професионален аниматор ще покаже на живо как с графичен таблет и проектор се създава анимационен герой. Малчуганите ще проследят целия процес – от първите щрихи до момента, в който героят прави първите си стъпки, усмихва се и се учудва. Инициативата цели да запознае децата отблизо с изкуството на анимацията и магията на движещата се рисунка.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

Юбилеен фестивал, невиждан музикален маратон и първите от десетилетия солови концерти в България на световноизвестната пианистка Емма Тахмизян – това са акцентите в изключително амбициозната програма за новия концертен сезон на “София арт институт” (САИ). Артистичният директор на института – пианистката Венета Нейнска, представи планираните за следващите месеци събития, както и иновативната образователна програма на САИ на нестандартна медийна закуска в луксозния уют на ресторант Floret в хотел InterContinental Sofia. Следват акцентите от сезона, а приложено ще намерите снимки от представянето и визии за събитията.
Скарлати маратон и кампанията за изключителен клавесин за младите музиканти
На 24, 25 и 26 октомври 2026 г. “София арт институт” отправя необичайна покана към изпълнители и публика – да се включат в първото цялостно изпълнение на всички 555 сонати за клавишни инструменти на Доменико Скарлати в България. Произведенията ще звучат на всички инструменти, с които участниците се включат. Маратонът ще има присъствена част в продължение на три дни в зала Хеликон арт (София, ул. “Граф Игнатиев” №6). Музиканти от цял свят, които няма да могат да присъстват, пък ще запишат свои изпълнения и ще ги споделят онлайн във фейсбук страницата на САИ. Маратонът е благотворително събитие, а събраните средства ще бъдат в подкрепа за кампания за закупуване на клавесин, изработен по исторически образец от XVIII век. Ценният инструмент, който ще е първи от този вид в България, е предназначен за образователна и концертна дейност.

От 20 до 29 октомври район "Студентски" на Столичната община ще отбележи Световния ден на анимацията с поредица от демонстрации за децата от подготвителните групи в седемте детски градини в района.
Професионален аниматор ще покаже на живо как с графичен таблет и проектор се създава анимационен герой. Малчуганите ще проследят целия процес – от първите щрихи до момента, в който героят прави първите си стъпки, усмихва се и се учудва. Инициативата цели да запознае децата отблизо с изкуството на анимацията и магията на движещата се рисунка.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

От 20 до 29 октомври район "Студентски" на Столичната община ще отбележи Световния ден на анимацията с поредица от демонстрации за децата от подготвителните групи в седемте детски градини в района.
Професионален аниматор ще покаже на живо как с графичен таблет и проектор се създава анимационен герой. Малчуганите ще проследят целия процес – от първите щрихи до момента, в който героят прави първите си стъпки, усмихва се и се учудва. Инициативата цели да запознае децата отблизо с изкуството на анимацията и магията на движещата се рисунка.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

От 20 до 29 октомври район "Студентски" на Столичната община ще отбележи Световния ден на анимацията с поредица от демонстрации за децата от подготвителните групи в седемте детски градини в района.
Професионален аниматор ще покаже на живо как с графичен таблет и проектор се създава анимационен герой. Малчуганите ще проследят целия процес – от първите щрихи до момента, в който героят прави първите си стъпки, усмихва се и се учудва. Инициативата цели да запознае децата отблизо с изкуството на анимацията и магията на движещата се рисунка.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

От 20 до 29 октомври район "Студентски" на Столичната община ще отбележи Световния ден на анимацията с поредица от демонстрации за децата от подготвителните групи в седемте детски градини в района.
Професионален аниматор ще покаже на живо как с графичен таблет и проектор се създава анимационен герой. Малчуганите ще проследят целия процес – от първите щрихи до момента, в който героят прави първите си стъпки, усмихва се и се учудва. Инициативата цели да запознае децата отблизо с изкуството на анимацията и магията на движещата се рисунка.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

От 30 октомври до 14 ноември есенното издание на CULTURAMA FESTIVAL – CULTURAMA В МУЗЕЯ 2026 – среща класика, джаз и традиционна полифония в пространството на софийски музеи и галерии. Под мотото "Безкрайна игра" Фестивалът представя четири концерта с участието на млади български таланти и признати международни артисти.
CULTURAMA В МУЗЕЯ 2026 се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Програма "Култура".
30 октомври, 19:00 ч., Зала 1 на Централния военен клуб
Концерт "Деца свирят на деца"
На една сцена излизат младите таланти Амели Сакай-Иванова, Божидар Лазаров, Филип Ангелов и Мина Кирилова, лауреати на националната стипендия "С усилия към звездите" на фондация "Културни перспективи".
В програмата: Шопен, Бах, Равел, Шуман, Телеман, Лист, Чайковски, Бетовен и др.
Първото събитие на CULTURAMA В МУЗЕЯ 2026 поставя началото на Фестивала с фокус върху младите музиканти и предаването на музикалната традиция от поколение на поколение. Концертът e в две части по 45 минути с антракт.
2 ноември, 19:00 ч., Софийска градска художествена галерия
А. Вивалди – "Четирите годишни времена"
Линус Рот (цигулка) и Петрит Чеку (китара)
Един от най-разпознаваемите шедьоври на Антонио Вивалди ще прозвучи в необикновен прочит за цигулка и китара на световно признатия тандем Линус Рот и Петрит Чеку. В този проект традиционният струнен ансамбъл и басо континуо са поверени на една-единствена китара. Така познатата партитура придобива нова прозрачност, а "Четирите годишни времена" се превръщат в интимен диалог между два солови инструмента.
Резултатът не е просто опит за нов прочит на оригинала, а вдъхновено претворяване на едно от най-разпознаваемите произведения в световната музика. Рот и Чеку съхраняват театралната енергия и виртуозния блясък на Вивалди, като същевременно разкриват ново измерение на интимност, спонтанност и камерна чувствителност.
Концертът ще ни поднесе и още една изненада, защото ще се случи сред произведенията на големия скулптор Павел Койчев в изложбата му "Четирите елемента".
Продължителност: 60 минути.
8 ноември, 19:00 ч., Национална галерия – Квадрат 500 "Из далечни планини" – Концерт на мъжки хор "Шавнабада" (Грузия)
12 изпълнители в 75-минутна програма с водещ и представяне на песните на английски език
Дванадесет гласа представят една от най-старите и разпознаваеми вокални традиции на Грузия. Хор "Шавнабада" представя програма, която събира християнски и езически песнопения, лирични песни и прочутото "криманчули", както и музика с древни грузински инструменти.
Концертът е вокално пътуване, но и медитативно преживяване в музикалната памет на Грузия, в която различните гласове създават едно общо звучащо цяло. Основан в началото на 2005 г., прочутият ансамбъл е едно от водещите имена в грузинското многогласно пеене. Хорът е създаден в съвременната артистична динамика на Тбилиси. От самото начало той посвещава дейността си на съхраняването и популяризирането на грузинското полифонично пеене, обявено от ЮНЕСКО през 2001 г. за шедьовър на устното и нематериалното
културно наследство на човечеството.
14 ноември, 19:00 ч., Национална галерия – Квадрат 500
Джаз концерт "Play/ Игра"
Бенямин Шмид – цигулка
Антони Дончев – пиано
Георг Брайншмид – контрабас
CULTURAMA В МУЗЕЯ 2026 завършва с концерт, в който Бах, Вивалди, Крайслер, Вайл, джазът и авторската музика се срещат в свободна игра между композиция и импровизация.
Триото на Бенямин Шмид (цигулка), Антони Дончев (пиано) и Георг Брайншмид (контрабас) събира едни от най-интересните европейски музиканти за първи път в София на CULTURAMA В МУЗЕЯ. Тримата изпълнители притежават забележителни способности да музицират на границата между написаната музика и импровизацията, създавайки един различен, оригинален, свеж, често забавен, нов музикален език, който въвлича публиката в незабравимо музикално пътешествие.
Независимо дали става въпрос за класически звуков идеал, джазов груув или оригинална композиция, трима музиканти, всеки от които формира своя собствена малка музикална вселена, сега образуват виртуозен триумвират с безкрайна игривост в тази хармонична смесица.
Репертоарът е широк и има само един основен критерий – трябва да е добра музика, която подканва към импровизация.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.

Дата на провеждане на събитието: 30.10.2026 г. от 13:00 ч. Местоположение: Софарма Ивент Център, гр. София, ул. „Лъчезар Станчев“ № 5 Всички учители, които желаят да се включат в събитието, могат да го направят свободно, като попълнят регистрационната форма за участие до 17.10.2026 г. - https://survey.alchemer.eu/s3/91171507/2026-copy Церемонията за връчване на „Научната награда на името на Димитър Кр. Димитров – Мастера“ отдава заслужено признание на професионализма, творческия подход и стремежа на предучилищните педагози да възпитават у децата ценности, които впоследствие ги изграждат като личности. Тазгодишното издание на инициативата, организирана от издателство „Клет България“, бе посветено на темата „Обогатяващо педагогическо взаимодействие в предучилищна възраст. Развитие на човешките ценности ИСТИНАТА, ДОБРОТО И КРАСОТАТА“. В него взеха участие учители от цялата страна, които чрез близо 200 разработки показаха как важните житейски уроци могат да достигнат до децата по достъпен, интересен и разбираем начин. Проектите им бяха оценени от експертно жури. Най-добрите от тях ще бъдат представени на предстоящата церемония, а техните автори ще бъдат наградени за стойностните си идеи.

От 7 октомври до 28 ноември XX издание на фестивал "Изкуството на барока" превръща София в сцена на старинната музика. Програмата събира артисти от Великобритания, Италия, Полша, Израел, Нидерландия, Нова Зеландия, Канада, България и проследява музиката от Средновековието до късния барок.
"Изкуството на барока" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
Фестивалът започва на 7 октомври в Централен военен клуб със спектакъла "Любов след буря" на британската оперна компания Saraband.
На 16 октомври италианският ансамбъл La Fonte Musica представя в Аулата на Софийския университет "Св. Климент Охридски" програмата Enigma Fortuna с музика на Дзакара да Терамо.
На 28 октомври Les Impertinences среща барока с латиноамерикански ритми в Националната галерия – Двореца.
На 30 октомври чембалистът Марчин Швянткевич и мандолинистът Алон Сариел представят Хендел и Скарлати със специалното участие на Румяна Костова (сопран), а на 3 ноември Ерик Босграаф, Георги Димитров-Жожо и Явор Генов срещат публиката с шедьоври и новооткрити творби от 17 и 18 век в програмата "Кралски китари".
Кулминацията на фестивала е на 8 ноември с "Бранденбургски концерти" от Й. С. Бах.
На 20 ноември солистите Мадисон Ноноа и Камерън Шабази и световноизвестният ансамбъл Il Pomo d’Oro изпълняват Stabat Mater от Перголези и музика на Леонардо Лео.
На 21 ноември фестивалът поставя началото и на Международен конкурс за камерни ансамбли за старинна музика.
Програмата включва още барокови танци със свободен достъп, уъркшоп по бароково пеене, образователни концерти и концерти с кауза за хора в напреднала възраст.

От 30 октомври до 14 ноември есенното издание на CULTURAMA FESTIVAL – CULTURAMA В МУЗЕЯ 2026 – среща класика, джаз и традиционна полифония в пространството на софийски музеи и галерии. Под мотото "Безкрайна игра" Фестивалът представя четири концерта с участието на млади български таланти и признати международни артисти.
CULTURAMA В МУЗЕЯ 2026 се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община – Програма "Култура".
30 октомври, 19:00 ч., Зала 1 на Централния военен клуб
Концерт "Деца свирят на деца"
На една сцена излизат младите таланти Амели Сакай-Иванова, Божидар Лазаров, Филип Ангелов и Мина Кирилова, лауреати на националната стипендия "С усилия към звездите" на фондация "Културни перспективи".
В програмата: Шопен, Бах, Равел, Шуман, Телеман, Лист, Чайковски, Бетовен и др.
Първото събитие на CULTURAMA В МУЗЕЯ 2026 поставя началото на Фестивала с фокус върху младите музиканти и предаването на музикалната традиция от поколение на поколение. Концертът e в две части по 45 минути с антракт.
2 ноември, 19:00 ч., Софийска градска художествена галерия
А. Вивалди – "Четирите годишни времена"
Линус Рот (цигулка) и Петрит Чеку (китара)
Един от най-разпознаваемите шедьоври на Антонио Вивалди ще прозвучи в необикновен прочит за цигулка и китара на световно признатия тандем Линус Рот и Петрит Чеку. В този проект традиционният струнен ансамбъл и басо континуо са поверени на една-единствена китара. Така познатата партитура придобива нова прозрачност, а "Четирите годишни времена" се превръщат в интимен диалог между два солови инструмента.
Резултатът не е просто опит за нов прочит на оригинала, а вдъхновено претворяване на едно от най-разпознаваемите произведения в световната музика. Рот и Чеку съхраняват театралната енергия и виртуозния блясък на Вивалди, като същевременно разкриват ново измерение на интимност, спонтанност и камерна чувствителност.
Концертът ще ни поднесе и още една изненада, защото ще се случи сред произведенията на големия скулптор Павел Койчев в изложбата му "Четирите елемента".
Продължителност: 60 минути.
8 ноември, 19:00 ч., Национална галерия – Квадрат 500 "Из далечни планини" – Концерт на мъжки хор "Шавнабада" (Грузия)
12 изпълнители в 75-минутна програма с водещ и представяне на песните на английски език
Дванадесет гласа представят една от най-старите и разпознаваеми вокални традиции на Грузия. Хор "Шавнабада" представя програма, която събира християнски и езически песнопения, лирични песни и прочутото "криманчули", както и музика с древни грузински инструменти.
Концертът е вокално пътуване, но и медитативно преживяване в музикалната памет на Грузия, в която различните гласове създават едно общо звучащо цяло. Основан в началото на 2005 г., прочутият ансамбъл е едно от водещите имена в грузинското многогласно пеене. Хорът е създаден в съвременната артистична динамика на Тбилиси. От самото начало той посвещава дейността си на съхраняването и популяризирането на грузинското полифонично пеене, обявено от ЮНЕСКО през 2001 г. за шедьовър на устното и нематериалното
културно наследство на човечеството.
14 ноември, 19:00 ч., Национална галерия – Квадрат 500
Джаз концерт "Play/ Игра"
Бенямин Шмид – цигулка
Антони Дончев – пиано
Георг Брайншмид – контрабас
CULTURAMA В МУЗЕЯ 2026 завършва с концерт, в който Бах, Вивалди, Крайслер, Вайл, джазът и авторската музика се срещат в свободна игра между композиция и импровизация.
Триото на Бенямин Шмид (цигулка), Антони Дончев (пиано) и Георг Брайншмид (контрабас) събира едни от най-интересните европейски музиканти за първи път в София на CULTURAMA В МУЗЕЯ. Тримата изпълнители притежават забележителни способности да музицират на границата между написаната музика и импровизацията, създавайки един различен, оригинален, свеж, често забавен, нов музикален език, който въвлича публиката в незабравимо музикално пътешествие.
Независимо дали става въпрос за класически звуков идеал, джазов груув или оригинална композиция, трима музиканти, всеки от които формира своя собствена малка музикална вселена, сега образуват виртуозен триумвират с безкрайна игривост в тази хармонична смесица.
Репертоарът е широк и има само един основен критерий – трябва да е добра музика, която подканва към импровизация.

Шестнадесетото издание на Фестивал "Пиано Екстраваганца" ще се проведе от 23 септември до 18 ноември с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития.
В тазгодишното си издание Пиано Екстраваганца ще представи 4 клавирни рецитала и два камерни концерта. Надяваме се, че изключителните артисти и разнообразието на подбрания репертоар в тези 6 събития ще задоволи и най-изтънчените вкусове на публиката. Очакваме Ви в Централния военен клуб и в Камерна зала “България” в София!
Билети в мрежата на EVENTIM.

Камерна зала "България"
26-ото издание на "Европейски музикален фестивал" продължава през есента с нова поредица от интригуващи събития. Фокусът е върху срещите с утвърдени имена от
българската и международната музикална сцена и младите изпълнители. Предстои и финалът на успешния цикъл Колекция Stradivarius, в който публиката отново ще се докосне до вълшебния звук на майсторските цигулки, създадени преди повече от три столетия. Фестивалната програма от седем концерта ще се реализира в София от 3 октомври до 14 декември 2026 г.
"Европейски музикален фестивал" се реализира от Cantus Firmus с финансовата подкрепа на Столичната община – Календар на културните събития за 2026 г.
Есенният сезон започва с миницикъл от две събития в Камерна зала "България", обединени под заглавието "Камерни диалози". На 3 октомври е концертът на
пианиста Людмил Ангелов и трио "Семпер", създадено в Испания от утвърдени артисти с международна кариера.
В състава са цигуларката Лиана Гурджия, виолистът Румен Цветков и виолончелистът Габриел Уреня. В програмата са две значими композиции от романтичната епоха – Клавирен квартет № 1 на Йоханес Брамс и Квартет за пиано и струнни в до минор от Рихард Щраус.
На 13 октомври на фестивалната сцена гостуват младите артисти Стефан Буркхарт от Дания, носител на втора и специална награда от Международния цигулков конкурс Cantus Firmus през 2025 г., и младата испанска пианистка Лаура Мота Пело, лауреат на Géza Anda Competition (2024) в Швейцария. И двамата музиканти са гостували в България с други музикални проекти, а сега за първи път обединяват усилията си в нов ансамбъл, създаден специално за програмата на фестивала. Подготвили са стилна селекция от творби, които ще разгърнат богата образна палитра – от дълбоката емоционалност на немския романтизъм (Клара Шуман и Йоханес Брамс), през изтънчената деликатност на френския репертоар
(Лили Буланже и Цезар Франк), до яркия северен колорит на Жан Сибелиус.
На 14 октомври "Европейски музикален фестивал" се включва като партньор в честването за 105-годишнината от създаването на Националната музикална академия
"Проф. Панчо Владигеров". Тържественият концерт е с участието на Академичния симфоничен оркестър с диригент проф. д-р Георги Патриков и млади солисти, възпитаници на институцията. Събитието е в концертната зала на НМА със свободен вход.
Цикълът "Колекция Stradivarius" завършва втория си сезон на 26 октомври с изявата на Мила Георгиева с цигулка Страдивариус Montbel, Атанас Кръстев (виолончело) и музикантите от оркестър Cantus Firmus с диригент Григор Паликаров. Двамата виртуози ще си партнират в Концерт за цигулка и виолончело в си бемол мажор от Вивалди и вълнуващата Симфония концертанте K. 364 от Моцарт във версия за цигулка и виолончело.
Всеки от солистите ще представи и солова пиеса – цигулката в прочутата соната "Дяволски трилери" на Тартини, а виолончелото в темпераментната "Унгарска рапсодия" на Давид Попер.
За поредна година една от мисиите на "Европейски музикален фестивал" е подкрепата за новото поколение български музиканти – откриването на талантливи деца и създаване на възможностите за тяхната изява пред фестивалната публика. През октомври и ноември ще се реализира Петият Национален конкурс за млади инструменталисти "Кантус Фирмус". В състезанието могат да участват млади изпълнители до 25-годишна възраст – пианисти, изпълнители на струнни и духови инструменти, както и камерни състави. Заключителният концерт на лауреатите и тържествената церемония по награждаването ще се състоят на 8 ноември от 11:30 ч. в Камерна зала "България", входът е свободен.
Мащабна оркестрова програма ще представи Симфоничният оркестър на Българското национално радио, който гостува на 20 ноември в зала "България".
Под палката на главния си диригент маестро Константин Илиевски оркестърът ще си партнира с виолончелиста Атанас Кръстев, като централно място в програмата заема Виолончеловия концерт оп. 104 от Антонин Дворжак – една от най-крупните и значими творби за този инструмент и абсолютно предизвикателство за всеки солист. В концертната вечер ще прозвучат още Симфония № 5 "Реформационна" от Феликс Менделсон – Бартолди и "Елегия" от Милко Коларов.
Есенният сезон на Фестивала ще завърши на 14 декември в зала "България" с клавирен рецитал на Людмил Ангелов – пианист със забележителна кариера и международно признание като интерпретатор на творчеството на Шопен. В програмата си този път Ангелов е избрал две от най-популярните солови сонати на Лудвиг ван Бетовен – № 8 "Патетична" и № 14 "Лунна", редом с музика от Шопен, която разкрива различни лица на композиторския гений: драматичната образност на Балада № 1, танцувалната лекота на Мазурките оп. 24 и драматичното Скерцо № 2.
Селекцията се допълва от клавирната пиеса "Думка" от Пьотър Илич Чайковски.

След успешното първо пролетно издание на „Библиотека по пантофи“ Столична библиотека продължава популярната инициатива за насърчаване на семейното четене и през новата учебна година. Библиотеката на София с кампанията „Библиотека по пантофи“ и в партньорство с Асоциация „Българска книга“ стана част от наситената програма на „Алея на книгата – 2026“. На откриването ѝ директорът на библиотеката д-р Марчела Борисова представи продължението на „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“, „която ще насърчи деца, родители, баби и дядовци да четат заедно, да си препоръчват книги и да споделят сюжети, с които са израснали, превръщайки четенето и общуването чрез книги като връзка между различните поколения“.
Ролята на бабите и дядовците в семейството не се свежда до придружители на децата, а на носители на семейна памет, на емблематични истории и читателски навици. Идеята е детето да види възрастния човек не само да нарежда: „прочети си книгата, нали имаш списък за четене“, а да бъде съучастник в това приятно споделено занимание.
Есенната инициатива „Библиотека по пантофи: истории през поколенията“ ще включи различни тематични активности:
• „Книгата, която обичах като дете“ – баби и дядовци носят или избират от библиотеката книга, която са обичали, и разказват кратък спомен, свързан с нея. 
• „Сега ти ми прочети“ – детето чете откъс на баба/дядо, а после ролите се разменят. Така четенето става театрално представление.
• „Една приказка – различни поколения“ – деца, родители, баби и дядовци разказват своята версия на една и съща приказка. Ще експериментираме с различни класически и съвременни адаптации на „Червената шапчица“, „Пепеляшка“, „Хензел и Гретел“ и други популярни заглавия
• „Бабо, разкажи ми…“ - кратки семейни истории от детството на възрастните: какви книги са имали, взимали ли са ги от библиотека, кои са препрочитали
Всеки участник в инициативата може да вземе „Семеен читателски паспорт“, който да подпомага процеса и ще съдържа насоки, задачи и препоръки. Събралите всички печати в „Семейния читателски паспорт“ ще получат подарък – грамота, читателска карта или книга.
Инициативата ще завърши с изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ – с любопитни стари издания на любими детски книги. Ще бъдат представени редки и ценни издания на български класици от колекцията „Детски периодичен печат до 1944 г.“ на Столична библиотека, както и съвременни издания на същите произведения.
Инициативата „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ стартира на 12 септември от 11:00 ч. в Детския център с гостуването на детската писателка Вера Накова, известна с поредицата за приключенията на Пин, приказки, които тя пише за внуците си. Всяка събота до средата на ноември ви очакват срещи с обичани детски автори и други популярни личности.
Темите на отделните съботни събития са:
12.09. – любима българска приказка
19.09. – любими стихчета
26.09. – любими детски песни
03.10. – любима приказка от Братя Грим
10.10. – любима съвременна приказка
17.10. – любима българска приказка
24.10. – любими приказки от чужди страни
31.10. – любими детски песни
07.11. – любима приказка от Андерсен
14.11. – любими български народни приказки и финал с представяне на изложбата „Библиотеката на баба и дядо“ и на „Семейното дърво на препоръките“
Следете подробната програма на събитията от „Библиотека по пантофи. Истории през поколенията“ на ФБ страницата на Детския център на Столична библиотека.